欧美插画介绍文案18篇

欧美插画介绍文案18篇欧美插画介绍文案　　插画毕业设计论文　　Preparedon22November2020　　泸　　州　　职　　业　　技　　术　　学　　院　　毕业设计报告下面是小编为大家整理的欧美插画介绍文案18篇,供大家参考。

篇一：欧美插画介绍文案

　　插画毕业设计论文

　　Preparedon22November2020

　　泸

　　州

　　职

　　业

　　技

　　术

　　学

　　院

　　毕业设计报告

　　平面设计插画的研究

　　学生姓名

　　所

　　在

　　系

　　班

　　级

　　专

　　业

　　指导教师

　　陈雪冰

　　信息工程系

　　2012级动漫一班

　　动漫设计与制作

　　廖梦

　　助教

　　2014年11月6日

　　摘

　　要

　　平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛，衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔，丰富社会生活。在现代设计领域中，可以说是最具有表现意味的，许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具。从某种意义上讲，成了基础学科，插画成了应用学科。

　　本论文正式针对这一问题，选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。

　　1、插画作为商品的形象宣传，一直被受企业青睐，它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理，为企业带来了实在与潜在的顾客。

　　2、插画作为公益海报设计，不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心，更加贴近与人们的生活。

　　3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里。

　　4、插画作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。

　　5、作为绘本成册，不仅美观，可以作为商品，也具有收藏价值。

　　关键词：宣传，吸引力，发展。

　　目

　　录

　　第一章

　　选题依据

　　插画在被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、、影视演艺海报、甚至T恤、日记本、贺年片。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。插画有很多种，根据区域分，其中日式卡通插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、小说封面插画等等，特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的。根据意义分，其中又有工艺插画、商业插画等等。应用价值、设计目标、工作内容，分组分工情况，最终提交的成果内容等项目所包含的详细信息。插画作为文字的补充，让人们得到感性认识的满足；表现艺术家的观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。

　　插画的发展概况及现状

　　插画的存在形式

　　插画，自然是以画的形式存在，但是一般呈现在众人眼前的插画，基本配有相当的文字。其中各种插画有各有区别。其中欧美插画的风格比较写实，是非常明显的现实主义风格，它表现出来的插画，也代表着某种现实生活中的现象；而香港插画的画面虚幻，就像是梦中的世界，夸张与不可思议，同时还不时的透露出一些中国元素在里面，作品的可辨识度极强；韩式插画，色彩比较丰富却一点也不给人累赘感，搭配得非常的清新；日式卡通插画，大多数为人物卡通，人物的比例和造型，都非常的令现代人喜爱，而中国很多青年人的插画也和日式的插画相似。

　　图1-1

　　欧美插画

　　图1-2香港插画

　　图1-3

　　韩式插画

　　图1-4

　　日式卡通插画

　　插画的风格

　　插画有儿童风格、唯美风格、古典风格、现代风格、迷幻风格、典雅风格、诡异风格等等风格的插画。

　　图1-5儿童风格

　　图1-6

　　唯美风格

　　图1-7

　　古典风格图

　　图1-8

　　诡异风格

　　插画的发展趋势

　　插画用于商业方面比较广泛，而社会上，商业发展必不可少，国家政策也鼓励大学生自主创业，那么商业的存在，产品的宣传形象等等就会推动商业插画的发展。在各个领域发挥它相应的能力，这是插画最主要的发展趋势。

　　插画作为书刊的封面非常的抢眼，可以吸引读者的目光，也决定着点击率和阅读量。人物色彩采用撞色，给人足够的视觉冲击。

　　插画带动IT企业

　　现代插画，早已经告别了用笔在纸上手绘的时代了，其中已经有多种软件可以模仿插画师想要表达的效果，其中游戏人物插画、韩式插画等等的常用CorelPainter软件，后期处理又常用Photoshop，而其他的插画绘图软件，例如SAI也有着不输于其他绘图软件的优点，SAI在画线条的时候，比其他的软件更加的细致，但是却也有着缺点，那就是SAI的线条，即使用最黑的颜色，也不怎么看得清楚，颜色非常的浅，而且画笔还要单独去下载，非常的麻烦。而SAI用于画场景，效果就非常的好。不过，在这一次的毕业设计中，场景中的部分装饰和背景，都选用的是MAYA建模再渲染出来的，免去了画线稿上色的麻烦过程。毕业设计中，只有一次的线稿是用SAI软件完成的，其他的都没有用到SAI。

　　图1-9MAYA场景

　　图1-10SAI线稿

　　第二章

　　设计思路

　　插画线稿

　　首先确定了目标,将线稿在纸张上面画出来，确定最终线稿，扫描到电脑。线稿中没有场景，我选择的场景是更加画面来确定。每一张线稿都没有画背景，只是单独的人物。线稿扫描进入电脑，如果画面会留下线稿，那么线稿就会重新用软件描一次，如果不留下线稿，那么就不会处理。

　　图2-1线稿

　　图2-2擦出线稿

　　图2-3线稿

　　图2-4保留线稿

　　图2-1与图2-2，虽然最后没有选入毕业设计作品中，但是这也是毕业设计的过程，会在不同的考量下，放弃一部分作品。图2-2没有保留线稿，所以图2-1的线稿扫描进入电脑是什么样子的，就是什么样子的，并没有做处理。而图2-3和图2-4，选择了保留线稿，所以图2-3的线稿就做了处理，重新在绘图软件里面描了一次。

　　插画背景

　　线稿都没有画背景，但是当颜色已经上好后，就会根据所选的颜色和人物的气氛特点，为人物添上背景。

　　图2-5添加上背景

　　图2-5的背景就不是自己画上去的，而是在网上找了相应的图片，做了一些处理，比如调色、抠图、缩放等等，让其融入场景中。

　　插画色彩的搭配

　　一幅插画在色彩搭配上，冷暖色系的搭配，一般都是统一的色系主题，暖色系就全部是暖色系为主，冷色系也就全部是冷色系为主，虽然也没有说不可能冷暖色系共同出现在一幅画上，但是总会偏于某一个色系，而其他的色系，不会占据一幅画的太大部分，如果平分的话，中间一定会有中间系起调节作用。

　　同时一幅画，从色彩搭配上，也能体现出作者的心情，因为，色彩也是有自己的语言和情感的。色彩是构成这个世界的主体，它有自己的表情、声音，一幅插画，色彩占据着重要的地位，色彩的搭配就变得非常的重要。其中冷色系和暖色系的调和最考一个人的能力。

　　图2-6冷色系设计

　　图2-7暖色系设计

　　红色、橙色、黄色为暖色，绿色、蓝色、黑色为冷色，灰色、紫色、白色为中间色；

　　冷色调的亮度越高越偏暖，暖色调的亮度越高越偏冷。红色和明亮的黄色调成的橙色--给人活泼、愉快、兴奋的感受。青色、青绿色、青紫色--让人感到安静、沉稳、塌实。

　　图2-8感觉安静

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　插画的步骤

　　线稿的初定

　　线稿，初学者一般是用笔在纸上画好线稿，然后扫描到电脑中，用Photoshop、SAI或者Corelpainter等相应绘画软件上色。但是熟悉的人，就会直接在软件中，用手绘板画线稿，一般都是用最小的画笔或者铅笔，选择黑色。而线条也分为粗糙线条和细致线条。粗糙线稿，一般在作画完成后，都会擦除线条，不会在画上留下线条，而细致的线条，最后多半会选择在画上留下来。粗糙的线条，颜色和笔触的大小都随作画者自己的兴趣爱好而定，没有特定的规定，当然，也没有说不留在画上的线条一定是粗糙的，但是一幅好的插画，画上留有线条，那么一定是细致的。

　　图3-1粗糙线条

　　图3-2细致线条

　　图3-3

　　擦除线条

　　图3-4保留线条

　　困难：线稿需要保留在图片上，那么要求线稿就要非常的精细，而扫描进入电脑的线稿，始终不是非常的精细，调色，提取线稿总会出现断的地方，这为上色添加的麻烦，所以单独描边会花掉很多的时间。

　　图3-5线稿扫描进入电脑

　　图3-6线稿精细重描后

　　插画上色

　　上色的软件众多，我在做毕业设计的时候，首先选用的是Corelpainter软件，这个软件的上色底色和阴影都在一个图层上，一般用喷笔上底色，然后用同色系较深的颜色上阴影，在选用调和笔中的加水笔晕染开来，形成颜色的过渡。Corelpainter上色有一个弊端，那就是非常的慢，还有就是被打回来该画的时候，颜色就必须全重新从头来过，非常的麻烦，但是优点就是插画的立体感非常的强烈，图层少，一般游戏人物都是用Corelpainter来画。然后这样做的速度实在是太慢了，所以该用Photoshop来上色，Photoshop上色的有点是快，阴影和底色分开，阴影的颜色用灰色系列，可以通过调节透明度来达到想要的效果，即使打下来重新配色，也非常快就能够改变，阴影过渡只需要给一个高斯模糊就可以了。Photoshop强大在于它的后期处理，但是要画出人物的立体感，没有Corelpainter来得容易，多色过渡就需要用到模糊工具。

　　不同软件的上色过程

　　painter上色过程

　　图3-7线稿

　　图3-8画肤色

　　图3-9画头发

　　图3-10画衣服

　　图3-11画眼睛

　　图3-12去掉线稿

　　Corelpainter的上色，使用加水笔晕染阴影，在一个图层上最好，容易晕染开来。

　　Photoshop上色过程

　　图3-13处理线稿

　　图3-14人物底色

　　图3-15场景底色

　　图3-16场景人物阴影

　　图3-17月光阴影

　　Photoshop的底色和阴影不在同一个图层上,结合透明度,效果非常的好，方便改变，也是最好的。Photoshop要不是不能画三维立体游戏人物,只是图层会用得比较多,没有Corelpainter来得方便简单。如果因为不太了解两款软件的各自优缺点，在做画的时候会走很多的弯路。画图软件分层，处于底层的图层，上色就不需要那么中规中矩，上层都有覆盖性，但是属性不同，效果就不同。比如处于上层的属性是正片叠底，那么就会看见下层本该被覆盖的颜色，那就需要将多余的部分擦去。

　　3.3色彩的搭配问题

　　暖色系包括红紫、红、红橙、橙、黄橙；冷色系包括黄绿、绿、蓝绿、蓝、蓝紫。还有介于暖色系和冷色系的颜色:黄、紫。黑、白、灰三种颜色为中性色。

　　在色彩的搭配上，我遇到了很多的困难，我个人对色彩的搭配感觉并不强烈，只是觉得用哪一种比较好，我想要的人物适合哪一个时代，而那一个时代最常见的颜色是什么样子的，那就用什么颜色。或者个人觉得什么颜色好看，用什么颜色上色方便调节，习惯用什么颜色，那么就用什么颜色。而色彩的搭配方面的考虑，基本都没有什么概念，所以在色彩的搭配上遇到的问题最大，很多作品都是因为在色彩的搭配上没有过关，被打下来重新做的。

　　图3-18未过关的作品

　　图3-19过关成品

　　构图困难

　　插画构图没有具体的要求，基本上所有构图都是随心所欲的，但是构图也体现出作画者的风格。比如抽象画，一般不容易看出作者想要表现的东西，所以一般最中心就是最主要的部分。但是，普通所见的好插画，绝对不是像墙上芦苇头重脚轻，而是上轻下重。一幅好的插画，没有好的布局，那么就不能很好的表现出细节，插画在植物的表现上，前后的高低需要错开，错落有致才行。

　　布局的地位非常重要，其任何细节之处就不可能得到成功的体现。而对于环境概念作品布局可能会相当困难，因为其所需关注的焦点不会像人物作品那样明显。黄金分割定律而来的，这个熟悉的词，应该好理解一些，所以理解起来更加容易。插画主要的焦点大都直接位于“黄金分割点”上。而其他物体则安排在收敛线的附近，如果插画中涉及到建筑物，那么透视就非常的重要。我本人对构图不是很擅长，构图也是我的弱项。

　　图

　　3-20

　　图

　　3-21

　　不同的构图，它所具备吸引人目光和焦距的位置也就不同，图

　　3-20的构图，而焦点自然就聚集到红色圆圈的地方，而图3-21，构图中虽然没有特别标记出来，但是却能够让人自然的锁定在中间位置的亮处。

　　第四章

　　总结与展望

　　总结

　　整个毕业设计的完成过程中，从纸上线稿、扫面线稿到电脑、精细重描线稿、构图、上色、添加背景等等过程中，遇到了很多困难，但是在解决掉困难中，也学到了很多的知识，甚至原本不知道的绘图方式，在上色过程中摸索出来，非常的具有成就感。整个毕业设计完成后，基本到达了自己最初的目标，虽然过程中也适当的调节和改变，甚至否定了多张原本的线稿，也有在颜色都全部上完后，对于添加背景遇到问题，就直接舍弃掉整张插画。我在比例和一些人物的动作上存在很大的问题，脑中想着的东西很快就会消失，没有办法将它保存下来。

　　整个设计过程中所遇到的困难，以后都需要改进。尤其在色彩搭配和构图方面，简直是我的弱项。同时，上色的过程中，也有需要改进的，在上色的精细方面，线稿的精细方面，也需要改进。

　　展望

　　从插画的发展来看，它不会就维持着现在这样，甚至落下。我喜欢画，一旦手上握着笔，我就会不自觉的开始在画了，我不会去在乎画出来的质量，我只是单纯的停不下来而已。有时候，半夜想到某一个画面，我会担心第二天早上起来就完全忘记了，那时候我会立刻起来用笔记下来，虽然只是粗糙的线稿，但是却能够令我高兴。

　　我自己也想要从事这一类的工作，不需要循规蹈矩、按部就班地去固定的地方上班，只有工作能够按时完成又不会降低质量，我更加喜欢在家里工作，因为我自己在晚上的灵感会比较好。我不喜欢在外面抛头露面，令可呆在某一个地方静静的画画或者做与动漫相关的工作，我在画的方面还有很大的不足，所以这一些想法，目前还真的只能是想法。我希望有一天能够用自己的手，画出自己脑中的故事。

　　致

　　谢

　　大学三年，回顾起来，仿佛昨天才进入大学一样，时间转眼即逝。在大学这三年，我怀着梦想走进泸州职业技术学院，生活上、专业知识上，甚至是思想上都遇到了不同程度的困难，但是却在朋友和老师的帮助下，得到了解决。

　　在此，感谢各位老师的帮助，让我感受颇深，收获丰厚。其中，也给不少的老师惹了很多的麻烦，真心过不去，甚感歉意。首先，自然是感谢我系上辅导员何顶军老师，您虽然不是我的直接授课老师，但是作为辅导员，在很多情况下为我考虑了许多，在生活上不至于狼狈。记得大二下学期因为生活安排不当而生病，半夜还让您陪着我在医院输液，我感觉非常的过意不去。同样还要感谢我系上的邱书记，在生病期间，对我关怀备至，个人简历的要求和书写格式，也是在邱书记的细心指导下才完成的。大一下学期，班上同学之间发生矛盾，我要感谢喻维春喻书记，您调节同学之间紧张关系，深入了解矛盾的起端，一个一个的解开同学之间的矛盾；我虽然已经习惯了被人误会甚至排挤，但是您的介入和开导，为我的人生上了一堂意义非凡的课。

　　从大一就开始教授我们的龚雪龚老师，我给龚雪老师找了不少的麻烦。最开始的时候，龚雪老师教授我们的是速写，我到没有给老师找麻烦，老师非常的亲切，与学生之间仿佛像是朋友一样。但是大二开始，就开始负责我们软件教授，而我总是迷糊得弄丢U盘，然后作业也全部丢失，不得不去拜托老师多给一点时间让我补作业，并且细心地指点出其中的不足加以改正。各种实训，从选题、资料查询、着手开始做的每一个环节，无不得到导师的悉心指导和帮助，借此机会我向导师表示衷心的感谢！

　　这一次的毕业设计，虽然是自己根据自己擅长的选题，但是作为指导老师的廖梦老师却非常的认真仔细地指点，本来我的毕业设计指导老师是易琳老师，只是因为选题不同的原因，易琳老师单独为我选择了一个指导老师，这个老师便是廖梦老师。本来不属于廖梦老师的工作，但是廖梦老师却接手了我这样的麻烦人物，指点出其中的不足与优点，在此感谢我的毕业设计指导老师廖梦老师。毕业作品展的时候，我原本以为只是把画好的插画打印出来就结束了，但是廖梦老师帮我处理其中的疑问，还提出意见和方向，帮了我非常多的忙。

　　我想要感谢的老师实在是太多了，不管是否直接作为授课老师为我们授课，还是没有直接授课的老师，都在大学三年中起到了非常重要的作用，细心的教导、指点，让自己更加的充实。

　　我也有自己想要感谢的同学朋友，我的生活习惯，尤其是饮食规律非常的差，一天吃两顿的时间占了大学三年时间的三分之二左右，上次就是因为这个原因而被救护车拉走，从此，过上了被监管的生活，这其中最主要的就是我的室友，特别是吴伟丽，几乎每一顿都监督着，也会帮我带食物回来。她这个人不太懂拒绝，性格也非常的温和好相处，虽然有时候非常的固执，也非常的慢热，但是在学习上、生活上却绝对是一个值得信赖的人。我这个人的脾气不太好，能够和我相处的人，一般脾气都非常的好，向来不知道怎么和男生相处，但是却不得不感谢班上的几个男同学，其中聂波、黄富强、邓明伟，其中有一起做过实训，也有关心过我的，借此机会，说一声谢谢，虽然作为同学的时间不长，但是这一段时间我很珍惜，也是这几个男生，让我稍微不那么讨厌男生。

　　参考文献

　　[1]

　　[2]卡通漫画技法一点通.天津杨柳青出版社.尾田直志..ISBN7-80518-96-8/[3]饭糕网在线学习人物比列。

　　[4]百度文库魔法参考

　　[5]卡通绘画技法5000例.中国青年出版社.978-7-5153-0287-4[6]Q版人物绘画.化工工业出版社.丁尚林.邹朝阳

　　[7]CGColoring

　　跟日本漫画大师学上色.人民邮电出版社.深崎暮人，黑谷忍，978-7-[8]素兰和乔英教学之背景与剧本.人民邮电出版社..乔英、游素兰.ISBN978-7-[9]超级漫画素描技法男性角色篇.中国青年出版社.动漫社.ISBN978-7-5006-9199-0[10]英式年代卡通视频

篇二：欧美插画介绍文案

　　何谓插图设计?

　　插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界通用的艺术语言，其设计内容在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。

　　人物形象：插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，造形比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象的神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。其次，运用夸张变形的手法不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。

　　动物形象：动物作为卡通形象的历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重形象的“拟人化”手法，比如，动物与人类的差别之一，就是表情不显露。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物更容易被人们接受。

　　商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型能加深人们对商品的直接印象，商品拟人化的构思大致分为两类：第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手，足，头等作为拟人化的特征元素。以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作，言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。

　　插图画家经常为平面设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样，具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具软件创作插图，从而使他们的创作才思得到了更大的施展。无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果（如油画、水彩、版画风格）还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。

　　此外，数字摄影是摄影的最新发展——摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称"不用暗房的摄影"。它模糊了摄影师、插图画家及平面图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。

　　插图在大多数广告中比文案占据更多的位置，它在促销商品上与文案有着同等重要的作用，在某些招贴广告中，插图甚至比文案更重要。插图在广告中的主要功能包括吸注功能，看读功能和诱导功能。吸注功能主要是指吸引消费者的注意。假设消费者从心理上对一切广告都感到厌烦，而在无意看广告时突然看到了广告，广告上的精彩插图使消费者忘掉了他不是来看广告的。插图的看读功能则主要指快速，有效地传达招贴广告的内容。最好的招贴广告插图应是简洁明了，便于读者抓住重点的插图。国外有一些广告插图家通过“藏文法”来测试广告插图的表达能力，即把广告的正文和标题等掩盖起来，让读者只见插图，看其能否了解广告所要表达的内容，好的插图往往有三秒钟见效的力量。插图的诱导功能则是指抓住消费者心理反应，把视线引至文案。好的插图应能将广告内容与消费者自身的实际联系起来，插图本身应使消费者迷恋和感兴趣，画面要有足够的力量促使消费者产生进一步得知有关该产品的细节内容之欲望，诱使消费者的视线从插图转入文案。

　　插图表现的形象有产品本身，产品的某部分，准备使用的产品，使用中的产品，试验对照的产品，产品的区别特征，使用该产品能得到的收益，不使用该产品可能带来的恶果，证词性图例等等。表现方法主要有摄影插图，绘画插图(包括写实的，纯粹抽象的，新具象的，漫画卡通式的，图解式的等)和立体插图三大类：

　　摄影插图是最常用的一种插图，因为一般消费者认为照片是真实可靠的，它能客观的表现产品。作为招贴广告的摄影插图与一般的艺术摄影之最大不同之处就是它要尽量表达商品的特征，扩大产品的真实感，而艺术摄影为了追求某种意境，常将拍摄对象的某些真实特征作艺术性的减弱。作为招贴广告用的摄影插图最好用120单镜头反光照相机来进行拍摄，根据不同题材要求，还要配备一些常用的镜头，如广角镜，长焦镜，微距镜以及近摄镜等。招贴的摄影插图创作一般采用彩色反转片，以保证印刷制版的质量。摄影插图的制作大多数在室内进行，背景需要人工布置，以烘托主摄体，要备用的的衬景材料包括呢绒，丝绒，布，纸等，当然还可大胆试用目前市面已出现的墙布，毛麻料等，有条件的还可采用幻灯背景，它们的优点是可不受时间，地点，气候的影响，达到广告创意的要求。

　　绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完全理解广告创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是由画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。绘画插图中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插图可区分为夸张性插图，讽刺性插图，幽默性插图及诙谐性插图四种。夸张性插图抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。讽刺性的插图一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果，幽默性的插图则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的调侃中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息，在愉悦环境之中感受新概念，并且特别难以忘却。绘画插图中的“图解”形式则是一种极适合用来表现复杂产品的插图形式，如新式家用电器的操作程序，某新式食品的烹饪方法，家用组合器具的安装，儿童积木的各种搭配形式等都可以用连续数幅图解形式的插图来向读者介绍正确的操作步骤。

　　立体插图是应用于招贴广告中的一种极富表现力的插图形式，目前在国内还较少见，但从国际上招贴广告发展来看，已是必然趋势。它的制作方法是:根据广告创意先做一件立体构成形式的作品，再拍成照片，用于招贴广告画面中。这就要求招贴设计师和插画师不仅要有较好的平面设计能力，还要具备扎实的立体构成基础。立体插图的另一种方法就是以描画来表现出立体形象，是在二维纸面上表现出的三维空间的幻象。总之，现代插画已不再局限在二维表现空间范围，仅靠二维表现技法已不适应现代插画设计的要求。

篇三：欧美插画介绍文案

　　实用标准文案

　　】《把这缘善待至终--故事插画

　　那青葱的往事

　　把这缘善待至终

　　我对书有多喜爱，我就对你对生活有多少喜爱，当有一天，我用庸常来修饰容颜，也就是你失去我的时候。

　　因为，很长的岁月，我是在书里寻找生活，寻找你。

　　可，寻找是一件寂寞的事。

　　寂寞是有高度的。

　　我在一定的高度里寻找，寻找你和生活的海拔

　　>昨日

　　是谁迎接过一次青春的谢幕

　　谁

　　在模糊的记忆里模糊了自己的脸

　　一城旧事

　　陈年细软

　　我忽然忘了告诉你

　　一种盛开也许只是为了不再等待

　　很多时候，每一首歌里都有一个故事。

　　多少年之后，在那旋律响起来的时候，精彩文档

　　实用标准文案

　　你会想起一些事，一些人，那个时候，是你的生命最美好的时刻。

　　你在音乐的腹地，穿着我当年最漂亮的红裙子。

　　只是，我想记起你时，却忘记>不敢细数要珍惜的分秒

　　你转身时

　　我的森林就剩下一片发黄的记忆

　　有没有人演绎过繁华的盛况

　　记录那个季节

　　无休无止的失眠

　　开始去学着遗忘，学着独角戏才有表情

　　黑幕盛大

　　落下百年孤寂

　　思念的时候，原来你离我这样远

　　遗忘的时候，你又离我这样近

　　来时

　　天是婴儿蓝

　　>我以为飞翔能跨越天涯的距离

　　我以为

　　孤独经得起翅膀的承载

　　我以为

　　爱情就是一个动词

　　却原来

　　她老死路上

　　你在别处放生

　　去时

　　浮云往事遮眼

　　失去了你

　　原来连身体都可以不再逞强

　　在哭泣前

　　睡下一颗眼泪

　　还有

　　千年

　　千年前随爱苍老的年华

　　你的模样

　　总有一段历史可以证明

　　我曾来过这里

　　只是

　　来过这里

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　>一面镜子看到自己

　　放大的记忆被关在说谎的眼睛里

　　相思梳子

　　理不出来年的素约

　　悲欢爱人在哪里

　　温柔是场劫

　　我总是忘了提醒你

　　要好好照顾我自己>你的目光，或者一场空前的雪，就足以埋葬那个冬季的幻想

　　蚕食的记忆

　　被城市的灯火

　　无限放养

　　要悲伤吗

　　那么美丽的夜晚

　　甚至没人对我说晚安

　　而黎明竟来得也快

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　我困了，亲爱的。

　　精彩文档

篇四：欧美插画介绍文案

　　泸

　　州

　　职

　　业

　　技

　　术

　　学

　　院

　　毕业设计报告

　　平面设计插画的研究

　　学生姓名

　　所

　　在

　　系

　　班

　　级

　　专

　　业

　　指导教师

　　陈雪冰

　　信息工程系

　　2012级动漫一班

　　动漫设计与制作

　　廖梦

　　助教

　　2014年11月6日

　　摘要

　　摘

　　要

　　平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛，衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔，丰富社会生活。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。

　　本论文正式针对这一问题，选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。

　　1、插画作为商品的形象宣传，一直被受企业青睐，它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理，为企业带来了实在与潜在的顾客。

　　2、插画作为公益海报设计，不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心，更加贴近与人们的生活。

　　3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里。

　　4、插画作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。

　　5、作为绘本成册，不仅美观，可以作为商品，也具有收藏价值。

　　关键词：宣传，吸引力，发展。

　　I

　　目录

　　目

　　录

　　第一章

　　选题依据.....................................................1

　　1.1插画的发展概况及现状

　　.............................................1

　　1.1.1插画的存在形式.............................................1

　　1.1.2插画的风格.................................................2

　　1.2插画的发展趋势..................................................3

　　1.3插画带动IT企业.................................................3第二章

　　设计思路

　　.....................................................5

　　2.1插画线稿

　　.........................................................52.2插画背景

　　.........................................................62.3插画色彩的搭配

　　...................................................7第三章

　　插画过程中的困难

　　............................................10

　　3.1插画的步骤

　　......................................................103.1.1线稿的初定

　　................................................103.1.2插画上色..................................................123.2不同软件的上色过程

　　..............................................123.2.1Corelpainter上色过程.....................................123.2.2Photoshop上色过程.......................................133.

　　3色彩的搭配问题

　　.................................................143.4构图困难

　　........................................................15第四章

　　总结与展望

　　..................................................17

　　4.1总结

　　............................................................174.1展望

　　............................................................17致

　　谢

　　.............................................................18

　　参考文献

　　...........................................................20

　　II

　　第一章

　　选题依据

　　第一章

　　选题依据

　　插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。插画有很多种，根据区域分，其中日式卡通插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、小说封面插画等等，特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。根据意义分，其中又有工艺插画、商业插画等等。应用价值、设计目标、工作内容，分组分工情况，最终提交的成果内容等项目所包含的详细信息。插画作为文字的补充，让人们得到感性认识的满足；表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。

　　1.1插画的发展概况及现状

　　1.1.1插画的存在形式

　　插画，自然是以画的形式存在，但是一般呈现在众人眼前的插画，基本配有相当的文字。其中各种插画有各有区别。其中欧美插画的风格比较写实，是非常明显的现实主义风格，它表现出来的插画，也代表着某种现实生活中的现象；而香港插画的画面虚幻，就像是梦中的世界，夸张与不可思议，同时还不时的透露出一些中国元素在里面，作品的可辨识度极强；韩式插画，色彩比较丰富却一点也不给人累赘感，搭配得非常的清新；日式卡通插画，大多数为人物卡通，人物的比例和造型，都非常的令现代人喜爱，而中国很多青年人的插画也和日式的插画相似。

　　第一章

　　选题依据

　　图1-1

　　欧美插画

　　图1-2香港插画

　　图1-3

　　韩式插画

　　图1-4

　　日式卡通插画

　　1.1.2插画的风格

　　插画有儿童风格、唯美风格、古典风格、现代风格、迷幻风格、典雅风格、诡异风格等等风格的插画。

　　图1-5儿童风格

　　图1-6

　　唯美风格

　　第一章

　　选题依据

　　图1-7

　　古典风格图

　　图1-8

　　诡异风格

　　1.2插画的发展趋势

　　插画用于商业方面比较广泛，而社会上，商业发展必不可少，国家政策也鼓励大学生自主创业，那么商业的存在，产品的宣传形象等等就会推动商业插画的发展。在各个领域发挥它相应的能力，这是插画最主要的发展趋势。

　　插画作为书刊的封面非常的抢眼，可以吸引读者的目光，也决定着点击率和阅读量。人物色彩采用撞色，给人足够的视觉冲击。

　　1.3插画带动IT企业

　　现代插画，早已经告别了用笔在纸上手绘的时代了，其中已经有多种软件可以模仿插画师想要表达的效果，其中游戏人物插画、韩式插画等等的常用CorelPainter软件，后期处理又常用Photoshop，而其他的插画绘图软件，例如SAI也有着不输于其他绘图软件的优点，SAI在画线条的时候，比其他的软件更加的细致，但是却也有着缺点，那就是SAI的线条，即使用最黑的颜色，也不怎么看得清楚，颜色非常的浅，而且画笔还要单独去下载，非常的麻烦。而SAI用于画场景，效果就非常的好。不过，在这一次的毕业设计中，场景中的部分装饰和背景，都选用的是MAYA建模再渲染出来的，免去了画线稿上色的麻烦过程。毕业设计中，只有一次的线稿是用SAI软件完成的，其他的都没有用到SAI。

　　第一章

　　选题依据

　　图1-9MAYA场景

　　图1-10SAI线稿4

　　第二章

　　插画设计思路

　　第二章

　　设计思路

　　2.1插画线稿

　　首先确定了目标,将线稿在纸张上面画出来，确定最终线稿，扫描到电脑。线稿中没有场景，我选择的场景是更加画面来确定。每一张线稿都没有画背景，只是单独的人物。线稿扫描进入电脑，如果画面会留下线稿，那么线稿就会重新用软件描一次，如果不留下线稿，那么就不会处理。

　　图2-1线稿

　　图2-2擦出线稿

　　第二章

　　插画设计思路

　　图2-3线稿

　　图2-4保留线稿

　　图2-1与图2-2，虽然最后没有选入毕业设计作品中，但是这也是毕业设计的过程，会在不同的考量下，放弃一部分作品。图2-2没有保留线稿，所以图2-1的线稿扫描进入电脑是什么样子的，就是什么样子的，并没有做处理。而图2-3和图2-4，选择了保留线稿，所以图2-3的线稿就做了处理，重新在绘图软件里面描了一次。

　　2.2插画背景

　　线稿都没有画背景，但是当颜色已经上好后，就会根据所选的颜色和人物的6

　　第二章

　　插画设计思路

　　气氛特点，为人物添上背景。

　　图2-5添加上背景

　　图2-5的背景就不是自己画上去的，而是在网上找了相应的图片，做了一些处理，比如调色、抠图、缩放等等，让其融入场景中。

　　2.3插画色彩的搭配

　　一幅插画在色彩搭配上，冷暖色系的搭配，一般都是统一的色系主题，暖色系就全部是暖色系为主，冷色系也就全部是冷色系为主，虽然也没有说不可能冷暖色系共同出现在一幅画上，但是总会偏于某一个色系，而其他的色系，不会占据一幅画的太大部分，如果平分的话，中间一定会有中间系起调节作用。

　　同时一幅画，从色彩搭配上，也能体现出作者的心情，因为，色彩也是有自己的语言和情感的。色彩是构成这个世界的主体，它有自己的表情、声音，一幅插画，色彩占据着重要的地位，色彩的搭配就变得非常的重要。其中冷色系和暖7

　　第二章

　　插画设计思路

　　色系的调和最考一个人的能力。

　　图2-6冷色系设计

　　第二章

　　插画设计思路

　　图2-7暖色系设计

　　红色、橙色、黄色为暖色，绿色、蓝色、黑色为冷色，灰色、紫色、白色为中间色；

　　冷色调的亮度越高越偏暖，暖色调的亮度越高越偏冷。红色和明亮的黄色调成的橙色--给人活泼、愉快、兴奋的感受。青色、青绿色、青紫色--让人感到安静、沉稳、塌实。

　　图2-8感觉安静9

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　3.1插画的步骤

　　3.1.1线稿的初定

　　线稿，初学者一般是用笔在纸上画好线稿，然后扫描到电脑中，用Photoshop、SAI或者Corelpainter等相应绘画软件上色。但是熟悉的人，就会直接在软件中，用手绘板画线稿，一般都是用最小的画笔或者铅笔，选择黑色。而线条也分为粗糙线条和细致线条。粗糙线稿，一般在作画完成后，都会擦除线条，不会在画上留下线条，而细致的线条，最后多半会选择在画上留下来。粗糙的线条，颜色和笔触的大小都随作画者自己的兴趣爱好而定，没有特定的规定，当然，也没有说不留在画上的线条一定是粗糙的，但是一幅好的插画，画上留有线条，那么一定是细致的。

　　图3-2细致线条

　　图3-1粗糙线条

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　图3-3

　　擦除线条

　　图3-4保留线条

　　困难：线稿需要保留在图片上，那么要求线稿就要非常的精细，而扫描进入电脑的线稿，始终不是非常的精细，调色，提取线稿总会出现断的地方，这为上色添加的麻烦，所以单独描边会花掉很多的时间。

　　图3-5线稿扫描进入电脑

　　图3-6线稿精细重描后

　　11

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　3.1.2插画上色

　　上色的软件众多，我在做毕业设计的时候，首先选用的是Corelpainter软件，这个软件的上色底色和阴影都在一个图层上，一般用喷笔上底色，然后用同色系较深的颜色上阴影，在选用调和笔中的加水笔晕染开来，形成颜色的过渡。Corelpainter上色有一个弊端，那就是非常的慢，还有就是被打回来该画的时候，颜色就必须全重新从头来过，非常的麻烦，但是优点就是插画的立体感非常的强烈，图层少，一般游戏人物都是用Corelpainter来画。然后这样做的速度实在是太慢了，所以该用Photoshop来上色，Photoshop上色的有点是快，阴影和底色分开，阴影的颜色用灰色系列，可以通过调节透明度来达到想要的效果，即使打下来重新配色，也非常快就能够改变，阴影过渡只需要给一个高斯模糊就可以了。Photoshop强大在于它的后期处理，但是要画出人物的立体感，没有Corelpainter来得容易，多色过渡就需要用到模糊工具。

　　3.2不同软件的上色过程

　　3.2.1Corelpainter上色过程

　　图3-7线稿

　　图3-8画肤色

　　图3-9画头发

　　12

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　图3-10画衣服

　　图3-11画眼睛

　　图3-12去掉线稿

　　Corelpainter的上色，使用加水笔晕染阴影，在一个图层上最好，容易晕染开来。

　　3.2.2Photoshop上色过程

　　图3-13处理线稿

　　图3-14人物底色

　　图3-15场景底色

　　13

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　图3-16场景人物阴影

　　图3-17月光阴影

　　Photoshop的底色和阴影不在同一个图层上,结合透明度,效果非常的好，方便改变，也是最好的。Photoshop要不是不能画三维立体游戏人物,只是图层会用得比较多,没有Corelpainter来得方便简单。如果因为不太了解两款软件的各自优缺点，在做画的时候会走很多的弯路。画图软件分层，处于底层的图层，上色就不需要那么中规中矩，上层都有覆盖性，但是属性不同，效果就不同。比如处于上层的属性是正片叠底，那么就会看见下层本该被覆盖的颜色，那就需要将多余的部分擦去。

　　3.3色彩的搭配问题

　　暖色系包括红紫、红、红橙、橙、黄橙；冷色系包括黄绿、绿、蓝绿、蓝、蓝紫。还有介于暖色系和冷色系的颜色:黄、紫。黑、白、灰三种颜色为中性色。

　　在色彩的搭配上，我遇到了很多的困难，我个人对色彩的搭配感觉并不强烈，只是觉得用哪一种比较好，我想要的人物适合哪一个时代，而那一个时代最常见的颜色是什么样子的，那就用什么颜色。或者个人觉得什么颜色好看，用什么颜色上色方便调节，习惯用什么颜色，那么就用什么颜色。而色彩的搭配方面的考虑，基本都没有什么概念，所以在色彩的搭配上遇到的问题最大，很多作品都是因为在色彩的搭配上没有过关，被打下来重新做的。

　　14

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　图3-18未过关的作品

　　图3-19过关成品

　　3.4构图困难

　　插画构图没有具体的要求，基本上所有构图都是随心所欲的，但是构图也体现出作画者的风格。比如抽象画，一般不容易看出作者想要表现的东西，所以一般最中心就是最主要的部分。但是，普通所见的好插画，绝对不是像墙上芦苇头重脚轻，而是上轻下重。一幅好的插画，没有好的布局，那么就不能很好的表现出细节，插画在植物的表现上，前后的高低需要错开，错落有致才行。

　　布局的地位非常重要，其任何细节之处就不可能得到成功的体现。而对于环境概念作品布局可能会相当困难，因为其所需关注的焦点不会像人物作品那样明显。黄金分割定律而来的，这个熟悉的词，应该好理解一些，所以理解起来更加容易。插画主要的焦点大都直接位于“黄金分割点”上。而其他物体则安排在收敛线的附近，如果插画中涉及到建筑物，那么透视就非常的重要。我本人对构图不是很擅长，构图也是我的弱项。

　　15

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　图

　　3-20

　　图

　　3-21

　　不同的构图，它所具备吸引人目光和焦距的位置也就不同，图

　　3-20的构图，而焦点自然就聚集到红色圆圈的地方，而图3-21，构图中虽然没有特别标记出来，但是却能够让人自然的锁定在中间位置的亮处。16

　　第四章

　　总结与展望

　　第四章

　　总结与展望

　　4.1总结

　　整个毕业设计的完成过程中，从纸上线稿、扫面线稿到电脑、精细重描线稿、构图、上色、添加背景等等过程中，遇到了很多困难，但是在解决掉困难中，也学到了很多的知识，甚至原本不知道的绘图方式，在上色过程中摸索出来，非常的具有成就感。整个毕业设计完成后，基本到达了自己最初的目标，虽然过程中也适当的调节和改变，甚至否定了多张原本的线稿，也有在颜色都全部上完后，对于添加背景遇到问题，就直接舍弃掉整张插画。我在比例和一些人物的动作上存在很大的问题，脑中想着的东西很快就会消失，没有办法将它保存下来。

　　整个设计过程中所遇到的困难，以后都需要改进。尤其在色彩搭配和构图方面，简直是我的弱项。同时，上色的过程中，也有需要改进的，在上色的精细方面，线稿的精细方面，也需要改进。

　　4.1展望

　　从插画的发展来看，它不会就维持着现在这样，甚至落下。我喜欢画，一旦手上握着笔，我就会不自觉的开始在画了，我不会去在乎画出来的质量，我只是单纯的停不下来而已。有时候，半夜想到某一个画面，我会担心第二天早上起来就完全忘记了，那时候我会立刻起来用笔记下来，虽然只是粗糙的线稿，但是却能够令我高兴。

　　我自己也想要从事这一类的工作，不需要循规蹈矩、按部就班地去固定的地方上班，只有工作能够按时完成又不会降低质量，我更加喜欢在家里工作，因为我自己在晚上的灵感会比较好。我不喜欢在外面抛头露面，令可呆在某一个地方静静的画画或者做与动漫相关的工作，我在画的方面还有很大的不足，所以这一些想法，目前还真的只能是想法。我希望有一天能够用自己的手，画出自己脑中的故事。17

　　致谢

　　致

　　谢

　　大学三年，回顾起来，仿佛昨天才进入大学一样，时间转眼即逝。在大学这三年，我怀着梦想走进泸州职业技术学院，生活上、专业知识上，甚至是思想上都遇到了不同程度的困难，但是却在朋友和老师的帮助下，得到了解决。

　　在此，感谢各位老师的帮助，让我感受颇深，收获丰厚。其中，也给不少的老师惹了很多的麻烦，真心过不去，甚感歉意。首先，自然是感谢我系上辅导员何顶军老师，您虽然不是我的直接授课老师，但是作为辅导员，在很多情况下为我考虑了许多，在生活上不至于狼狈。记得大二下学期因为生活安排不当而生病，半夜还让您陪着我在医院输液，我感觉非常的过意不去。同样还要感谢我系上的邱书记，在生病期间，对我关怀备至，个人简历的要求和书写格式，也是在邱书记的细心指导下才完成的。大一下学期，班上同学之间发生矛盾，我要感谢喻维春喻书记，您调节同学之间紧张关系，深入了解矛盾的起端，一个一个的解开同学之间的矛盾；我虽然已经习惯了被人误会甚至排挤，但是您的介入和开导，为我的人生上了一堂意义非凡的课。

　　从大一就开始教授我们的龚雪龚老师，我给龚雪老师找了不少的麻烦。最开始的时候，龚雪老师教授我们的是速写，我到没有给老师找麻烦，老师非常的亲切，与学生之间仿佛像是朋友一样。但是大二开始，就开始负责我们软件教授，而我总是迷糊得弄丢U盘，然后作业也全部丢失，不得不去拜托老师多给一点时间让我补作业，并且细心地指点出其中的不足加以改正。各种实训，从选题、资料查询、着手开始做的每一个环节，无不得到导师的悉心指导和帮助，借此机会我向导师表示衷心的感谢！

　　这一次的毕业设计，虽然是自己根据自己擅长的选题，但是作为指导老师的廖梦老师却非常的认真仔细地指点，本来我的毕业设计指导老师是易琳老师，只是因为选题不同的原因，易琳老师单独为我选择了一个指导老师，这个老师便是廖梦老师。本来不属于廖梦老师的工作，但是廖梦老师却接手了我这样的麻烦人物，指点出其中的不足与优点，在此感谢我的毕业设计指导老师廖梦老师。毕业作品展的时候，我原本以为只是把画好的插画打印出来就结束了，但是廖梦老师帮我处理其中的疑问，还提出意见和方向，帮了我非常多的忙。

　　我想要感谢的老师实在是太多了，不管是否直接作为授课老师为我们授课，18

　　致谢

　　还是没有直接授课的老师，都在大学三年中起到了非常重要的作用，细心的教导、指点，让自己更加的充实。

　　我也有自己想要感谢的同学朋友，我的生活习惯，尤其是饮食规律非常的差，一天吃两顿的时间占了大学三年时间的三分之二左右，上次就是因为这个原因而被救护车拉走，从此，过上了被监管的生活，这其中最主要的就是我的室友，特别是吴伟丽，几乎每一顿都监督着，也会帮我带食物回来。她这个人不太懂拒绝，性格也非常的温和好相处，虽然有时候非常的固执，也非常的慢热，但是在学习上、生活上却绝对是一个值得信赖的人。我这个人的脾气不太好，能够和我相处的人，一般脾气都非常的好，向来不知道怎么和男生相处，但是却不得不感谢班上的几个男同学，其中聂波、黄富强、邓明伟，其中有一起做过实训，也有关心过我的，借此机会，说一声谢谢，虽然作为同学的时间不长，但是这一段时间我很珍惜，也是这几个男生，让我稍微不那么讨厌男生。

　　19

　　参考文献

　　参考文献

　　[1]漫画素描技法.南方出版社.2012.2.江本太郎.ISBN978-7-5006-9183-9

　　[2]卡通漫画技法一点通.天津杨柳青出版社.尾田直志.2008.1.ISBN7-80518-96-8/J.112[3]饭糕网在线学习人物比列。

　　[4]百度文库魔法参考http://wenku.baidu.com/view/08f5a39d6bec0975f465e2ba.html?re=view

　　[5]卡通绘画技法5000例.中国青年出版社.2011.12.ISBN978-7-5153-0287-4[6]Q版人物绘画.化工工业出版社.2012.9丁尚林.邹朝阳

　　[7]CGColoring

　　跟日本漫画大师学上色.人民邮电出版社.深崎暮人，黑谷忍，2012.5.ISBN978-7-115-27744-2[8]素兰和乔英教学之背景与剧本.人民邮电出版社.2009.9.乔英、游素兰.ISBN978-7-115-21184-2[9]超级漫画素描技法男性角色篇.中国青年出版社.2010.3.CC动漫社.ISBN978-7-5006-9199-0[10]英式年代卡通视频

　　20

篇五：欧美插画介绍文案

　　插画培训文案

　　1、追逐梦想，阳光不锈。

　　2、一缕阳光，一片天地。

　　3、阳光不锈，我们很秀。

　　4、阳光不锈，让绘画爱不释手。

　　5、亲于阳光，居于生活。

　　6、阳光学书画，才艺赢天下。

　　7、东方新思维，阳光心体验。

　　8、每一颗种子都需要阳光。

　　9、选你所选，爱你所爱。

　　10、绘一抹阳光，温暖你心田。

　　11、与艺术共舞，与阳光同行。

　　12、阳光之旅，画出美好未来。

　　13、品知识味道，享阳光芬芳。

　　14、徜徉艺海，沐浴阳光。

　　15、梦想不锈，画暖阳光。

　　16、给一束光，我要画个太阳。

　　17、诗与远方，画出阳光。

　　18、阳光不锈，画出生活的美好。

　　19、阳台之旅，画出精彩的人生。

　　20、播洒阳光，写意人生。

　　21、心中藏锦绣，学画绘精彩。

　　22、阳光不锈，绘画不停。

　　23、不锈的青春，从阳光开始。

　　24、阳光放飞梦想，梦想成就人生。

　　25、阳光不锈，手绘锦绣。

　　26、阳光多变，光影不锈。

　　27、浓墨绘风景，阳光耀中华。

　　28、画艺承匠心，阳光满芳庭。

篇六：欧美插画介绍文案

　　插画动漫女生头像图片

　　插画是反映人的内心情感的一种表现形式，是对生活的个性化的表白。下面是我整理的，供大家参考。

　　欣赏

　　儿童插画设计

　　一、中国儿童插画开展过程

　　在中国，儿童插画艺术经历了相对漫长的过程，最初的儿童插画几乎整本由线描构成，用单纯的黑白线条取代了国画传统形式中对花鸟鱼虫的浓墨重彩，儿童出版物也因此出现了版画风潮。

　　建国之后，随着版画事业的不断开展，中国的儿童读物开展也因此突飞猛进。?哪吒闹海?、?水浒传?、?大闹天宫?等一系列充满中国民间特色题材的连环画走进60、70年代的儿童甚至大人的眼中。大多80年代以前出生的人大都还有人手一本连环的印象，其中一套著名的?三国演义?连环画，更是重复印刷了不下一亿册，可谓是风行一时。

　　现今的儿童插画经过了解放后版画、黑板报、宣传画格式的开展，以及80

　　年代后期对国外优秀插画表现风格的借鉴，90年代中后期伴随着计算机技术的普及，使用计算机进展插画设计的新锐插画家们层出不穷。

　　二、国外儿童插画开展现状

　　众所周知，欧美的儿童插画开展时间较早，新进技术的影响与开展也较早，所以插画风格多样化，而内容上也极具外乡文化特色。画面色彩鲜明，内容丰富，受到了世界各地儿童和家长们的欢迎。在国内儿童插画图书市场上，欧美儿童绘本也是销量最大的，这对国内儿童插画市场的开展是一个极大的挑战。欧美插画家们受其文化和教育的影响，凭着自己的创作风格为孩子们创作大量既内容有趣，又带有教育意义的插画作品，满足不同年龄段儿童的需求。

　　其次是在日本，通常具有东方小巧的气质，插图故事多变曲折，还用大量效果来衬托气氛，比方效果线、贴网点，Q版造型的运用和漫天纷飞的樱花之类来弥补画面和绘画功底上的缺乏，人物造型饱满充实，形象得意，画风充满梦幻。

　　三、我国儿童插画设计开展现状分析

　　随着社会对儿童教育程度的不断重视，面向儿童的各种书籍和杂志的内容和形式也发生相应的变化，其中图文编排方式的改进和插图绘制的多样化在整个变革中起着重要的作用。据不完全统计，中国目前拥有600多家出版社，其中儿童出版社30多家，每年出版儿童图书2万多种，儿童图书占总图书量的12.3%，而儿童图书90%的是带有插图的。

　　中国儿童图书由于在插画水平上的不断提高，使得中国儿童图书整体出版水平有了一定的提高，并且逐步与国际水平接轨，推动了富有中国文化特色的儿童插画图书走向世界。但与此同时仍然存在很多遗憾与缺乏。很多儿童插画作品缺乏专业性，很难满足不断提升的儿童审美能力要求，这是其中最主要的原因。以中国少年儿童出版总社出版的?婴儿画报?和绘本故事系列为例，画面处理根本只

　　有三种处理方式，一种是每个物象外轮廓勾线，然后用彩色铅笔或油画棒画出体积，最后用水彩或丙烯颜色罩色;二是电脑简单处理形象边框之后填色;三是纯用水彩或国画颜色分染平涂。其中第一种表现手法运用最多，创作多停留在白描和简单的填色上。其次，局部作品虽然在表现形式上细致入微，但是在创作构思上过于老套死板，不能够满足现今儿童的审美取向。从而使得国内儿童插画多见平庸之作，缺少真正能令儿童感兴趣的成功作品。再次，在市场经济的不断影响下，书籍出版商急于成果，导致插画家的创作时间缺乏，从而导致了儿童插画的作品质量下滑，表现能力差，使得一些粗制滥造的儿童插画作品滥竽充数。

篇七：欧美插画介绍文案

　　插画师辅助文案

　　一

　　公司名称：三月半文化传播有限公司

　　（由来：三个学画画的小伙伴在三月中旬合伙创办了这家公司）

　　二

　　公司简介：公司主要从事于旅游纪念品行业，集旅游纪念品的自主研发、设计生产、销售推广于一身的原创品牌，主要的消费群体为年轻女性，针对于目前旅游纪念品市场存在的各种不足（产品没特色、缺乏文化价值、质量差、价格高等），我们致力于改善并传承中国旅游文化的精髓，因此公司产品主打“本土特色”和“实用价值”核心概念，让旅游纪念品在体现当地特色的同时，也兼顾实用性的特点，主张一个品牌一个故事，一款产品一个故事，每一款产品都赋予其生命和价值，消费者购买的不仅仅只是一件产品，更是对于一次旅行的记忆。

　　三

　　卡通形象设计

　　姓名：三月（兔子）

　　性别：女

　　形象特点：肉嘟嘟、很萌很可爱，有文艺范

　　星座：双鱼座

　　生日：3.15职业：插画师

　　爱好：旅行和美食

　　梦想：开一家关于旅行的杂货铺

　　性格：浪漫、赋予幻想、对生活充满热情

　　习惯：拿一只气球、背一个单肩包

　　幸运数字：6

　　幸运色：淡粉、淡绿

　　（备注：卡通形象代表了公司的企业文化，因此卡通形象三月自始至终会贯穿于每一个景点每一个画面每一个故事当中，在创作时一定要将三月放在首位去思考和设计）

　　四

　　具体插画内容

　　一共五幅插画，每一幅插画描述一个场景，具体如下：

　　1初见凤凰

　　(自由)

　　三月背着包手拿气球，站在凤凰古城的牌楼前面与其合影。

　　2感受凤凰

　　(期望)

　　三月坐在船头画画，沱江两边是古老的吊脚楼。

　　3对话凤凰

　　(幻想)

　　三月靠着沈从文，两个人静坐在沈从文故居的门槛上看书。

　　4超脱凤凰

　　(孤独)

　　三月拿着气球坐在吊脚楼的屋顶，仰头看着蔚蓝的天空，周围布满了错落有致的房屋。

　　5融入凤凰

　　(高兴)

　　三月和一群苗族人围着篝火在欢乐地跳舞。

　　插画小样试稿

　　插画主题：融入凤凰

　　(高兴)插画内容：三月和一群苗族人围着篝火在欢乐地跳舞。

　　插画要求：1A3大小，半创作半写实，印刷在布料上

　　2注重画面的趣味性与故事性

　　3插画风格统一，构图严谨

　　版式参考：

　　(备注：下图卡图形象为参考样，具体细节表现可以参考其他素材或自我发挥)

　　色彩风格参考：

　　（备注：表现方式以前两张图为参考，色彩表现以后两张图为参考）

篇八：欧美插画介绍文案

　　绘本插画毕业设计

　　【篇一：插画毕业设计论文】

　　泸

　　州

　　职

　　业

　　技

　　术

　　学

　　院

　　毕业设计报告

　　平面设计插画的研究

　　学生姓名

　　所

　　在

　　系

　　班

　　级

　　专

　　业

　　指导教师

　　陈雪冰

　　信息工程系2012级动漫一班

　　动漫设计与制作

　　廖梦

　　助教

　　2014年11月6日

　　摘

　　要

　　平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛，衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔，丰富社会生活。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。

　　本论文正式针对这一问题，选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。

　　1、插画作为商品的形象宣传，一直被受企业青睐，它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理，为企业带来了实在与潜在的顾客。

　　2、插画作为公益海报设计，不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心，更加贴近与人们的生活。

　　3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里。

　　4、插画作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。

　　5、作为绘本成册，不仅美观，可以作为商品，也具有收藏价值。

　　关键词：宣传，吸引力，发展。

　　i

　　目

　　录

　　第一章

　　选题依据.....................................................1

　　1.1插画的发展概况及现状.............................................1

　　1.1.1插画的存在形式.............................................1

　　1.1.2插画的风格.................................................2

　　1.2插画的发展趋势..................................................3

　　1.3插画带动it企业.................................................3

　　第二章

　　设计思路.....................................................5

　　2.1插画线稿.........................................................5

　　2.2插画背景.........................................................6

　　2.3插画色彩的搭配...................................................7

　　第三章

　　插画过程中的困难............................................10

　　3.1插画的步骤......................................................10

　　3.1.1线稿的初定................................................10

　　3.1.2插画上色..................................................12

　　3.2不同软件的上色过程..............................................12

　　3.2.1corelpainter上色过程.....................................12

　　3.2.2photoshop上色过程.......................................133.3色彩的搭配问题.................................................14

　　3.4构图困难........................................................15

　　第四章

　　总结与展望..................................................17

　　4.1总结............................................................17

　　4.1展望............................................................17

　　致

　　谢.............................................................18

　　参考文献...........................................................20

　　ii

　　第一章

　　选题依据

　　插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至t恤、日记本、贺年片。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。插画有很多种，根据区域分，其中日式卡通插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、小说封面插画等等，特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。根据意义分，其中又有工艺插画、商业插画等等。应用价值、设计目标、工作内容，分组分工情况，最终提交的成果内容等项目所包含的详细信息。插画作为文字的补充，让人们得到感性认识的满足；表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。

　　1.1插画的发展概况及现状

　　1.1.1插画的存在形式

　　插画，自然是以画的形式存在，但是一般呈现在众人眼前的插画，基本配有相当的文字。其中各种插画有各有区别。其中欧美插画的风格比较写实，是非常明显的现实主义风格，它表现出来的插画，也代表着某种现实生活中的现象；而香港插画的画面虚幻，就像是梦中的世界，夸张与不可思议，同时还不时的透露出一些中国元素在里面，作品的可辨识度极强；韩式插画，色彩比较丰富却一点也不给人累赘感，搭配得非常的清新；日式卡通插画，大多数为人物卡通，人物的比例和造型，都非常的令现代人喜爱，而中国很多青年人的插画也和日式的插画相似。

　　图1-1欧美插画

　　图1-2香港插画

　　图1-3韩式插画图1-4日式卡通插画

　　1.1.2插画的风格

　　插画有儿童风格、唯美风格、古典风格、现代风格、迷幻风格、典雅风格、诡异风格等等风格的插画。

　　图1-5儿童风格

　　图1-6唯美风格

　　【篇二：插画毕业设计论文】

　　本科毕业论文（设计）

　　(2016届)

　　对毕业创作微电影后期剪辑的研究以《班长的笔记本》为例

　　院

　　系专

　　业姓

　　名

　　指导教师职

　　称

　　等

　　级

　　摘

　　要

　　近些年中，影视或者广告已成为大家获取各类广告信息的主要媒体之一，然而抉择影

　　视或者广告是否达到预期商业目的有三个环节：影视广告创意，影视广告导演，影视广告剪辑。创意是制作过程的核心，导演是通过拍摄来实现创意的过程，而剪辑则是对影视广告导演的二次创作，使创意以最具视觉冲击力的形式最终呈现在观众面前。非线性编辑，数码特技，影视合成等应用使影视或者广告的后期制作更高效，更灵活，高清技术的横空出世更使影视作品成为一场空前的视觉盛宴。本文通过剪辑准则和技巧的探索，对剪辑、特效、后期合成进行分析研究，展现了影视广告的独特魅力

　　关键词：影视广告，影视剪辑，影视特效，后期合成，非线性编辑系统。

　　目

　　录

　　前

　　言......................................................1

　　一.文字脚本创作与原著的思路1

　　(一）绘本文字脚本的意义2

　　(二）文字脚本与原著主题2

　　二.绘本的概念与设计3

　　(一）创意设计思路3

　　(二）设计营造氛围4

　　(三）设计推动故事发展5

　　三．对绘本创作的建议6

　　(一）注意创意设计在插画中的应用6

　　(二）结合印度传统文化以及市场的需求7

　　(三）重视新兴媒体传播方式7

　　结

　　论...................................................................7

　　参考文献...................................................................8

　　前

　　言

　　目前各种儿童插画日益多样化，在构图设计、素材运用、色彩应用等方面具有巧妙且

　　新颖的构思，这不仅增加了插画的趣味性，更加深读者对作品的印象，其中具象图形是儿童插画中最重要的视觉元素之一。

　　随着社会的发展，人们对儿童插画设计要求不断提高，插画的趣味性设计缓解阅读的

　　疲劳，增强吸引力的一种重要方法。儿童插画图形常采用夸张、幽默、拟人等设计手法表现人物、动物、植物或超自然的抽象物体，艺术表现力强又富有个性化。有趣的插画能增加视觉的冲击为阅读增添美感。

　　一.文字脚本创作与原著的思路

　　《新月集》这首散文诗，让大家感受到母子情深，感受到母子是那么亲昵、那么亲热。为什么孩子那么快乐、那么天真、那么活泼、那么可爱？因为他沐浴着母爱。孩子偏爱着母爱，也想着怎么回报母爱。它把人们从怀疑贪婪的成人世界，带到秀嫩天真的儿童的新月之国里去，大人忙着费时间在计算数字，它确能使大人们的心里重又回到坐在泥土里以枯枝断梗为戏的时代，大人忙着入海采珠，掘山寻宝，它都能使大人们的心里重温着在海滨以贝壳为餐具，以落叶为舟，以绿草的露点为圆珠的儿童的梦。总之，读者只要一翻开来，便立刻如得到两只有魔术的翼膀，可以使自己从现实的苦闷的境地里飞翔到美静天真的儿童国里去。

　　(一）

　　绘本文字脚本的意义

　　文字脚本又叫文字稿，是创作插画必不可少的前期准本。绘本文字脚本的作用就是帮

　　助理解绘本的大概风格和整体走向。

　　本人毕业设计课题是“谈毕业绘本创作《孩子的世界》设计思路”整部绘本创作思路。

　　本人在设计过程中收集了大量的资料加以研究和分析，并通过了解孩童的心理世界、审美感受从而设计出了本次作品，(二）文字脚本与原著主题

　　《新月集》37首中有20首是以孩子的口吻写的，属于纯粹的儿童视角，而本人所研

　　究的正是这20首。诗集中，诗人对神的爱体现在对自然与人最崇高的神性的爱上。在泰戈尔心中，神、真理、无限是同义语。人与自然是有限的，有限与无限必须统一融合，世界才会充满爱，呈现出欢乐与和谐。也就是说，在和谐统一的世界里，有限显现无限，无限存在于有限之中。泰戈尔心中的神，不像西方的上帝那样虚无，那样高高在上，难以祈求，它存在于大自然和人之中，是切实可感的“无限”。从无限流向有限的泉水——就是“真”，就是“善”，也就是说，有限以真、善、美显示无限的神的存在。

　　泰戈尔认为，爱创造了世界，世界的本质就是爱；而母爱、孩童之爱则是人类最真诚

　　最淳朴的感情；这种感情灌注在每个人平常的生活之中，过分的熟悉常常让它不被关注和察觉，甚至是麻木而几近忘却。而“陌生化”理论总是从全新的视角观察问题，不断更新着文学世界的感知方式，究其实质，陌生化理论就是要破除日常经验的遮蔽性和欺骗性，是要破除思维方式的机械性和习惯性。《新月集》中，诗人时而化身天真可爱的孩子，时而变成温存和善的妈妈，通过儿童新奇活泼的想象和母亲纯真怜爱的话语，把这种爱化作美丽的具体形象，产生了一种惊人心魄的魅力。

　　二.绘本的概念与设计

　　绘本的主题为“孩子的世界”（如图1，如图2）采用玻璃彩绘风的方式构图用图形和

　　色彩的搭配加以故事性，彰显其趣味。通过夸张人物、和世间的形态来放大孩子的童趣。其中亮丽的色彩以纯色为主，设计了俏皮可爱的形象，对各个事物的瞬间进行描绘，给人

　　强烈的视觉冲击力，给人留下深刻的印象，更直接的了解作品，让人一目了然。

　　【篇三：浅谈国内外绘本中的插画艺术】

　　内容摘要

　　绘本艺术,不仅对幼儿和少年的早期启蒙教育有着十分重要及深远的影响，有些意义非凡的佳作也会成为“给大人看的童话书”，给予成年人精神上的娱乐与享受。本篇论文通过对照国内外这一艺术形式的发展历史，并对不同时期的绘本作品做一简介，对其进行由表及里的观察与总结，并发现了许多国内外绘本艺术的不同之处。我国绘本艺术发展处于初期阶段，应该如何在参考、借鉴西方优秀作品的基础上，创造出具有浓厚中国艺术风格和民族内涵的绘本艺术。论文在对国内外绘本艺术的基本发展状况进行对比分析的基础上，结合个人绘本作品《水晶球里的海洋

　　Ｏｃｅａｎ

　　ｉｎ

　　Ｃｒｙｓｔａｌ》（上）（下），进一步具体阐述个人在绘本创作中，对优秀绘本的借鉴学习，以及个人绘画艺术风格的探索。

　　关键词：绘本

　　国内外作品发展现状

　　绘本艺术原创

　　abstract

　　graphicart,notonlyontheearlyenlightenmenteducationofyoungchildrenandteensisveryimportantandfar-reachinginfluence,somesignificantgoodwillalsobeagiveadultsseefairytalebook,givingadultentertainmentandenjoymentin

　　spirit.thispaperbycontrastingthedevelopmenthistoryofthisartformbothathomeandabroad,andpicturebooksofdifferentperiodworksdoabriefintroduction,carriesontheobservationandsummaryofitsexcellent,andfoundalotofdifferentgraphicartathomeandabroad.paintingartdevelopmentatanearlystageinourcountry,howshouldthereferenceanddrawlessonsfromthewest,onthebasisofoutstandingworks,tocreateastrongethnicconnotationofchineseartisticstyleandpaintingart.papersondomesticandforeign

　　developmentstatusofthebasicgraphicart,onthebasisofcomparativeanalysis,combinedwithpersonalpaintingbookoceanoceanincrystalinthecrystalball(thefirst)(thelast),furtherelaboratesontheindividualinthiscreation,thereferenceforgoodpicturebookstostudy,andtheexplorationofpersonalpaintingstyle.

　　keywords:digitalpaintingartwork:developmentsituationathomeandabroad:theoriginaldigitalpaintingartwork

　　目

　　录

　　摘要....................................................1

　　abstract...................................................2

　　一、引

　　言.................................错误！未定义书签。

　　二、绘本艺术在国内外的发展历史............................3

　　（一）绘本艺术在国外的发展历史............................3

　　（二）绘本艺术在国内的发展历史............................4

　　三、中国绘本艺术形式的发展历程............................4

　　四、绘本艺术对大众产生吸引的原因..........................5

　　（一)文字与图片的完美契合..................................5

　　（二）故事内容充满趣味性...................................5

　　（三）主题富含哲理，具有一定教育意义........................5

　　五、国内外绘本研究的状况..................................6

　　（一）国外绘本艺术的研究状况...............................7

　　（二）国外绘本艺术的研究状况...............................7

　　六、个人创作绘本时艺术风格的形成过程........................8

　　浅谈国内外绘本中的插画艺术

　　一．引言

　　“绘本”，这一新兴词语，最初于中国出现于二十世纪初期，是用于讲述故事并传达一定内涵意义的，一种将文字艺术与绘画艺术二者

　　融为一体的新兴艺术表现手法以及艺术形式。英文中与之对应的原义单词为“picturebook”，在日本被称之为“绘本”，“图画书”则是在中国被广泛熟知的称呼。绘本汇集了具有相对的连续性的精美绘图，和简短明了的对话语言与叙事语句，相对轻松而具有童话或寓言深意的内容，以及对于绘本外表整体装订的封面、封底设计。此类封面设计的相关知识领域涉及到整体系统的色调关系、整洁明了又不失艺术感的排版形式、绘图与文字的视觉布局，以及视觉与文字所呈现的心理感受对绘本故事整体的影响效果等等。

　　二．绘本艺术在国内外的发展历史

　　（一）绘本艺术在国外的发展历史

　　在西方世界，绘本艺术于欧洲的十七世纪正式诞生。可追溯到最早的一本插画儿童书，是1658年时，被称为西方近代教育理论的奠基者——捷克教育家扬.阿姆司.夸美纽斯（johannamoscomenius，1592-1670）的《世界图绘》。该插画书曾一度被公认为是

　　（二）绘本艺术在国内的发展历史

　　于同世纪的五六十年代，日韩等亚洲国家引入并出版译本，使得绘本艺术变得更加广为人知。之后，台湾也渐渐于七十年代左右出现繁体译本的绘本，并渐渐掀起了绘本阅读的浪潮。据众多读者和研究绘本艺术的专家的解说，绘本艺术不仅仅是帮助幼儿认识文字，培养图文结合的理解能力，众多绘本的丰富色彩，根据绘本故事内容的多样，部分绘本还可以起到教育作用。他们提出二十一世纪，绘本阅读已经成为全世界儿童阅读的时尚。

　　三．中国绘本艺术形式的发展历程

　　在我国，绘本的发展之初可以同我们平时阅读的图画书十分相似，其最初形态可以追溯到二十世纪初的“小人书”，或者是更为我们熟知的说法——“连环画”。连环画的内容排版，主要以上图下文的结构，来讲述一整个完整的故事。连环画是一种古老的汉族传统艺术，其历史可追溯到在宋朝，它在印刷术普及后被广泛流传开来。叙述故事、刻画人物，题材广泛，内容多样，是一种老少皆宜的通俗读物。中国绘本的整体发展历程较为复杂。按创作时间排列，可大致分成三部分，首先是1949年以前的作品，其中如张乐平大师家喻户晓的《三毛流浪记》和《东郭先生》，张光宇老师的《西游漫记》，

篇九：欧美插画介绍文案

　　实用标准文档

　　全球著名插画大全（13P）

　　杰瑞：“汤姆，你知道什么是插画吗？”

　　汤姆：“嗯，就是插图吧。”

　　杰瑞：“插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插画是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。”

　　汤姆：“杰瑞，可以详细的讲讲吧……”

　　杰瑞：“人物形象：插画以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，塑造的比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象神态。人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。其次，运用夸变形不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。”

　　动物形象：动物作为卡通形象历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重于形象的拟人化手法，比如，动物与人类的文案大全

　　实用标准文档

　　差别之一，久是表情上不显露笑容。但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物校容易被人们接受。

　　商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象，杰瑞：“汤姆，为了便于你了解插画，下面分享全球著名的插画……”

　　.cquit.pt.vu/插画

　　摄影

　　等

　　.lasperanza./

　　.pileup./babyart/死亡娃娃

　　.ewhite./index.html

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.celiacalle./

　　.christinehaberstock./code/frameset.htm

　　.claytonbrothers./

　　.davegraphics./

　　.debdrex./矢量插图

　　.madreal./

　　dialspace.dial.pipex./town/walk/aeu91/rowan/

　　digitalart.org/综合艺术

　　有许多分类作品与连接

　　.diterlizzi./

　　.artengine.ca/elizagriffiths/index.htm未成年末看

　　.cire.gs/自己很喜欢~呵呵

　　.fian./商业插画

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.holytrousers./

　　.gric.at/home_frame.htm以前在论坛里帖过作品

　　.marshawhite./简单别致的欧洲风格

　　.illustrationweb./综合插画

　　.mywholeportfolio./searchf.htm分类查找艺术站点

　　.jdegarmostudio./illustrations.html画了比约克、拉登、盖茨等等

　　.imagescentral./index.html美式卡通综合

　　.jamesjean./推荐

　　.jimpaillot./矢量插画

　　.johnjohnjesse./未成年末看

　　.julietteborda./menu.htm推荐

　　.justinsweet./paintings.html《幻想》杂志做过介绍

　　.karmen-jerbic./很棒`

　　.kellibickman.net/illustration/

　　.schamber./大家都看过了，ARON发过里面的画

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.garytaxali./

　　.idiotland./矢量

　　.mendenhallgallery./

　　.krkland./gallery/index.html

　　.levycreative./main/levy.html推荐

　　.d-images./油画作品

　　.littlerocket.net/伤。。

　　.maggietaylor./幻想

　　骑车的大鸟

　　.martharich./main.htmlA罩杯的LOADING，呵呵

　　.markryden./paintings/index.html沉默、抑郁、变态、流血

　　marqspusta./public_html/index.html绘画与平面设计

　　.mendenhallgallery./国外传统风格插画

　　.michaelgaydos./推荐

　　.mitchgreenblatt./色彩艳丽—造型夸

　　.eythdesign./人性化动物

　　.notkeren./推荐

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.ostroy./index_editorial.html推荐

　　.pollybecker./index.html玩偶娃娃

　　.reppeteaux./很漂亮~至少看首页就很喜欢了，推荐

　　.russwillms./推荐

　　.smokym&/#111nkeys./烟猴

　　看过的吧？？

　　.taschen./综合艺术

　　有PDF杂志文件可以下载

　　推荐·！

　　.jasonfelix./大力推荐

　　.michaelknapp./插画

　　推荐

　　.timbiedron./不是一般的丑~好看。

　　推荐

　　.traviskingillustration./

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.homepage-host.uni.cc/w/s...ies/index2.html很多作品

　　推荐

　　.craigfrazier./home.html大力推荐

　　里面的FLASH很经典

　　.fantrap./index.html

　　.welovefine./frenchkitty/

　　w.ropp.free.fr/#摄影与绘画

　　极力推荐

　　.worldofwassco./矢量绘画

　　.joesorren./经典的joesorren大家肯定都看过。

　　hasama.milkcafe.to/电脑绘画居多。

　　推荐

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.studiobaxter./

　　.daveclegg./index.html细腻的商业插画

　　推荐

　　.fishlab./

　　.marcart.net/抽烟的人

　　.zocolo./装饰风格

　　很棒

　　.johnsumner./home.htm猫

　　猫

　　猫

　　.nedobeck./specials.asp还是猫

　　.hughillustration./#又是猫~？！

　　alexboies./main.html猫

　　猫

　　猫

　　猫

　　猫

　　猫

　　.violettesfolkart./index.php涂鸦类型

　　.jessiehartland./涂鸦类型

　　.picturedance./flash_intro.html商业插画

　　www3.ns.sympatico.ca/s.atkinson/index.html童话

　　.huss-ler./

　　.gabriellebakker./宗教风格油画

　　.eflakeagogo./喜欢~

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.simonezahradka./

　　.angiemason./art1.htm丑

　　推荐

　　.david.ball.net/可惜图不大

　　.willterry./推荐

　　商业插画

　　.shaunnapeterson./稍有些变态

　　.aaronjasinski./main.html超级喜欢综合绘画

　　推荐·！·

　　.caniglia-art./gallery.html呼号与残缺的肢体

　　.chrismarspublishing./

　　.devondevereaux./

　　.dksheldon./矢量

　　.molitorious./workrelated.htm推荐推荐~！！

　　.puddnhead./puddnhead.htm很酷的变态风格

　　推荐推荐~！！

　　bromart./index.html细腻的幻想风格

　　推荐！

　　.rashworks./

　　.koeb./#抑郁

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.wronghand./wrong/renata/site.html

　　.alexis.ingle./里面有作品在平面媒体中的应用效果

　　.nadinetakvorian./illustrations.html

　　.nerdrum./传统油画

　　.mckean-art.co.uk/书籍封面绘画

　　.hdrescher./

　　.kurthalsey./

　　.scotthutchison./有作者作画过程视频下载

　　推荐！

　　.kristenthiele./

　　.veraanderson./markboucher/default.htm

　　.lestoil.net/bc/art.html

　　.scottradke./丑丑

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.alexgerasev./enter.html推荐~！！

　　.mypetskeleton./妖气---做的不错

　　.claremackie./简约可爱

　　.melindabeck./

　　.carladaly./插图。推荐

　　.wingedrobots./

　　.jonfoster./经典~强烈推荐！

　　.nostudio./index.htm

　　.aaronmeshon./

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.iwanroom./menu/Workslist.htm喜欢

　　.baphomatty./

　　.donbarnett./推荐

　　.fluxfire./强烈推荐！

　　.juliadeakin./

　　.whitneysherman./商业插画

　　.anthony-hibbert.co.uk/与照片结合，很别致

　　.petermadsen.dk/强烈推荐！！

　　.vomitus./扭曲

　　.chrisroth.net/商业插画

　　.michaelphipps.net/强烈推荐！

　　antipodawear./强烈推荐！

　　.illustrationworks./商业风格

　　很多作品

　　.folioplanet./综合性

　　商业风格

　　.folioart.co.uk/index.cfm

　　.laughing-stock./商业插画

　　太多了

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.morgangaynin./index.html商业插画

　　太多了

　　.morgangaynin./index.html综合性

　　各种风格

　　.shannonassociates./index1.cfm插画作品秀

　　(2.00)

　　.cquit.pt.vu/插画

　　摄影

　　等

　　.lasperanza./

　　.pileup./babyart/死亡娃娃

　　.ewhite./index.html

　　.celiacalle./

　　.christinehaberstock./code/frameset.htm

　　.claytonbrothers./

　　.davegraphics./

　　.debdrex./矢量插图

　　.madreal./

　　dialspace.dial.pipex./town/walk/aeu91/rowan/

　　digitalart.org/综合艺术

　　有许多分类作品与连接

　　.diterlizzi./

　　.artengine.ca/elizagriffiths/index.htm未成年末看

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.cire.gs/自己很喜欢~呵呵

　　.fian./商业插画

　　.holytrousers./

　　.gric.at/home_frame.htm以前在论坛里帖过作品

　　.marshawhite./简单别致的欧洲风格

　　.illustrationweb./综合插画

　　.mywholeportfolio./searchf.htm分类查找艺术站点

　　.jdegarmostudio./illustrations.html画了比约克、拉登、盖茨等等

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.imagescentral./index.html美式卡通综合

　　.jamesjean./推荐

　　.jimpaillot./矢量插画

　　.johnjohnjesse./未成年末看

　　.julietteborda./menu.htm推荐

　　.justinsweet./paintings.html《幻想》杂志做过介绍

　　.karmen-jerbic./很棒`

　　.kellibickman.net/illustration/

　　.schamber./大家都看过了，ARON发过里面的画

　　.garytaxali./

　　文案大全

　　实用标准文档

　　.idiotland./矢量

　　.mendenhallgallery./

　　.krkland./gallery/index.html

　　.levycreative./main/levy.html推荐

　　.d-images./油画作品

　　.littlerocket.net/伤。。

　　.maggietaylor./幻想

　　骑车的大鸟

　　.martharich./main.htmlA罩杯的LOADING，呵呵

　　.markryden./paintings/index.html沉默、抑郁、变态、流血

　　marqspusta./public_html/index.html绘画与平面设计

　　.mendenhallgallery./国外传统风格插画

　　.michaelgaydos./推荐

　　.mitchgreenblatt./色彩艳丽—造型夸

　　.eythdesign./人性化动物

　　文案大全

　　实用标准文档

　　Imhere:.elenamir..society6./elenamir.domestika.org/portfolios/elena_mir..coroflot./elenamirContact:infoelenamir..facebook./pages/Elena-Mir/198091833539510twitter./#!/SushiMoriIworkhere:.srpulpo.：

　　.elenamir.

　　文案大全

篇十：欧美插画介绍文案

　　国外经典广告文案评析

　　篇一：经典广告文案赏析

　　经典广告文案赏析

　　好的广告语就是品牌的眼睛，对于人们理解品牌内涵，建立品牌忠诚都有不同寻常的意义。下面我们来看看这些耳熟能详的世界经典广告语，是如何造就世界级的品牌的。

　　雀巢咖啡：味道好极了

　　这是人们最熟悉的一句广告语，也是人们最喜欢的广告语。简单而又意味深远，朗朗上口，因为发自内心的感受可以脱口而出，正是其经典之所在。以至于雀巢以重金在全球征集新广告语时，发现没有一句比这句话更经典，所以就永久地保留了它。

　　M＆M巧克力：只溶在口，不溶在手

　　这是著名广告大师伯恩巴克的灵感之作，堪称经典，流传至今。它既反映了M&M

　　巧克力糖衣包装的独特USP，又暗示巧克力口味好，以至于我们不愿意使巧克力在手上停留片刻。百事可乐：新一代的选择在与可口可乐的竞争中，百事可乐终于找到突破口，它们从年轻人身上发现市场，把自己定位为新生代的可乐，邀请新生代喜欢的超级歌星作为自己的品牌代言人，终于赢得青年人的青睐。

　　一句广告语明确的传达了品牌的定位，创造了一个市场，这句广告语居功至伟。

　　大众甲克虫汽车：想想还是小的好

　　60年代的美国汽车市场是大型车的天下，大众的甲克虫刚进入美国时根本就没有市场，伯恩巴克再次拯救了大众的甲克虫，提出“thinksmall”的主张，运用广告的力量，改变了美国人的观念，使美国人认识到小型车的优点。从此，大众的小型汽车就稳执美国汽车市场之牛耳，直到日本汽车进入美国市场。

　　耐克：justdoit

　　耐克通过justdoit以为主题的系列广告,和篮球明星乔丹的明星效应，迅速成为体育用品的第一品牌，而这句广告语正符合青少年一代的心态，要做就做，只要与众不同，只要行动起来。然而，随着乔丹的退役，随着justdoit改为“Idream.”,耐克的影响力逐渐式微。

　　诺基亚：科技以人为本

　　篇二：世界经典广告文案

　　经典广告方案

　　广告想做得深入人心，不一定非要靠高超的修图技术，不一定要多么夸张得美化产品，如果有很棒的文案，或是有经典的理念，或者只是一个出其不意让人印象深刻的点子，都能成就一个经典的广告。今天xx给大家带来三个超级经典的广告方案，各有不同，但分别有各自出彩的地方。

　　几年前我只是个美工，然后我将灵魂卖给了恶魔，于是我成为了创意总监。

　　一位创意总监的自我解读

　　Binboa伏特加：告诉你关于夜晚的真理

　　因酒精制品的特殊性，其在广告表现上会更多呈现品牌所倡导的生活方式及态度，土耳其Rafiner广告公司于20XX年为Binboa伏特加策划了一系列主题为《Thenightisours》的广告，以数据性的文案和风格简单的插画取胜。

　　左：在周五下午，4%的人在工作，96%的人在假装工作。

　　右：在情人节，78%的人会外出寻找新的伴侣，100%的人最终打电话给了前任男女朋友。

　　左：入夜之后，78%的人只是重复自己的故事，自己的故事，自己的故事……

　　右：入夜之后，82%的人觉得自己的歌声美妙到足以登上舞台。

　　左：在一个有活动的夜晚，95%参加派对的人会遇到新朋友，5%的人会在结束后依然记得他们的名字。

　　右：今天，91%的人会至少一次的开“明年见”的玩笑，而1%的人会认为那仍然好笑。

　　监视器广告：

　　UpperRow:Readsotherpeople’smail,leavesearly,keepsalcoholinthedrawer,stealsofficesupplies.

　　LowerRow:Alwayslate,sheisaman,nosepicker,criesconstantly,doesn’tworkhere

　　上排（从左到右）：偷看别人信的，走得早的，在抽屉里藏酒的，偷公司办公用品的。

　　下排（从左到右）：总是迟到的，她是个男人，爱挖鼻孔的，经常哭泣的，不在这工作的。

　　如果只看图片，你能知道这是在为摩托车做广告吗？

　　来看上面的文案：Shehatedtheflowers.Shehatedthebar.….

　　Shehatedherheels.Shehatedtheicecream.

　　Shehuggedmeallthewayhome.VESPASCOOTEROurRide.

　　她讨厌那花。她讨厌那酒吧。她讨厌拥挤，讨厌鸡尾酒，讨厌我说的笑话，讨厌剧场、座椅、桌子、演出、服务生、红酒、食物、音乐……她讨厌自己的高跟鞋。她讨厌那冰激淋。

　　但回家的路上她一直紧紧抱着我。

　　VESPASCOOTER摩托车，我们的旅程。

　　强悍文案,创意来自菲律宾Saatchi&Saatchi广告公司。

　　篇三：世界经典广告赏析

　　WhatdoViceroysdoforyouthatnootherfiltertipcando?

　　插图说明：只有总督牌香烟在每一支滤嘴中给你两万颗

　　过滤气瓣。当你吸食丰盛的香烟味道透过时，它就过滤、过滤、再过滤。

　　男人：有那两万颗过滤气瓣，实在比我过去吸食没有过滤嘴香烟时的味道要好。

　　女人：对，有滤嘴的总督牌吸起来是好得多……并且也不会在我嘴里留下任何丝渣。

　　烟盒旁说明：只比没滤嘴香烟贵一两分钱而已。

　　USP是UniqueSellingProposition的缩写，翻译为“独特的销售说辞（或主张）”，核心内容：

　　其一，每一则广告必须向消费者传达一个销售主张，这个主张必须让消费者明白“买这样的商品，你将得到什么样的特殊利益。”

　　其二，这一主张必须是竞争对手做不到或没有、无法提出的，在品牌和诉求方面都是独一无二的；

　　其三，这一主张必须聚焦在一个点上，集中强力打动、感染和吸引消费者来购买你的产品。

　　M&M巧克力“只溶在口，不溶在手”；

　　至20世纪90年代，USP理论与品牌理论结合，发展了新时期的USP理论，重申三大要点：

　　其一，USP是一种独特性，内涵在一个品牌自身深处，或者尚未被提出的独

　　特的承诺。它必须是其它品牌未能提供给消费者的最终利益。

　　其二，USP必须有销售力。它必须是对消费者的需求有实际和重要的意义。它必须与消费者的需求直接相连，并导致消费者做出行动。

　　其三，每个USP必须对目标消费者作出一个主张——一个清楚的令人信服的品牌利益承诺，而且此品牌承诺是独特的。

　　从菲利浦·摩尔斯那儿新来的万宝路香烟

　　李奥?贝纳（LeoBurnett）：芝加哥广告学派的代表人物。1935年成立自己的广告公司——李奥?贝纳广告公司。创作出许多具有传奇色彩的产品形象和品牌形象。

　　其广告哲学是：每一商品中都有“与生俱来的戏剧性”（inherentdrama），广告人最重要的任务就是努力挖掘商品的上述特点并加以利用，令商品戏剧化地成为广告中的英雄。

　　真诚、自然、温情，是李氏的主要表现手法，也是芝加哥广告学派的信条——我们力求更为坦诚而不武断，我们力求热情而不感情用事。”

　　李奥贝纳斥责一些文案人员习惯用许多不证自明的事实作出一篇无趣无味的自说自话。

　　1963年，大卫?奥格威撰写的《一个广告人的自白》出版，成为当时最畅销的广告著述，该理论随之风行。1948年创办了奥美广告公司。他倡导的品牌形象影响深远，使树立

　　品牌形象成为广告界的一种时尚和策略流派。

　　大卫·奥格威在全球广告界久负盛名，科学派的代表人物，并被列为20世纪60年代美

　　国广告创意革命的三大旗手之一，“最伟大的广告撰稿人”。1992年，奥美环球广告公司全面推出“品牌管家”的作业概念，为品牌提供“360度全方位服务”，获得极大成功。

　　主要观点：

　　一，广告最主要的目标是为塑造品牌形象服务。

　　二，任何一个广告都是对品牌的长程投资，广告活动应该以树立和保持品

　　牌形象为基础。

　　三，品牌形象是一种长期的战略，为维护一个良好的品牌形象，可以牺牲

　　短期的经济利益。

　　四，描绘品牌形象比强调产品的具体功能特征重要得多。

　　五，奥格威认为形象指的是个性，它能使产品在市场上屹立不倒，使用不当也能使它们站不住脚。

　　六，品牌形象反映购买者的自我意象。

　　七，影响品牌形象的因素有很多，如名称、包装、价格、广告的风格、赞助、投放市场的时间长短等。这已反映了整合传播的思想。

　　劳斯莱斯（Rolls-Royce）汽车：“在时速60英哩时，新型劳斯莱斯汽车上的最大闹声来自电子钟”（At60milesanhourtheloudestnoiseinthisnewRolls-Roycexxesfromtheelectricclock），很长的标题，19个细节性的事实，719字的长文案，但效果很好。

　　1955年，大卫·奥格威：品牌是一种错综复杂的象征，它是品牌属性、名称、包装、价格、历史、声誉、广告方式的无形总和。品牌同时也因消费者对其使用者的印象，以及自身的经验而有所界定。

　　业务企划之鼻祖StephenKing：产品是工厂所生产的东西，品牌是消费者所购买的东西。产品可以被竞争者模仿，但品牌则是独一无二的。产品极易过时落伍，但成功的品牌却能持久不衰。

　　奥美公司：品牌是消费者与产品之间的关系。

　　ROI原则：

　　Relevence:广告与商品没有关联性，就失去意义。即要做到广告与产品关联、与目标受众关联、与广告欲引起的特别行为关联。

　　Originality：广告本身没有原创性，就欠缺吸引力。

　　Impact：广告没有震撼性，就不会令消费者留下深刻印象。

　　ROI原则是威廉?伯恩巴克WilliamBernbach所创办的

　　DDB（DoyleDaneBernbach）广告公司在广告策略上的独特概念。他是一名艺术派代表。与李奥贝纳和大卫奥格威并称20世纪60年代创意革命的三大旗手。Bernbach还提出“实施重心法”，认为广告实施过程中广告讯息战略的表达方式完全可以成为独立的内容，广告讯息应单纯化、清晰化、戏剧化，并提出有关广告创作中“噪音”问题。

　　奥尔巴克（Ohrbach）百货公司：标题：慷慨的以旧换新副标题：带来你的太太只要几块钱……我们将给你一位新的女人文案：为什么你硬是欺骗自己，认为你买不起最新的与最好的东西？在奥尔巴克百货公司，你不必为买美丽的东西而付高价，有无数种衣物供你选择——一切全新，一切使你兴奋。现在就把你的太太带给我们，我们会把她换成可爱的新女人——仅只花几块钱而已。这将是你有生以来最轻松愉快的付款。奥尔巴克纽约纽渥克洛杉矶口号：做千百万的生意，赚几分钱的利润

　　上面所讲到的五位广告大师最早得到“纽约文案俱乐部（CopyClub）”所颁赠的“杰出撰文家”荣誉。他们的广告思想影响了近四十多年的美国广告界。

篇十一：欧美插画介绍文案

　插画毕业设计论文

　　HUAsystemofficeroom【HUA16H-TTMS2A-HUAS8Q8-HUAH1688】

　　泸

　　州

　　职

　　业

　　技

　　术

　　学

　　院

　　毕业设计报告

　　平面设计插画的研究

　　学生姓名

　　所

　　在

　　系

　　陈雪冰

　　信息工程系

　　班

　　级

　　2012级动漫一班

　　专

　　业

　　动漫设计与制作

　　指导教师

　　廖梦

　　助教

　　2014年11月6日

　　摘

　　要

　　平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛，衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔，丰富社会生活。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。

　　本论文正式针对这一问题，选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。

　　1、插画作为商品的形象宣传，一直被受企业青睐，它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理，为企业带来了实在与潜在的顾客。

　　2、插画作为公益海报设计，不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心，更加贴近与人们的生活。

　　3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里。

　　4、插画作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。

　　5、作为绘本成册，不仅美观，可以作为商品，也具有收藏价值。

　　关键词：宣传，吸引力，发展。

　　目

　　录

　　第一章

　　选题依据.....................................................1

　　1.1插画的发展概况及现状

　　.............................................1

　　1.1.1插画的存在形式.............................................1

　　1.1.2插画的风格.................................................2

　　1.2插画的发展趋势..................................................3

　　1.3插画带动IT企业.................................................4第二章

　　设计思路

　　.....................................................5

　　2.1插画线稿

　　.........................................................52.2插画背景

　　.........................................................72.3插画色彩的搭配

　　...................................................7第三章

　　插画过程中的困难

　　............................................10

　　3.1插画的步骤

　　......................................................103.1.1线稿的初定

　　................................................103.1.2插画上色..................................................123.2不同软件的上色过程

　　..............................................133.2.1Corelpainter上色过程.....................................13

　　3.2.2Photoshop上色过程.......................................143.

　　3色彩的搭配问题

　　.................................................153.4构图困难

　　........................................................16第四章

　　总结与展望

　　..................................................17

　　4.1总结

　　............................................................174.1展望

　　............................................................17致

　　谢

　　.............................................................18

　　参考文献

　　...........................................................20

　　第一章

　　选题依据

　　插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。插画有很多种，根据区域分，其中日式卡通插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、小说封面插画等等，特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。根据意义分，其中又有工艺插画、商业插画等等。应用价值、设计目标、工作内容，分组分工情况，最终提交的成果内容等项目所包含的详细信息。插画作为文字的补充，让人们得到感性认识的满足；表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。

　　1.1插画的发展概况及现状

　　1.1.1插画的存在形式

　　插画，自然是以画的形式存在，但是一般呈现在众人眼前的插画，基本配有相当的文字。其中各种插画有各有区别。其中欧美插画的风格比较写实，是非常明显的现实主义风格，它表现出来的插画，也代表着某种现实生活中的现象；而香港插画的画面虚幻，就像是梦中的世界，夸张与不可思议，同时还不时的透露出一些中国元素在里面，作品的可辨识度极强；韩式插画，色彩比较丰富却一点也不给人累赘感，搭配得非常的清新；日式卡通插画，大多数为人物卡通，人物的比例和造型，都非常的令现代人喜爱，而中国很多青年人的插画也和日式的插画相似。

　　图1-1欧美插画

　　图1-2香港插画

　　图1-3韩式插画

　　图1-4日式卡通插画

　　1.1.2插画的风格

　　插画有儿童风格、唯美风格、古典风格、现代风格、迷幻风格、典雅风格、诡异风格等等风格的插画。

　　图1-5儿童风格

　　图1-6唯美风格

　　图1-7古典风格图

　　图1-8诡异风格

　　1.2插画的发展趋势

　　插画用于商业方面比较广泛，而社会上，商业发展必不可少，国家政策也鼓励大学生自主创业，那么商业的存在，产品的宣传形象等等就会推动商业插画的发展。在各个领域发挥它相应的能力，这是插画最主要的发展趋势。

　　插画作为书刊的封面非常的抢眼，可以吸引读者的目光，也决定着点击率和阅读量。人物色彩采用撞色，给人足够的视觉冲击。

　　1.3插画带动IT企业

　　现代插画，早已经告别了用笔在纸上手绘的时代了，其中已经有多种软件可以模仿插画师想要表达的效果，其中游戏人物插画、韩式插画等等的常用CorelPainter软件，后期处理又常用Photoshop，而其他的插画绘图软件，例如SAI也有着不输于其他绘图软件的优点，SAI在画线条的时候，比其他的软件更加的细致，但是却也有着缺点，那就是SAI的线条，即使用最黑的颜色，也不怎么看得清楚，颜色非常的浅，而且画笔还要单独去下载，非常的麻烦。而SAI用于画场景，效果就非常的好。不过，在这一次的毕业设计中，场景中的部分装饰和背景，都选用的是MAYA建模再渲染出来的，免去了画线稿上色的麻烦过程。毕业设计中，只有一次的线稿是用SAI软件完成的，其他的都没有用到SAI。

　　图1-9MAYA场景

　　图1-10SAI线稿

　　第二章

　　设计思路

　　2.1插画线稿

　　首先确定了目标,将线稿在纸张上面画出来，确定最终线稿，扫描到电脑。线稿中没有场景，我选择的场景是更加画面来确定。每一张线稿都没有画背景，只是单独的人物。线稿扫描进入电脑，如果画面会留下线稿，那么线稿就会重新用软件描一次，如果不留下线稿，那么就不会处理。

　　图2-1线稿

　　图2-2擦出线稿

　　图2-3线稿

　　图2-4保留线稿

　　图2-1与图2-2，虽然最后没有选入毕业设计作品中，但是这也是毕业设计的过程，会在不同的考量下，放弃一部分作品。图2-2没有保留线稿，所以图2-1的线稿扫描进入电脑是什么样子的，就是什么样子的，并没有做处理。而图2-3和图2-4，选择了保留线稿，所以图2-3的线稿就做了处理，重新在绘图软件里面描了一次。

　　2.2插画背景

　　线稿都没有画背景，但是当颜色已经上好后，就会根据所选的颜色和人物的气氛特点，为人物添上背景。

　　图2-5添加上背景

　　图2-5的背景就不是自己画上去的，而是在网上找了相应的图片，做了一些处理，比如调色、抠图、缩放等等，让其融入场景中。

　　2.3插画色彩的搭配

　　一幅插画在色彩搭配上，冷暖色系的搭配，一般都是统一的色系主题，暖色系就全部是暖色系为主，冷色系也就全部是冷色系为主，虽然也没有说不可能冷

　　暖色系共同出现在一幅画上，但是总会偏于某一个色系，而其他的色系，不会占据一幅画的太大部分，如果平分的话，中间一定会有中间系起调节作用。

　　同时一幅画，从色彩搭配上，也能体现出作者的心情，因为，色彩也是有自己的语言和情感的。色彩是构成这个世界的主体，它有自己的表情、声音，一幅插画，色彩占据着重要的地位，色彩的搭配就变得非常的重要。其中冷色系和暖色系的调和最考一个人的能力。

　　图2-6冷色系设计

　　图2-7暖色系设计

　　红色、橙色、黄色为暖色，绿色、蓝色、黑色为冷色，灰色、紫色、白色为中间色；

　　冷色调的亮度越高越偏暖，暖色调的亮度越高越偏冷。红色和明亮的黄色调成的橙色--给人活泼、愉快、兴奋的感受。青色、青绿色、青紫色--让人感到安静、沉稳、塌实。

　　图2-8感觉安静

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　3.1插画的步骤

　　3.1.1线稿的初定

　　线稿，初学者一般是用笔在纸上画好线稿，然后扫描到电脑中，用Photoshop、SAI或者Corelpainter等相应绘画软件上色。但是熟悉的人，就会直接在软件中，用手绘板画线稿，一般都是用最小的画笔或者铅笔，选择黑色。而线条也分为粗糙线条和细致线条。粗糙线稿，一般在作画完成后，都会擦除线条，不会在画上留下线条，而细致的线条，最后多半会选择在画上留下来。粗糙的线条，颜色和笔触的大小都随作画者自己的兴趣爱好而定，没有特定的规定，当然，也没有说不留在画上的线条一定是粗糙的，但是一幅好的插画，画上留有线条，那么一定是细致的。

　　图3-1粗糙线条

　　图3-2细致线条

　　图3-3擦除线条

　　图3-4保留线条

　　困难：线稿需要保留在图片上，那么要求线稿就要非常的精细，而扫描进入电脑的线稿，始终不是非常的精细，调色，提取线稿总会出现断的地方，这为上色添加的麻烦，所以单独描边会花掉很多的时间。

　　图3-5线稿扫描进入电脑

　　图3-6线稿精细重描后

　　3.1.2插画上色

　　上色的软件众多，我在做毕业设计的时候，首先选用的是Corelpainter软件，这个软件的上色底色和阴影都在一个图层上，一般用喷笔上底色，然后用同色系较深的颜色上阴影，在选用调和笔中的加水笔晕染开来，形成颜色的过渡。Corelpainter上色有一个弊端，那就是非常的慢，还有就是被打回来该画的时候，颜色就必须全重新从头来过，非常的麻烦，但是优点就是插画的立体感非常的强烈，图层少，一般游戏人物都是用Corelpainter来画。然后这样做的速度实在是太慢了，所以该用Photoshop来上色，Photoshop上色的有点是快，阴影和底色分开，阴影的颜色用灰色系列，可以通过调节透明度来达到想要的效果，即使打下来重新配色，也非常快就能够改变，阴影过渡只需要给一个高斯模

　　糊就可以了。Photoshop强大在于它的后期处理，但是要画出人物的立体感，没有Corelpainter来得容易，多色过渡就需要用到模糊工具。

　　3.2不同软件的上色过程

　　3.2.1Corelpainter上色过程

　　图3-8画肤色

　　图3-9画头发

　　图3-7线稿

　　图3-10画衣服

　　图3-11画眼睛

　　图3-12去掉线稿

　　Corelpainter的上色，使用加水笔晕染阴影，在一个图层上最好，容易晕染开来。

　　3.2.2Photoshop上色过程

　　图3-13处理线稿

　　图3-14人物底色

　　图3-15场景底色

　　图3-16场景人物阴影

　　图3-17月光阴影

　　Photoshop的底色和阴影不在同一个图层上,结合透明度,效果非常的好，方便改变，也是最好的。Photoshop要不是不能画三维立体游戏人物,只是图层会用得比较多,没有Corelpainter来得方便简单。如果因为不太了解两款软件的各自优缺点，在做画的时候会走很多的弯路。画图软件分层，处于底层的图层，上色就不需要那么中规中矩，上层都有覆盖性，但是属性不同，效果就不同。比如处于上层的属性是正片叠底，那么就会看见下层本该被覆盖的颜色，那就需要将多余的部分擦去。

　　3.3色彩的搭配问题

　　暖色系包括红紫、红、红橙、橙、黄橙；冷色系包括黄绿、绿、蓝绿、蓝、蓝紫。还有介于暖色系和冷色系的颜色:黄、紫。黑、白、灰三种颜色为中性色。

　　在色彩的搭配上，我遇到了很多的困难，我个人对色彩的搭配感觉并不强烈，只是觉得用哪一种比较好，我想要的人物适合哪一个时代，而那一个时代最常见的颜色是什么样子的，那就用什么颜色。或者个人觉得什么颜色好看，用什么颜色上色方便调节，习惯用什么颜色，那么就用什么颜色。而色彩的搭配方面的考虑，基本都没有什么概念，所以在色彩的搭配上遇到的问题最大，很多作品都是因为在色彩的搭配上没有过关，被打下来重新做的。

　　图3-18未过关的作品

　　图3-19过关成品

　　3.4构图困难

　　插画构图没有具体的要求，基本上所有构图都是随心所欲的，但是构图也体现出作画者的风格。比如抽象画，一般不容易看出作者想要表现的东西，所以一般最中心就是最主要的部分。但是，普通所见的好插画，绝对不是像墙上芦苇头重脚轻，而是上轻下重。一幅好的插画，没有好的布局，那么就不能很好的表现出细节，插画在植物的表现上，前后的高低需要错开，错落有致才行。

　　布局的地位非常重要，其任何细节之处就不可能得到成功的体现。而对于环境概念作品布局可能会相当困难，因为其所需关注的焦点不会像人物作品那样明

　　显。黄金分割定律而来的，这个熟悉的词，应该好理解一些，所以理解起来更加容易。插画主要的焦点大都直接位于“黄金分割点”上。而其他物体则安排在收敛线的附近，如果插画中涉及到建筑物，那么透视就非常的重要。我本人对构图不是很擅长，构图也是我的弱项。

　　图3-20图3-21

　　不同的构图，它所具备吸引人目光和焦距的位置也就不同，图3-20的构图，而焦点自然就聚集到红色圆圈的地方，而图3-21，构图中虽然没有特别标记出来，但是却能够让人自然的锁定在中间位置的亮处。

　　第四章

　　总结与展望

　　4.1总结

　　整个毕业设计的完成过程中，从纸上线稿、扫面线稿到电脑、精细重描线稿、构图、上色、添加背景等等过程中，遇到了很多困难，但是在解决掉困难中，也学到了很多的知识，甚至原本不知道的绘图方式，在上色过程中摸索出来，非常的具有成就感。整个毕业设计完成后，基本到达了自己最初的目标，虽然过程中也适当的调节和改变，甚至否定了多张原本的线稿，也有在颜色都全部上完后，对于添加背景遇到问题，就直接舍弃掉整张插画。我在比例和一些人物的动作上存在很大的问题，脑中想着的东西很快就会消失，没有办法将它保存下来。

　　整个设计过程中所遇到的困难，以后都需要改进。尤其在色彩搭配和构图方面，简直是我的弱项。同时，上色的过程中，也有需要改进的，在上色的精细方面，线稿的精细方面，也需要改进。

　　4.1展望

　　从插画的发展来看，它不会就维持着现在这样，甚至落下。我喜欢画，一旦手上握着笔，我就会不自觉的开始在画了，我不会去在乎画出来的质量，我只是单纯的停不下来而已。有时候，半夜想到某一个画面，我会担心第二天早上起来就完全忘记了，那时候我会立刻起来用笔记下来，虽然只是粗糙的线稿，但是却能够令我高兴。

　　我自己也想要从事这一类的工作，不需要循规蹈矩、按部就班地去固定的地方上班，只有工作能够按时完成又不会降低质量，我更加喜欢在家里工作，因为我自己在晚上的灵感会比较好。我不喜欢在外面抛头露面，令可呆在某一个地方静静的画画或者做与动漫相关的工作，我在画的方面还有很大的不足，所以这一

　　些想法，目前还真的只能是想法。我希望有一天能够用自己的手，画出自己脑中的故事。

　　致

　　谢

　　大学三年，回顾起来，仿佛昨天才进入大学一样，时间转眼即逝。在大学这三年，我怀着梦想走进泸州职业技术学院，生活上、专业知识上，甚至是思想上都遇到了不同程度的困难，但是却在朋友和老师的帮助下，得到了解决。

　　在此，感谢各位老师的帮助，让我感受颇深，收获丰厚。其中，也给不少的老师惹了很多的麻烦，真心过不去，甚感歉意。首先，自然是感谢我系上辅导员何顶军老师，您虽然不是我的直接授课老师，但是作为辅导员，在很多情况下为我考虑了许多，在生活上不至于狼狈。记得大二下学期因为生活安排不当而生病，半夜还让您陪着我在医院输液，我感觉非常的过意不去。同样还要感谢我系上的邱书记，在生病期间，对我关怀备至，个人简历的要求和书写格式，也是在邱书记的细心指导下才完成的。大一下学期，班上同学之间发生矛盾，我要感谢喻维春喻书记，您调节同学之间紧张关系，深入了解矛盾的起端，一个一个的解开同学之间的矛盾；我虽然已经习惯了被人误会甚至排挤，但是您的介入和开导，为我的人生上了一堂意义非凡的课。

　　从大一就开始教授我们的龚雪龚老师，我给龚雪老师找了不少的麻烦。最开始的时候，龚雪老师教授我们的是速写，我到没有给老师找麻烦，老师非常的亲切，与学生之间仿佛像是朋友一样。但是大二开始，就开始负责我们软件教授，而我总是迷糊得弄丢U盘，然后作业也全部丢失，不得不去拜托老师多给一点时间让我补作业，并且细心地指点出其中的不足加以改正。各种实训，从选题、资料查询、着手开始做的每一个环节，无不得到导师的悉心指导和帮助，借此机会我向导师表示衷心的感谢！

　　这一次的毕业设计，虽然是自己根据自己擅长的选题，但是作为指导老师的廖梦老师却非常的认真仔细地指点，本来我的毕业设计指导老师是易琳老师，只是因为选题不同的原因，易琳老师单独为我选择了一个指导老师，这个老师便是廖梦老师。本来不属于廖梦老师的工作，但是廖梦老师却接手了我这样的麻烦人

　　物，指点出其中的不足与优点，在此感谢我的毕业设计指导老师廖梦老师。毕业作品展的时候，我原本以为只是把画好的插画打印出来就结束了，但是廖梦老师帮我处理其中的疑问，还提出意见和方向，帮了我非常多的忙。

　　我想要感谢的老师实在是太多了，不管是否直接作为授课老师为我们授课，还是没有直接授课的老师，都在大学三年中起到了非常重要的作用，细心的教导、指点，让自己更加的充实。

　　我也有自己想要感谢的同学朋友，我的生活习惯，尤其是饮食规律非常的差，一天吃两顿的时间占了大学三年时间的三分之二左右，上次就是因为这个原因而被救护车拉走，从此，过上了被监管的生活，这其中最主要的就是我的室友，特别是吴伟丽，几乎每一顿都监督着，也会帮我带食物回来。她这个人不太懂拒绝，性格也非常的温和好相处，虽然有时候非常的固执，也非常的慢热，但是在学习上、生活上却绝对是一个值得信赖的人。我这个人的脾气不太好，能够和我相处的人，一般脾气都非常的好，向来不知道怎么和男生相处，但是却不得不感谢班上的几个男同学，其中聂波、黄富强、邓明伟，其中有一起做过实训，也有关心过我的，借此机会，说一声谢谢，虽然作为同学的时间不长，但是这一段时间我很珍惜，也是这几个男生，让我稍微不那么讨厌男生。

　　参考文献

　　[1]漫画素描技法.南方出版社.2012.2.江本太郎.ISBN978-7-5006-9183-9

　　[2]卡通漫画技法一点通.天津杨柳青出版社.尾田直志.2008.1.ISBN7-80518-96-8/J.112

　　[3]饭糕网在线学习人物比列。

　　[4]百度文库魔法参考http://wenku.baidu.com/view/08f5a39d6bec0975f465e2ba.html?re=view

　　[5]卡通绘画技法5000例.中国青年出版社.2011.12.ISBN978-7-5153-0287-4

　　[6]Q版人物绘画.化工工业出版社.2012.9丁尚林.邹朝阳

　　[7]CGColoring跟日本漫画大师学上色.人民邮电出版社.深崎暮人，黑谷忍，2012.5.ISBN978-7-115-27744-2

　　[8]素兰和乔英教学之背景与剧本.人民邮电出版社.2009.9.乔英、游素兰.ISBN978-7-115-21184-2

　　[9]超级漫画素描技法男性角色篇.中国青年出版社.2010.3.CC动漫社.ISBN978-7-5006-9199-0

　　[10]英式年代卡通视频

篇十二：欧美插画介绍文案

　实用标准文案

　　1、作者简介

　　插画师：七叶树

　　性别：女

　　出生日期：9.21星座：处女座

　　职业：儿童插画师

　　主要经历：

　　大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。

　　参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。

　　之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。

　　出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等

　　绘本故事《小鼠和大象》

　　北京教育出版社画的《经典儿歌》，电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。

　　作品分析

　　一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！

　　插画风格：

　　倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。

　　希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。

　　2、本杰明

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　作者简介:笔名：BENJAMIG本名：张彬

　　籍贯：黑龙江

　　学历：大连轻工学院服装设计专业

　　首位在法国出版漫画的中国新漫画家。历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。

　　素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。

　　作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。还有淡淡的无助。很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。这些也是写实，个人画风极其强烈。用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐精彩文档

　　实用标准文案

　　喊。

　　3作者简介：小岛文美（平假名：こじま

　　あやみ、罗马音：KojimaAyami）为日本东京人氏，是日本当代著名的女性插画师，长期活跃在小说、漫画、游戏界，以绘制插画为契机，勾勒出过无数美丽、充满诱惑的奇异世界图，并且作品在本国以及海外都享誉知名。她的代表作是《恶魔城》系列插画与设定。小岛文美绘画风格主要偏向“幻想系”与“历史系”，同时又带有强烈的黑暗与死亡的风格，给人以独特印象。

　　作品分析：总有种说不出的吸引力，是种让人窒息的美。画中兼有着欧洲中世纪的华丽与恐怖文学中的神秘死亡气息。她的画作同时蕴含着华美、幻想、恐惧、死亡、欲望等等丰富的元素，在面对她的画时我仿佛看到了生命由青春到苍老的整个过程，还有那被定格在瞬间的悸动.他的画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造（设计一个作者所虚拟的世界与规则）两种。

　　4、作者简介：安东尼布朗（AnthonyBrowne）1946年出生于英国谢菲尔德郡（Sheffield，英国英格兰北部城市）的安东尼布朗，用色明快，构图有超现实风。安东尼布朗（AnthonyBrowne）艺术学校毕业后，他在偶然的机会下对医学插画产生兴趣，并在曼彻斯特的医院工作了两年。不知是否受医学插画经验影响，读者不难发现，安东尼布朗喜欢精细描绘，例如常被他拿来当主角的大猩猩，身上毛发几乎每一根都清晰可辨。在创作绘本前，安东尼布朗也曾设计过贺卡。1976年安东尼布朗在英国出版了第一本书《ThroughtheMagicMirror》。精彩文档

　　实用标准文案

　　阅读安东尼的作品，时常会惊讶作家心思的缜密、幽默风趣的表现，而其书中所带给孩子们的希望与愉悦，是儿童文学作品最难能可贵的珍宝。「安东尼布朗不仅有天份、有才能、有无可比拟的想象力，还将绘本带往前所未有的新领域，他以超现实的笔触创作出只有他才能呈现的绘本世界，吸引大小读者一读再读。

　　作品分析：《Voicesinthepark》在公园里有四种不同的声音：严肃的猩猩妈妈、害羞的寂寞男孩、失业的猩猩爸爸、快乐的猩猩女孩。他们同时来到公园，却因为不同的心情而看到春夏秋冬不同的景致，道出不同的心情。以秋天的黄叶象征趾高气昂的妈妈；以冬天的枯树象征失业的男人；以早春的景象象征寂寞的小男孩乃平；以夏季的生意盎然象征活泼开朗的小女孩乃萍。借着四季的变换，分别传达了四个主角内心迥然不同的声音与人生态度。大人的世界充满了偏见与忧愁，但在孩子的眼中，一切都是新鲜可喜的。当乃平遇上乃萍…这是一场美好的奇遇。

　　5、作者简介：加藤彩(AyaKato)，女，1982年1月14日出生，现居于日本爱知县濑户市。

　　加藤彩(AyaKato)2004年毕业于日本爱知教育大学，就读艺术及图形图像设计专业，从2005年开始，就跻身于日本的插画家行列。加藤彩(AyaKato)为日本、美国、西班牙等国家的知名杂志绘制插图，并参与电视广告的制作。目前她主要从事印刷及插画设计。

　　作品分析：她的创作风格以迥异的手法，加以日本服饰、漫画、时尚的元素，以童话故事、佛教传说、日本古老传说为主题，以其恣意纵横的想象力，呈现出华丽、梦幻、迷惑众生的、诡异的迷人画面。画作的美除了色彩和形式上的外更是画面人物气质与感觉的结合。扬肆意的笔调，姿态华丽的女子，画布上浓烈眩目的色彩带着深入骨髓的妖娆和魅惑，仿佛一幕幕精彩文档

　　实用标准文案

　　颓废奢华的剪影。

　　这就是加藤彩，一个日本女生展示给世人的奔放和执着，那份奔放笔触，那细致画风，那无人能敌的超然形象表现力。呈现出让人置身于梦幻的，唯美的仙境的图像世界。

　　6、作者简介：阿梗（潘丽萍），北海人，中国美术家协会会员，广州漫友文化签约画手，中国“十大新锐女漫画家”之一。现任教于广西艺术学院美术学院。2002年作品入选第五届亚洲漫画高峰会原作展；2004年作品获东方国际原创动画漫画艺术大赛“最佳漫画造型奖”；2007年受邀赴德国举办“中国四人联展”；作品被中国美术馆、广东美术馆、贵州美术馆、尔冬强版画艺术中心、江苏美术馆等收藏。

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　作品分析：卜鸟那低沉的颤颤悠悠的叫声别具特色，人们一度以为这声音预示着死亡。巫师都躲避着卜鸟的巢，因为他们害怕听到那叫人心碎的声音，而且相信很多巫师经过灌木丛，听到卜鸟的号叫时，尽管没见到它的踪影，也都犯了心脏病，然而，通过对病人的研究，最后显示卜鸟只是在大雨来临之时才叫。自此之后，卜鸟作为家庭天气预报员红极一时，可很多人发现，它在冬季几乎从不停歇的号叫，让人难以忍受。卜鸟的羽毛不可用作羽毛笔，因为它们排斥墨水

　　7、作者简介：CraigMullinsCG插画、概念设定领域的行家和大师。多次获得CG美术类的奖项。他的绘画风格多样，尤其擅长使用简单的块面和色彩来表现丰富逼真的光影效果。他对很多插画、漫画以及经典艺术品的技法都有深入的研究探索，他将这些研究融入了自己的商业创作中，已成为一位知名的插画创作高手。

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　作品分析：笔触只是一种表现形式。同样的标准圆头笔刷，在CraigMullins的手里就变得无比神奇，也许在我等手里，就是再平淡不过了。觉得大家应该去学习他的用色和整体大局的把握能力，以及高度概括细节的能力，而不是仅模仿他的笔触。画家的题材如此.......丰富广阔

　　创作工具和艺术表现手法竟然........这么多样化作品中的场景无不扣人心弦....简直是....摄人心魄!!!特别是造型人物的无论是寥寥数笔的挥洒写意,还是精雕细做的工笔总是特别吸引我的眼球----我久久地凝望画中的各色人物

　　感觉他们也在看着我

　　而我可以听见他们的呼吸,看见他们瞳仁中小小的我我可以感受到他们紧绷的肌肉下,心脏的跳动

　　我听见他们低沉的吼叫,轻声的对话

　　感觉到他们的愤怒

　　激情

　　欣快

　　郁闷.....看到这些波澜壮阔,气势恢宏的场面

　　我仿佛置身于画卷中

　　凌冽刺骨的海风把

　　翻卷的浪花,一次次

　　喷溅到我的长长的斗篷上

　　而我心中,有激情涌动那是无所畏惧的战士要出征

　　投身拼死的搏斗,厮杀!

　　8、作者简介：SandraSuySandraSuy西班牙女插画家。

　　美丽的西班牙巴塞罗那盛产艺术家，时尚插画家SandraSuy也是出自那儿。SandraSuy美丽、简约的作品让人印象深刻，尤其是色彩的感觉和图形元素的运用非常棒！在她的时尚插画中，不难发现香奈儿(CHANEL)、纪梵希(GIVENCHY)、普拉达(PRADA)等大牌的身影，用一种优雅、淡化的方式处理后，大牌的时装更具梦幻效果而有吸引力。

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　9、作者简介：中国插画师KinXu的作品，不同于以往所介绍的国内插画师，他的作品没有大家估计已习以为常的日系风格，相反他的作品非常有中国古典绘画的味道。但同时你又能看到画中人物从衣着到妆容都充满了时尚感，给人的印象非常独特。现在就一起品味KinXu作品展现的美、激情、爱、绝望......

　　作品分析：是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、精彩文档

　　实用标准文案

　　暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造（设计一个作者所虚拟的世界与规则）两种。颜色厚重而深沉中透露着一

　　种智慧的光芒

　　10、作者简介：男鹿和雄（1952年2月29日-），男，出身日本秋田县太田镇（现大仙市），日本动画家，插画家。日本角馆高中毕业，在设计专门学校就读一年后退学，于1972年进入背景美术公司小林PRODUCTION,参加动画广告背景制作，师从画家小林七郎，在TV作品《橡树MOK》中担任背景出道，后转职至MADHOUSE,与椋尾篁合合作参与制作了《妖兽都市》等作品。

　　作品分析：乡间和森林为主，充满田园气息。设计者所要传达的含义都是较为隐性的，在这类插画中多采用装饰性的纹样，构图精致，色彩协调。图画相对与文字更能体现出作者所要表达的内容和其作品的主导思想。在书中他们的成功作品以及创作经历的分析与探讨，可以帮助我们改进和提高插图绘画的技能和鉴赏力

　　11、作者简介：翁子扬，一个连名字都荡漾着诗情画意的人，中国著名漫画家，1975年出生，1993年至1997年就读于湖北美术学院中国画专业，1997年任教于武汉大学，至今已有十年创作经验。他的CG插图多以中国水墨画手法表达，风格清冷、凄美，被誉为国内漫画家中的水墨CG大师。作品有《流浪笛手》、《爱蝴蝶的少年刀手》、《白莲无言》、《杀楚》等。

　　精彩文档

　　实用标准文案

　　源于对中国古文化的沉溺及不断探究，尤其是通过国画的笔墨表达了勇气和活力，表达了单纯、尊严和生命。其大部分创作都关注于人和历史，比如楚文化，春秋，奇幻等。

　　在发现数字艺术与中国画的相通之趣后，转而投入数位艺术在CG绘画平台上的探索之旅，运用CG新技术完成对原有设计绘画的改进，使新开发技术与传统绘画有机的融合。

　　精彩文档

篇十三：欧美插画介绍文案

　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn浅谈美国插画黄金时期的欧美插画

　　作者：谭慧珣

　　来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第11期

　　摘;要：时代在日新月异中更替，各种思潮、新科技在交汇、冲击，各行各业都有人在为之拼搏，努力探索。随之，插画渐从绘画中脱颖而出，成为一种独立于绘画之外的主流画种，它有着奇幻的魅力带领着世人走过幻想的奇妙长河。

　　关键词：插画;欧美;黄金时期

　　中图分类号：J218;;;;文献标识码：A;;;;文章编号：1005-5312（2015）32-0087-01

　　一、插画的发展历程

　　插画，真正作为一种独立的画种应该是从出现书籍后才开始的，自然也等同于书籍一般拥有悠久的历史了。狭义上的插画，它的概念在很长一段时间内被认为为书籍插图，插画便是以印刷、出版物的形式面对受众的一种实用性美术。

　　在插画的历程中，史前旧石器时代为起步，有了原始岩画西班牙阿尔塔米拉洞窑壁画中《受伤的野牛》;而后是敦煌洞窟壁画时期，如《飞天》壁画，它经过数十个朝代的洗礼以各具风格的彩色图形描绘佛经的故事;唐代有版画插画作品《金刚经》的雕版印刷;宋、元时期有含有大量插画的《三礼图》、《营造法式》等典籍;欧洲中世纪有大量的手绘插画出现在经书中;15、16世纪有版面和谐、印刷精美的《古登堡圣经》;17世纪有日本独具地域风情的浮世绘;明朝时期有《水浒传》插画般每章回前都会画出本回故事情节的“全图”;18、19世纪有古斯塔夫·多雷被公认为

　　“左图右史”的绝配之作的《圣经》版画插画，成为插画界难以逾越的巅峰;清朝时期有石版印刷如苏州桃花坞年画、天津杨柳青年画;19、20世纪迎来了“美国插画艺术的黄金时代”;而今，插画依然在我们的社会生活中扮演着重要的角色，尤其是被界定为商业插画的存在已广泛适用于广告、招贴、游戏、书籍等等。

　　是以，本文在此浅谈“美国插画艺术的黄金时代”时期19、20世纪的欧美插画，以其几个代表人物为例。

　　二、黄金时期的欧美插画

　　经济基础决定上层建筑，艺术的发展总被历史推动着，不能脱离历史的本身而孤立存在。从题材上来说，西方的插画题材众多，零零总总归纳起来主要有四种，分别是宗教题材，爱情题材，魔幻题材和现代题材。

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn

　　黄金时期生产力的大力提升使插画这种艺术得到大力发展，以不仅仅是需要赶着画展的脚步才能享受到这种艺术所带来的感染力，使欣赏插画成为国民娱乐。之后信息时代临近，插画为信息时代的来临崭露头角，成为广告画、宣传画、年历画等，成为商业插画大显身手的世界，也造就了一批大师。

　　一些插画艺术家受杂志或图书出版家的委托，为特定的故事或主题创作相应的配图或形象，以促进出版物的畅销。尽管通常情况下，委托人只会向画家提出一些参数性的要求，包括画作的主题、尺寸、风格、内涵、色彩及材料，但是由于内容和时间的限制，在某种程度上，插画艺术家的创作比一般的绘画更具难度。不过也正是因为这些限制，使得插画画家更善于从生活视角提炼典型的艺术形象，而插画作品也因此获得了丰富的叙事性，更能满足民众的精神文化需求，引起强烈的共鸣。插画艺术并非单纯的美感或情感表达，也不是传统宗教或政治力量的附属，从更深程度上而言，它可以被看作是特定历史时期大众文化的描述和传播。

　　（一）法国古斯塔夫·多雷的宗教圣域

　　西欧绘画和东方绘画的差别很大部分表现在西欧的插画与宗教有着分解不开的纠缠，也可以说西欧的绘画史即是基督教的发展史。虽然今时今日，宗教画已非主流，但深受宗教近二十个世纪的深远浸染，西欧的的画家们早已在潜移默化中对宗教产生了无法磨灭的情感，将对宗教的信仰再现在所作之画中。

　　自《圣经》这部著作面世，古今的艺术家大多都会被其中的故事所深深吸引着，而艺术家又会在描绘它的时候参杂进去了大量的自我想象与当时大多数人的世界观。

　　古斯塔夫·多雷

　　（GustaveDore）生于法国斯特拉斯堡，其非常的艺术天赋在年幼时便被人所察觉，15岁便前往巴黎，其辉煌璀璨的艺术生涯也由此展开。时隔不久，他为拉伯雷、巴尔扎克等当时的大作家所做的插画也成为了他的成名作。

　　多雷的作品多是以铜版画为主，《神曲》这一系列精彩的插画使读者能更加容易地理解著作，同时也为每张充实饱满、层次分明、质感强烈而精美的画面所震撼，使得《神曲》的插画同多雷为《圣经》等做的插画一般成为插图界无法逾越的颠峰。

　　多雷的影响力并不只在当时，即便是对后世版画的制作、生产也产生了深远的影响力，甚至在现今的CG绘中也能找古斯塔夫·多雷的踪影。

　　（二）英国亚瑟·拉克姆的魔幻帝国

　　奋斗和冒险显然是西方民族的特点，较之讲究儒学的东方人，西方人更具有原始的野性。英勇的骑士攻打外邦，英雄搏杀魔怪的战争场面气势恢宏，极富有异域情调。如今依然有许多画家将这类题材趋于神化，以满足内心深处的英雄主义情怀。

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn

　　亚瑟·拉克姆（ArthurRackham，1867-1939）是英国维多利亚时期代表性的插画家之一，最常绘制的是幻想题材，其中很多是传世名作，如《爱丽丝漫游奇境》、《肯辛顿公园的彼得·潘》、《小妖精集市》、《仲夏夜之梦》等等。在20世纪初，这些文学作品传播很广，他因此也获得了极高的声誉。除却这些以外，亚瑟·拉克姆还做过许多富有幻想意味的插画。

　　相反于宗教的信仰，达尔文的进化论让它们动摇了信仰的根基，工业革命让人们的生活方式以一种快速的方式改变。科技改变生活，也改变了大自然，大工业生产的时代使人与自然之间的距离从精神和物质两方面变得有了裂痕，对真实世界的不满，使人们希望在幻想世界中建立起一种有悖于常规的秩序，来中和社会以及生活的异样，用异样的幻想来解救异样的现实。这样的社会背景促使了幻想文学的风靡，而拉克姆只是担当起了幻想世界的描绘者，他的作品就相当于一剂精神危机的解药。

　　（三）美国诺尔曼·罗克威尔的幽默诙谐世界

　　轻松诙谐，它们具有强烈的时代感。欧美插画具有多样的风格，无论是气势磅礴或是壮美厚重，无论是写实或是抽象还是清新典雅的浪漫风格或风趣诙谐的卡通派，总的来说，西方插画秉承了欧洲绘画写实细腻的传统风格，善于追求光影所形成的空间效果。虽然插画史与绘画史一脉相承但美国的插画总会因为他们特殊的历史背景而变得活跃非常。似乎不用顾忌前后，大胆的想法，不受约束的言行，使美国的插画更附有让人轻松之感。

　　诺尔曼·罗克威尔（NormanRockwell）出生于纽约阿姆斯特丹大街，家境富有，《法兰克福汇报》称他的艺术达到了“20世纪的顶峰”，其代表作是为美国《星期六晚邮报》创作的321幅封面插图，以及二战时期的“四大自由”（FourFreedoms）系列油画，在此之后，美国财政部在16个城市中举行原画作的巡回展，以推销美国战争公债（WarBonds）。

　　插画还有另外一种称谓，即是插画设计，也可以说，一个好的插画设计师不仅仅只是单纯的绘制插画，通常都会扩展到广告、招贴、宣传画之中，尤其是在那个时期，新产业的兴起，让罗克威尔同样在这条路上走的更广阔，更长远。

　　20世纪30年代起，罗克威尔开始利用新的科技手段照相机作为辅助。现在许多美国画家利用照相机作画，就来源于他的创举。罗克威尔在为《星期六晚邮报》工作了47年之后，转而为《展望》杂志画稿。罗克威尔把目光转向贫穷、抗议种族歧视和太空实验，也向世人展现出了他备尝人间甘苦后形成的成熟期艺术观点。

　　三、从欧美插画的发展看时代人类诉求

　　新事物的不断冲击，艺术总是能走在前端，并付出实际行动，精神上的需求使艺术成为至高无上的存在，信仰上帝的那份虔诚也因对现实的不满而来，人们希望世上真的有救世主，能够适时救人民于苦难，驱赶一切的邪恶。艺术来源于生活却又超然于生活，艺术家们一直在

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn不断地寻找更多地表达方式，扮演好绘梦者。即便是当下，我们甚至无法摆脱这些所加注在我们身上的诱惑。

　　同一时期原理西方而存在的东方社会，正处于一种政权将要崩塌的局面，面对西方强势的攻击，日本选择了接受，大清则选择了对抗。面对国难，似乎已经没有多少人会有这种心情去关心这种艺术已经发展到的程度。中国一直保持着自己缓慢的步伐，在很长一段时间内坚持了自己。

　　这也可以是在说，插画在发展经济的同时，也是依赖于经济的。而随着时代的变迁，曾经的尘埃已经落定，新时代的来临，新的社会背景下，在经济复苏的环境下，人们对艺术的这种诉求又开始高涨。

　　四、结语

　　插画的发展应和了时代的需求，也被历史所影响，其叙述的性质让它成为了历史的镜子，无论是揶揄也好还是讽刺或是赞美也罢，这是一种主流艺术，同样也是民众的内心世界。科技发展迅速的现在，插画行业的复兴也正在稳步前进，如何应和时代的要求而又超越时代，让其为自身所用而又发展它，这些一直会是艺术家们所不断追寻的答案。

　　参考文献：

　　[1]王受之.美国插图史[M].北京：中国青年出版社，2002.[2]安宝江.“插图”与“插画”流源溯考[J].装饰，2008（11）.[3]李春.西方美术史教程[M].西安：陕西人民美术出版社，2002.[4]张雪.商业插画[M].重庆：西南师范大学出版社，1998.

篇十四：欧美插画介绍文案

　.插画的定义：插画是为了强调、宣传文章之意义或营造视觉效果之目的，进而将文字内容作视觉化的造型表现，凡是这类具有图解内文、装饰文案及补充文章作用的绘画、图片、图表……等视觉造型符号均可谓之“插画”。

　　现在也可以使用计算机绘图，像Illustrator、photoshop、painter等等绘图软件。简单来说Illustrator是矢量式的绘图软件，photoshop是点阵式的，而painter则是可以模仿手绘笔调的。

　　插画的创作表现可以具象，亦可抽象，创作的自由度极高，当摄影无法拍摄到实体影像时，藉助于插画的表现则为最佳时机。插画依照用途可以区分为书刊插画、广告插画和科学插画等类。

　　首先给人物整体勾勒轮廓，角色脸型轮廓要涂出来。从自动选择工具开始，通过自如的运用各种工具，将人物与背景准确无误的分割开，到轮廓完成为止。

　　?

　　眼睛要左右对称，嘴要画在中间十字线上，鼻子要有隆起的感觉，所以可画的不对称，耳朵在两边左右对称，位置在眉弓到鼻底线之间。?

　　四分之三侧面：

　　线不变，竖线要向一弧，耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。

　　?

　　正侧面：

　　鼻子是突出的，耳朵的位置在人物头部的二分之一处。

　　?

　　正面上仰：

　　以鼻子为中心，眼睛、耳朵都会象球体的感觉偏向下方，眉弓".

　　.到鼻子的距离要缩短，鼻底到下颌的距离要长

　　上色

　　首先新建一个新的图层，做为线层。

　　图层二：给人物整体勾勒轮廓，角色脸型轮廓要涂出来。从自动选择工具开始，通过自如的运用各种工具，将人物与背景准确无误的分割开，到轮廓完成为止。

　　?

　　首先用选取工具把人物全部选上，填充一个颜色，将人物整体轮廓勾勒出来。可是之后的作业速度加快。

　　?

　　接下来将各个部分一一选取各分图层分别上色。看看颜色是否舒服，是否接近我们想表达的感觉。这时要记得每个部分（例如：眼睛，头发，身体。）要在不同的图层上画，不要嫌麻烦，这样做能让我们发现色彩感觉不对时方便的调整。

　　?

　　首先是头发，依次排列衣服鞋子等等。

　　?

　　铺完大体颜色，我们就该进一步深入了。处理一下大致的明暗关系。让人物开始立体起来。这一步的绘画，相比之下就不像前面所进行的那么枯燥了。

　　?

　　赋予角色立体感及柔和感的皮肤，其重点在于阴影的表现。

　　?

　　皮肤的上色可分为两种：

　　?

　　1、一种为动画上色，这是上色时阴影的分界线清晰显现的手法，其特点是完成图非常漂亮。

　　?

　　2、另一种是游戏上色，这是上色时阴影的分界线模糊不清，能给皮肤真实的立体感及柔和的皮肤效果。

　　".

　　.?

　　我们先选用画笔工具，透明度算用百分之10，用淡到几乎但不清的颜色来做阴影可以表现皮肤的透明感，这样仅通过调整颜色的透明度的深浅就画出了不同的皮肤质感。有时也要出现阶段性的颜色主要是突出手绘的笔触感。

　　?

　　阶段性的颜色的出现（我们首先上一层颜色，再上一层重色，通过吸管工具吸取两种颜色的中间值，再用笔刷工具上色）这就是渐变色的技巧。

　　?

　　通过这种技巧能给作品增加亲切感。

　　?

　　最后画的是红润，所用能够产生模糊效果的滤镜（高斯模糊）。这样一来少女的可爱就显现出来了。

　　?

　　现在上好底色的头发上加上阴影，增加头发的立体感及分量。用画笔工具硬度100.沿着头发的生长方向去画，我们可以是使用通道工具，这样可以不用分图层之用两个图层一个线稿，一个是上色搞。这样不用分层也可方便上色。我们可以用模糊工具增加头发的质感。最后为了让头发有反光的感觉，我们利用渐变工具用不色的关系用颜色到透明做一个渐变。

　　".

篇十五：欧美插画介绍文案

　本文格式为Word版，下载可任意编辑

　　过一面的生疏人，这些人宁静地消失在你的生命里，陪你度过一小段欢乐的时间，然后他再不动声色的离开，于是你的人生就有了幸福的回忆，即使以后你的道路上布满了风雪，可是你依旧可以想起曾经幸福的事情，你就可以依旧英勇。（：烽火戏诸侯）假如你懂得怎样利用人生，生命就会变长。——塞涅卡光辉的一生中，劳碌的一个小时，赛过无所事事的一世。（：+库存：）花开了，就像睡醒了似的，鸟飞了，就像在天上逛似的，虫子叫了，就像虫子在说话似的，要做什么，就做什么。——塞涅卡光辉的一生中，劳碌的一个小时，赛过无所事事的一世。——司各特生命是单行道，不管你怎样转弯抹角，都不会走回头路。生活细心策划的一个个惊喜，总能令人发笑，笑中或许带血，或者带涩。购买数量：我想画漫画，幻想成为漫画家，于是拿起笔或者手绘板开头画，然而过了一段时间，发觉自己画得又烂又慢，剧情想不出，分镜搞不好，速度跟不上，进而没有稿费可拿，生活陷入窘迫。好在单页和某个自己喜爱的格子画得还不错。找了家公司，关于插画的句子文案

　　关于插画的句子

　　我遇见了全部的不平凡，却没有遇见平凡的你。（：几米）——穆尔和善的人生受爱所指引，受才智所引导。——罗素没有比人生更困难的艺术了，由于其他的艺术或学问，处处都有老师，而人生却例外。（：郭敬明）——司各特生命是单行道，不管你怎样转弯抹角，都不会走回头路。——穆尔和善的人生受爱所指引，受才智所引导。（：萧红）每一个人都有一个始终守护着他/她的天使，这个天使假如觉得你的生活太过悲伤，你的心情太过难受，那么他就会化身成为你身边的某一个人，或许是你的伴侣，或许是你的恋人，或许是你的父母，或许是你仅仅见

　　本文格式为Word版，下载可任意编辑

　　做了原画师，从配件开头画，画到人物主体，画到场景，画到气氛，最终画到了主美，这时刚想着，哎，似乎之前我要画漫画来着，可是女伴侣说，漫画的稿费能还得上房贷么？想了想似乎不能，要么就先这样吧，等房子妹子车子都搞定了，再漫画不晚，究竟取材也是要开车出去的嘛。假如你懂得怎样利用人生，生命就会变长。塞涅卡光辉的一生中，劳碌的一个小时，赛过无所事事的一世。由于虚荣心或者是其它什么缘由，把这个单页或者是人物的大头晒在自己的微博上或者是图站，得到了一些赞扬，于是单页和单幅画得越来越多，看的人也越来越多，间或会被约个稿，一张画几百块钱，比得上漫画三四页的稿费，还不用想剧情和分镜，挣钱轻松加开心，生活费问题也就这么解决了。于是想，干脆就这么先干着，究竟要有饭吃才有力气画画嘛。

　　关于插画的句子其次组句子推举关于插画的句子第三组句子推举

篇十六：欧美插画介绍文案

　插画开题报告范文

　　【篇一：插画毕业设计论文】

　　泸

　　州

　　职

　　业

　　技

　　术

　　学

　　院

　　毕业设计报告

　　平面设计插画的研究

　　学生姓名

　　所

　　在

　　系

　　班

　　级

　　专

　　业

　　指导教师

　　陈雪冰

　　信息工程系2012级动漫一班

　　动漫设计与制作

　　廖梦

　　助教

　　2014年11月6日

　　摘

　　要

　　平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛，衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔，丰富社会生活。在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。

　　本论文正式针对这一问题，选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。

　　1、插画作为商品的形象宣传，一直被受企业青睐，它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理，为企业带来了实在与潜在的顾客。

　　2、插画作为公益海报设计，不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心，更加贴近与人们的生活。

　　3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里。

　　4、插画作为游戏海报宣传，比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。

　　5、作为绘本成册，不仅美观，可以作为商品，也具有收藏价值。

　　关键词：宣传，吸引力，发展。

　　i

　　目

　　录

　　第一章

　　选题依据.....................................................1

　　1.1插画的发展概况及现状.............................................1

　　1.1.1插画的存在形式.............................................1

　　1.1.2插画的风格.................................................2

　　1.2插画的发展趋势..................................................3

　　1.3插画带动it企业.................................................3

　　第二章

　　设计思路.....................................................5

　　2.1插画线稿.........................................................5

　　2.2插画背景.........................................................6

　　2.3插画色彩的搭配...................................................7

　　第三章

　　插画过程中的困难............................................10

　　3.1插画的步骤......................................................10

　　3.1.1线稿的初定................................................10

　　3.1.2插画上色..................................................12

　　3.2不同软件的上色过程..............................................12

　　3.2.1corelpainter上色过程.....................................12

　　3.2.2photoshop上色过程.......................................133.3色彩的搭配问题.................................................14

　　3.4构图困难........................................................15

　　第四章

　　总结与展望..................................................17

　　4.1总结............................................................17

　　致

　　谢.............................................................18

　　参考文献...........................................................20

　　ii

　　第一章

　　选题依据

　　插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至t恤、日记本、贺年片。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。插画有很多种，根据区域分，其中日式卡通插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、小说封面插画等等，特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。根据意义分，其中又有工艺插画、商

　　业插画等等。应用价值、设计目标、工作内容，分组分工情况，最终提交的成果内容等项目所包含的详细信息。插画作为文字的补充，让人们得到感性认识的满足；表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。

　　1.1插画的发展概况及现状

　　1.1.1插画的存在形式

　　插画，自然是以画的形式存在，但是一般呈现在众人眼前的插画，基本配有相当的文字。其中各种插画有各有区别。其中欧美插画的风格比较写实，是非常明显的现实主义风格，它表现出来的插画，也代表着某种现实生活中的现象；而香港插画的画面虚幻，就像是梦中的世界，夸张与不可思议，同时还不时的透露出一些中国元素在里面，作品的可辨识度极强；韩式插画，色彩比较丰富却一点也不给人累赘感，搭配得非常的清新；日式卡通插画，大多数为人物卡通，人物的比例和造型，都非常的令现代人喜爱，而中国很多青年人的插画也和日式的插画相似。

　　图1-1欧美插画

　　图1-2香港插画

　　图1-3韩式插画图1-4日式卡通插画

　　1.1.2插画的风格

　　插画有儿童风格、唯美风格、古典风格、现代风格、迷幻风格、典雅风格、诡异风格等等风格的插画。

　　图1-5儿童风格

　　图1-6唯美风格

　　【篇二：装本1101靳鹏飞插画设计开题报告】

　　商丘学院毕业设计（论文）开题报告

　　分院：传媒与艺术学院2014年6月15日

　　备注：1.课题类型包括论文、设计。

　　2.课题来源包括自拟、指导教师命题、教育厅项目等等。

　　【篇三：艺术类论文开题报告范文】

　　1、课题来源

　　一个完整的舞蹈是舞者用舞蹈语言加上必要的人物以及道具、布景、灯光形成一个个变化着流动着的画面从而表达出想表达的意境和情意。可见画面的好与坏直接影响主题的展现和欣赏者对舞蹈作品的理解和体会。这些变化着的画面的形成，就成了让人为之着迷的亮

　　点。所以我想针对舞蹈中的构图艺术在导师的引导下对自己在日常生活学习中经过实践和学习总结领悟到的技巧和规律以及对构图艺术的理解来做进一步的探讨学习，让自己能深刻的领悟舞蹈构图在舞蹈表达方面的深刻意义，使自己在舞蹈构图方面得到进一步的提升，为自己在舞蹈构图应用方面提供更多的科学的思想依据。

　　2、研究目的和意义

　　研究目的：

　　通过查阅资料和影像，分析和解剖国内外舞蹈作品中构图的技巧和规律，更深刻的了解构图的意义和方法，并了解专业院校对于与构图有关联的相关课程的开展状况，从而来观察其发展动态和趋势。初步的掌握舞蹈构图的一般规律及基本原理及其产生的正负面的影响，希望从中归纳总结出一些可以提高构图能力并且科学构图的方法。

　　研究意义：

　　舞蹈构图是舞蹈语言在舞台上存在和呈现的方式，它也是舞蹈在时间、空间中的动态结构，一般指舞蹈者在舞台空间的运动先和画面造型，可见舞蹈构图是舞蹈作品的重要的表现手段之一，也是创编作品的必经之路。舞蹈画面随舞蹈语言的展现贯穿始末，舞蹈构图对于舞蹈主题呈现和表达方面占据了较大比重，每一个成功的恰到好处的画面都是为作品加分的亮点。在深刻了解舞蹈构图对于舞蹈作品的巨大影响后，科学的构图方法和构图能力的提升显得尤为重要。有利于在日常学习和运用构图时更加准确的表达主题，言说意境，能更直接的让观赏者领会创作者的创作意图，从而产生视觉上的冲击盛宴，以此达成此时无声胜有声的思想共鸣。

　　3、国内外研究现状和发展趋势及综述

　　综述：

　　舞蹈构图是舞蹈创编课程的一个重要板块，在舞蹈作品的传言达意方面担任重要的角色。课程的设立其目的在于鼓励创新，培养创新型人才，训练和提高学生的创造力和编排能力，在课堂学习和课外实践的基础上推陈出新编排自己的优秀作品。艺术无国界，国内外的舞蹈在构图方面因时代的发展和经济文化及民俗方面的影响大同小异，但各自都为了共同的目标奋进着，力求通过自己的学习沉淀和创造，给观赏者一种不同于他人的专属。这样创新求异求发展的思想必定追随时代的发展而不断以新的面容展现于世人面前，呈现出艺术大繁荣的景象。

　　国内外研究现状：

　　虽然舞蹈构图是舞蹈创编的一个重要组成部分，还不是一个独立的学科，但是也已经成为国内外创编者非常重视一个话题。受不同时代社会思想，艺术

　　流派的影响，根据不同的舞蹈构思和审美观采用不同的构图方式。纵观东西方传统的古典舞蹈与民间舞蹈，大多属于轴心

　　。运动思想和对称平衡的舞蹈构图方法：围绕中央由四面、八方交替循环的各种舞蹈图形和四角、六角、八角环绕中央的弧形对称图形。19世纪以来，出现了矛盾运动思想和自然平衡的舞蹈构图方法，打破了传统的舞蹈构图程式，在舞蹈构图上呈现出多中心、多角度循环交替的舞蹈图形，以及展示生活自然形态的舞蹈图形。

　　中国丰富多彩的民间舞蹈中,有二龙吐须、龙摆尾、绞麻花、卷菜心等许多舞蹈图形。在传统戏曲舞蹈中,形成了一整套完整的舞蹈构图程式，具有中华民族独特的风格和审美价值。在五四新文化运动影响下产生的新舞蹈艺术运动中，舞蹈家们继承、借鉴了中外传统的舞蹈构图方法，融汇了对称平衡与自然平衡的舞蹈构图，创造出既有民族风格又有时代生活风貌的舞蹈构图。

　　发展趋势：

　　鉴于舞蹈构图的发展现状，已经不拘泥于舞者方面了，舞蹈表演的构图中必定也会出现绘画、雕塑、书法、电子产品等。这些科技和生活物品的加入相信构图的艺术会在创编者的运用下使自己的作品趋于完美创造出更加科学、系统、完美的构图规律和技巧。同时也会对绘画雕塑影视等相联系的方面带来影响和启发，共同发展，为人类提供更高质量精神食粮。

　　4、本课题的主要研究内容及拟采取的技术路线、试验方案

　　主要研究内容：

　　一、舞蹈构图的基本原理。

　　二、舞蹈构图的一般规律。

　　(1)整齐一律

　　(2)平衡对称

　　(3)比例和调和对比

　　(4)多样统一

　　三、舞蹈作品构图的技术分析。

　　(1)《剪花花》构图的技术分析

　　(2)《小溪江河大海》构图的技术分析

　　(3)《南京亮》构图的技术分析

　　四、自己在构图规律方面的探索。

　　五、参考文献

　　技术路线及试验方案：

　　第一步

　　鉴赏不同体裁的舞蹈作品，观察其画面形成规律，体会构图在舞蹈表现中的作用。

　　第二步

　　通过互联网搜集资料，去图书馆查阅图书、期刊。

　　第三步

　　分类整理搜集的信息资料。

　　第四步

　　确定课题总体技术方案。

　　5、研究基础

　　生活中构图无处在，家具的摆放，建筑物的布局，插花艺术等等数之不尽。

　　在没有学习专业知识的情况下，自己已经注重和观察物品怎样好看、美观或顺眼。殊不知在咿呀孩童已经和构图产生交集，并试图去劝驾与它，沾沾自喜相同的物品能摆出和别人不同的画面不同的感想和感受。

　　自己置身其中，经过专业知识的学习，自己的专业素养得到了很好的培养和相对的提高，在日常学习和训练中经过反复的练习和老师的指导，不断总结经验。舞蹈构图是一个反复变换的过程，每移动一个点都有一个意义，构图具有它独特的一面，它没有对与错，只有合适不合适美观不美观。它的影响是潜移默化的，又是为作品很添彩的画笔。构图非一日之功，就是在这些不起眼的反反复复碾碾转转中得到提升，然后又在不经意的作品创作时应用，构图无处不在就看你有没有创造美的心和发现美得眼睛。

　　6、阅读的主要文献、资料

　　[1]隆荫培

　　徐尔充

　　《舞蹈艺术概论》(修订版)[m]上海音乐出版社

　　2009年版

　　[2]黄琳华

　　夏滟洲

　　苏小龙

　　《艺术概论教程》[m]上海音乐学院出版社2005年版

　　[3]欧建平

　　《外国舞蹈史及作品欣赏》[m]高等教育出版社2008年1月版

　　[4]王克芬

　　《中国舞蹈发展史》[m]上海人民出版社2004年1月版

　　[5]卡琳娜.伐纳

　　郑慧慧

　　《舞蹈创编法》[m]上海音乐出版社2006年版

　　[6]于平

　　《中外舞蹈思想概论》[m]人民音乐出版社2002版

　　[7]张启文

　　《构思与构图》[m]西南师范大学出版社2007版

　　[8]吕艺生

　　《舞蹈学导论mdash;mdash;舞蹈卷》[m]上海音乐出版社2003版

篇十七：欧美插画介绍文案

　关于学习商业插画设计的实训报告

　　专业:xｘxｘx

　　班级:xxxxｘ

　　姓名:xx关键词：色彩

　　搭配

　　绘图板

　　【摘要】：插画作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性,真实的生活感,在现代设计中占有独特的地位,已经广泛应用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动，社会公共事业,商业活动,影视文化等方面，成为一种常见的传播形式.

　　一、商业插画的认识

　　为企业或产品绘制插图,获得与之相关的报酬,作者放弃对作品的所有权，只保留署名权的商业买卖行为,即为商业插画。

　　在现代设计领域中，商业插画可以说是最具有表现意味的,它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。商业插画的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法．商业插画与数字技术的联姻使得前者无论是在探求表现技法的多样性,或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有了长足的进展,展示出更加独特的艺术魅力,从而更具有表现力。

　　商业插画有一定的规则,它必须具备以下三个要素：

　　(一)直接传达消费需求

　　(二）符合大众审美品位

　　（三）夸张强化商品特性

　　表达商品信息要直接,因为消费者不会花时间去理解你绘画的含义。由于人类的消费习惯有相当的持续性，在琳琅满目的购物环境里,如果消费者在一秒中之内没有看到或没有被你的插画所吸引,恐怕他将一年或几年都不会买这个商品了。

　　假设消费者看到了你的插画,但对画面的颜色构图或形象产生逆反心态,也会导致前面的结果。所以;符合大众审美品位是商业插画师要经过的第二道关。能具有艺术眼光去消费的人太稀有了!你的作品太艺术,别人看不懂，太低俗，人家瞧不上,做得到这样的火候才算是合格的商业插画师。

　　在消费者的注目下,你的作品进入第三关，和周遍的产品比较.如果插画没有强化和夸张商品特性，被其他的商品压倒了,那么，也会产生前面的结果!在

　　超市里经常见到挑挑拣拣拿起放下的情景，直到结帐之后,一幅商业插画才算成功通过测试！

　　二、绘图板的使用

　　在这次实训的过程中，我第一次接触了绘图板,刚刚接触绘图板的时候,以前用习惯了鼠标的我们,对绘图板还不能很好的掌握,对太的一些使用方法也不太清楚,对绘图板的操作还显得很生硬，不能很好的应用它来进行绘图工作,在接下来的一周里，我认真的的研究绘图板的使用方法,通过了大量的练习在这一短短的一周时间了我基本上掌握了绘图板的基本操作，现在已经能够使用绘图板给一副素描的图片上色了,虽然说还显得不是很熟练。但是我相信在以后的时间了我会通过更多的练习来提高我对绘图板的使用.

　　绘图板的使用是作为一个计算机图形处理的学生必须掌握的一种技能，这对我们以后走出社会都是有很大的帮助的。所以说我们更应该努力的学会它的使用，作为我们以后求生技能之一。

　　三、对色彩的理解

　　在这一周的实训中，我对色彩的认识更加的深刻,一副成功的作品不仅要有很好的线条,更大的因素取决于色彩的搭配,不管你画得是多么的好，假如说色彩搭配很不是很好,也是一副失败的作品。

　　色彩是人的视觉最敏感的东西。一副作品的色彩处理得好,可以锦上添花，达到事半功倍的效果。色彩总的应用原则应该是总体协调,局部对比,也就是:作品的整体色彩效果应该是和谐的,只有局部的、小范围的地方可以有一些强烈色彩的对比。在色彩的运用上，可以根据作品内容的需要,分别采用不同的主色调．因为色彩具有象征性,例如：嫩绿色、翠绿色、金黄色、灰褐色就可以分别象征着春、夏、秋、冬。其次还有职业的标志色，例如:军警的橄榄绿,医疗卫生的白色等。色彩还具有明显的心理感觉，例如冷、暖的感觉，进、退的效果等。另外,色彩还有民族性,各个民族由于环境、文化、传统等因素的影响,对于色彩的喜好也存在着较大的差异.充分运用色彩的这些特性，可以使我们的作品具有深刻的艺术内涵,从而提升作品的文化品位。

　　四、总结

　　在现代设计领域中,商业插画可以说是最具有表现力的广告宣传手段。它与

　　绘画艺术有着亲近的血缘关系,但是绘画并不等于商业插画。商业插画的表现技法有很多时候是借鉴了绘画艺术的表现技法,如线描,水彩，水墨画等等都可以应用到商业插画表现中。从某种意义上讲绘画艺术成了基础学科，而商业插画则成了应用学科。我们可以看到它在当今人们的生活中占有相当重要的位置,它的应用范围却在不断扩大。

　　参考书籍:《商业插画》

　　作者：于晓红

　　出版社:中国建筑工业出版社

　　出版时间:200９．9篇二:ai实训报告模板

　　福州软件职业技术学院

　　实训报告

　　题

　　目：illｕstrａｔor插画设计

　　实训课程名称：iｌlustｒator实训

　　系

　　别:

　　数字媒体设计系

　　专业/班级：2013级动漫设计与制作(一）班

　　年

　　级:

　　２０13级

　　学

　　号:

　　１30６311４

　　姓

　　名：

　　林晓坚

　　指

　　导

　　老

　　师:

　　陈莹洁

　　20１4年１2月20日

　　篇三:插画毕业设计论文

　　泸

　　州

　　职

　　业

　　技

　　术

　　学

　　院

　　毕业设计报告

　　平面设计插画的研究

　　学生姓名

　　所

　　在

　　系

　　班

　　级

　　专

　　业

　　指导教师

　　陈雪冰

　　信息工程系201２级动漫一班

　　动漫设计与制作

　　廖梦

　　助教

　　201４年1１月6日

　　摘

　　要

　　平面设计在当今社会上已经是一个必不可少的行业，它的涉及面非常的广泛,衣食住行均与它有着密切的关系。其中插画更是为社会生活添加了画龙点睛的一笔,丰富社会生活。在现代设计领域中,插画设计可以说是最具有表现意味的,许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法．插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求,或是在设计主题表现的深度和广度方面,都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科,插画成了应用学科。

　　本论文正式针对这一问题,选择了插画绘本为这一次的设计主题，探讨它存在的价值与发展的空间。

　　１、插画作为商品的形象宣传,一直被受企业青睐,它形象地向顾客展示了企业商品的抽象概念，同时也增加了顾客对产品的好奇心理,为企业带来了实在与潜在的顾客.

　　２、插画作为公益海报设计,不同的画风和不同的色彩搭配，传递着温暖与爱心,更加贴近与人们的生活。

　　3、插画作为特殊亮点，存在与小说中，小说封面，漫画杂志、选刊等等地方，可以牢牢抓住顾客想要一探究竟的心里.

　　4、插画作为游戏海报宣传,比起纯文字更加的吸引人的眼球，让人对游戏内容产生兴趣与好奇。

　　5、作为绘本成册,不仅美观,可以作为商品，也具有收藏价值。

　　关键词:宣传，吸引力，发展。

　　i目

　　录

　　第一章

　　选题依据

　　。。.。.。.。．。。.。。．。。。．。.......。.。。.。。。。。．．。.。。。．。...。。.．1

　　1.

　　1插画的发展概况及现状

　　。..。.。。。。。.．。。..。．。。。..。.。.。．...。..。...．．。。.。

　　11.1.

　　1插画的存在形式

　　．...。..。。。...．．。．。.．。。.。.。。。。。.。.。。...。。...．。

　　１

　　1。1.2插画的风格.。。...。。。.。。．。。。.。.．．。.．。.。。......。。..。．。.。...。。。21.2.

　　插画的发展趋势

　　。..。。。．。..．.。．。。...。。。.．.。..。..。.。.．..。.。。。.。..．..31.3.

　　插画带动ｉｔ企业.。。．..。．..。．．。..．。.。。。..。。.．。.．.。。.．．。。..。。。。．..。3第二章

　　设计思路

　　。。.。.。.。..。。.。。.。。。。.。。。。...。。。。。．。.。.。.。。。..．。。..。..52.

　　1插画线稿

　　。。．..。。。..。....。.。..。.。..。.。。.。.。．.。。。。．。．..。。.。.。..．。.。．

　　53.

　　2插画背景.．。.。..。。。。．..。。．。．....。。．．。。。。。．.。.。．．。。.。。..。。。。..。。．。.64.

　　3插画色彩的搭配

　　。.．．。．...．.。....。..。..。。.。..．。.。..。.。.。．。。。．．.．.。。。

　　７

　　第三章

　　插画过程中的困难

　　。.。。。．。。。。.。。.。..。。。。.．..。。..。。。。。．。.。.。.。．。

　　105.

　　1插画的步骤

　　。。.。.．。．．。..。...．。。.。.。。．。。。。。。。.。．。..。。。。....。.．.。。.。

　　１03.1.1

　　线稿的初定

　　。..。。．.。。.．。.．。。.．。.。。..。。..．。．..。。。。.。。.。.。。.．.10

　　5.1.

　　2插画上色.。。。.。..。.．...。.。.....。。。.．。。.．..。。.。。.。..。。....．。

　　１２

　　6.

　　2不同软件的上色过程..。。．。.。。.。。。．．....。。.．。．。..．.。。。...。．。．。。.．。。126.1.

　　1coｒelpainｔeｒ上色过程.。。。．。.。.。.。．。....。。.。．。.．.。.。。。..．..

　　1２

　　3。２.2

　　ｐhotoｓｈop上色过程

　　。。.．.．。．。..。．。.。....。。...。。.。.。..。。。。。。133．3色彩的搭配问题

　　。。.．。．．。.．.。..。．..．....。.。。....．。。。。。．。。.。.。.．。。.１47.

　　４构图困难

　　。。。.。。。..。..。。。。。。。。。。...。...。.。。.。..。.。。.。．。.．。。。.。.．.。

　　1５

　　第四章

　　总结与展望..。..。.。。．..。．。．．。。。。。.。。。。.。。。.。。..。..。。。．。.。。.。．178.

　　１总结

　　。.。。.。。.。．.。。。。。.。。。.。。。。.。.。．。..。.。。.。。.。.。.。。.。...。．。。。。.。179.

　　１展望

　　。..。.。.．。.．.。....。。.．。.。.。.．。。。。。。.。...．.．.。。。．。。..。.。．..．。。

　　１７

　　致

　　谢

　　。。.．．。。．。.。。。．.。．．..。．.。。。。....。。。。。..。。。。..。。..．。。.。.。．。．。。.1８

　　参考文献

　　．。.。。。.。．。...。。。。...。。.．。。..。。。。。。.。。.。.．..．..。.。.。。.。..。.。

　　20ii第一章

　　选题依据

　　插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至t恤、日记本、贺年片。纵观插画发展的历史,其应用范围在不断扩大。插画有很多种,根据区域分,其中日式卡通插画、欧美插画、香港插画、韩国游戏插画、小说封面插画等等,特别是在信息高速发达的今

　　天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息,插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。根据意义分,其中又有工艺插画、商业插画等等。应用价值、设计目标、工作内容,分组分工情况,最终提交的成果内容等项目所包含的详细信息。插画作为文字的补充，让人们得到感性认识的满足;表现艺术家的美学观念、表现技巧,甚至表现艺术家的世界观、人生观。

　　1.

　　1插画的发展概况及现状

　　1.1.

　　1插画的存在形式

　　插画，自然是以画的形式存在，但是一般呈现在众人眼前的插画,基本配有相当的文字。其中各种插画有各有区别。其中欧美插画的风格比较写实,是非常明显的现实主义风格，它表现出来的插画，也代表着某种现实生活中的现象；而香港插画的画面虚幻，就像是梦中的世界,夸张与不可思议，同时还不时的透露出一些中国元素在里面,作品的可辨识度极强;韩式插画，色彩比较丰富却一点也不给人累赘感,搭配得非常的清新;日式卡通插画，大多数为人物卡通，人物的比例和造型，都非常的令现代人喜爱,而中国很多青年人的插画也和日式的插画相似。

　　1图１—1欧美插画

　　图1—2香港插画

　　图1-3韩式插画

　　图1-4

　　日式卡通插画

　　1.１。2插画的风格

　　插画有儿童风格、唯美风格、古典风格、现代风格、迷幻风格、典雅风格、诡异风格等等风格的插画。

　　图1—５

　　儿童风格

　　图１—6唯美风格

　　2.

　　篇四:ｃg插画

　　开题报告

　　毕业设计(论文)开题报告

　　学

　　生

　　姓

　　名:学

　　号:

　　20080220020139起

　　讫

　　日

　　期：

　　２０１0—12—5设

　　计

　　地

　　点：

　　指

　　导

　　教

　　师：

　　二o１0年

　　12月

　　日

　　篇五：2011级社会学实习报告(插图后）

　　不忘过去，不畏将来

　　—-记201１级社会学毕业实习报告

　　尊敬的各位领导，各位老师,亲爱的同学们，大家下午好:我是来自于20１1级社会学专业的王君昌,今天我很荣幸能够在这个舞台上代表我们专业的同学们,向老师们、同学们报告我们专业2014年毕业实习的情况.

　　毕业设计(论文)开题报告

　　云南大学社会学可以追溯到上世纪30年代,也就是在呈贡魁阁，费孝通老师、吴文藻等老一批社会学家在这里调研、观察,写出了一部部经典巨著。也就是在伟大的魁阁精神的影响下，我们又在此地重新起航。在一个月的时间里,我们虽然没有惊天动地的惊人举动,但是我们却实实在在在工作岗位上,勤勤恳恳,并且善于观察，善于发现,促进自我成长。

　　今天我所汇报的内容分为四个部分:实习情况概览、实习内容陈述、实习总结、未来展望.

　　一、实习情况概览

　　呈贡，因彝语“柴谷”而得名,意为盛产稻谷的海湾坝子。位于云南省滇东高原腹地，滇池东岸，为昆明市级行政中心、云南省高等教育文化中心和点中城市圈的核心枢纽。2011年5月20日,经国务院批准呈贡县撤县设区.同年11月１日,呈贡区委、区人大、区政府、区政协及所属部门（单位）正式启用区的门牌、印鉴等。20１1年末辖龙城、斗南、吴家营、洛龙、乌龙、雨花、洛羊、大渔、马金铺、七甸共１０个街道,有6５个社区,下设4０6个居民小组。

　　2011级社会学专业总人数25人,自主实习１1人，在校实习1４人。具体学校安排如下:队长:王君昌（安排到区民政局实习）

　　第一组:刘天泽(组长）、杨启萌、王婉秋（安排至古城社区)

　　第二组:郝艳红(组长)、张海涛、李元策(安排至七步场社区)第三组：熊

　　亮（组长)、李金懿、王志杰（安排至殷联社区）

　　第四组:段自泽（组长）、艾少丹、宋新泽、王利萍（安排至乌龙社区)２０14年８月28日的清晨,我们出发了，从云南大学东二院的门口前,到呈贡区公安大楼,我们在老师的带领下第一次走出了校门，第一次走上了实习岗位。现在还记得当初老师们的嘱托,希冀与祝愿.大会开完之后,我们便被分配到各个单位上去了。开始了为期一个月的实习。因为此次我们被分配到不同的社区和实习单位，下面我将会以每个实习点为中心来开展,能够让大家充分的了解此次我们呈贡之行。

　　二、实习内容陈述

　　首先,是第一组实习点：古城社区。在实习期间,主要实习内容为:残疾人家庭住房改造验收;残疾人养老经费发放；三类房改造勘察；土地清表活动；考察社区征收地。在这里其实我想说的是，这次我们专业实习第一组真的是最能吃苦的,在多半个月的时间里，都参与着土地清表，社区征收地．每天他们从早上八点半左右,到下午６点左右,都会顶着大太阳，和社区工作人员一起工作，甚至到了周末

　　的时候,他们也要加班。但是他们从来都没有说过辛苦。天泽住的一个是仓库,而两个女生住的则是一个是办公室的隔间,但是他们也没有说过任何怨言.事后，我还问他们苦不苦，他们说这有什么好苦的,我们旁边就是魁阁,那时候那么艰苦,老师们都没说什么,我们已经条件很好了。这就是第一组的小伙伴们，吃苦耐劳，坚强成长.

　　图１

　　其次,是第二组实习点,在乌龙街道的七步场社区.其中郝艳红同学分到了乌龙街道实习,张海涛和李元策同学则仍然在七步场社区工作.日常实习内容包括：参加社区内的大小会议并做相关记录,聆听先进模范讲座,进行相关社区数据的录入和制作等等．工作基本上较为零碎。但是郝艳红同学在实习结束后，说道实习期间体会到基层工作很繁忙,基层工作也对政府管理起着中流砥柱的作用,乌龙街道

　　各社区的便民服务窗口也很人性化,基层服务设施越来越完善了。其实，有的时候我们需要真正走进基层,走进基层人的生活,才能了解这个社会最真实的一面。这是办公室所贴的实习标语：办文要准，办事要稳,情况要实,主意要慎。她说这16个字永远会留在记忆里,成为自己以后行事做人的准则之一．

　　图2然后，是第三组实习点,在殷联社区。具体实习内容大体包括：进行日常的办公室清扫工作;撰写相关的公文，诸如报告、通知等;绘制表格，录入相关社区资料；整理农家书屋图书信息，分类归档图书资料,录入图书信息；跟随社区治安组进行社区巡逻。这个小组成员可以说是比较好的，在殷联社区所享受的饮食待遇是我们其他几个

　　点都无法企及的，因为拥有较好的集体经济,并且是单位食堂，所以

　　待遇较好。在后面，我跟他们聊天的时候，他们说集体经济就是好，在此次实习期间了解到了集体经济的好处，也发现了更加多元化的经济发展模式,更加开阔了自己专业视野.

　　图３

　　图4再者,是第四组实习点,在乌龙社区。他们实习内容为：参与乌龙社区新区建设工作;整理社区阅览室的图书,给图书分类和编号；发放残疾人中秋慰问金和给离退休老干部发放中秋慰问金；参与乌龙社区居家养老中心的日常工作；整理居委会的资料；参加居委会组织的团干会议以及其他的简短会议。在第四个小组的实习期间,他们住在居家养老服务中心,在这里他们会跟老人一起聊聊天,拉拉家常,有一次中秋节，我去到乌龙,在那里，他们就像一家人一样，其乐融融.

篇十八：欧美插画介绍文案

　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn浅谈插画在品牌形象设计中的作用与表现

　　作者：付喜萍

　　来源：《美术文献》2018年第08期

　　[摘要]插画是以图画的形式穿插于视觉识别系统的表现方式，可以提升品牌形象辨识度，且以其生动活泼的形象、明快的色彩、清晰奇特的设计构架吸引人的注意。插画与其他纯艺术绘画的区别在于，其直观易懂的形象特征易于与受众沟通，可以更好地树立品牌形象，使品牌个性更为突出明了，引导消费者自觉关注品牌形象，辅助品牌宣传。本文从插画的形象特征、表现形式、风格出发，分析插画对树立品牌形象的辅助作用，探讨品牌插画的审美特征与应用形式，再对品牌形象设计中插画的应用规律进行总结。

　　[关键词]插画

　　创意

　　品牌

　　视觉

　　形象

　　中图分类号：J218.5

　　文献识别码：A

　　插画作为设计领域中较为普遍的艺术表现形式之一，已被设计师视为一种独特的创意表达方式，并广泛应用于各类产品与企业宣传中。其主要起着辅助性说明的作用，其独特的艺术审美和实用价值在品牌信息传达中的作用也不亚于文字，甚至比文字更为直观和丰富。插画是具有语言特征的图形，结合色彩元素可以发挥出超越语言的宣传作用，通过通俗易懂的图形加强语言的记忆。如今，在打造品牌过程中，对于插画的要求越来越高，更加强调作品的个性化和品牌特色的表现。

　　一、插画对品牌塑造的意义

　　插画以其现代性的艺术语言和视觉的直观化特征被品牌塑造所青睐，通过具有品牌风格特征的插画设计将品牌形象传播给大众，应用于品牌产品的包装、环境装饰、视觉宣传等设计中，起着强调品牌特色、增强品牌的说服力、塑造良好品牌形象的作用。从其设计构思到创意表现再到品牌形象设计应用，均要求插画的风格、色调、表现形式等符合品牌特征，传达品牌核心。插画所承载的语言需适合品牌的整体塑造，体现品牌个性，才能发挥其提升品牌内涵和艺术美感的作用，从而促使消费者注意并接受该品牌，激发消费者的消费欲望，达到品牌与市场接轨的目的。

　　（一）准确传达品牌形象

　　打造品牌形象主要围绕品牌标志、品牌名称、辅助图形展开，辅助图形则可以通过插画的形式表现，通过插画传递品牌的个性风格，插画的美学特性也直观反映出品牌的品质、品味高

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn低。设计师将插画与品牌风格统一，使品牌转化为可视化形象，大大克服了文字或抽象理念的沟通障碍，引导受众准确理解品牌个性，也使整个形象设计得以鲜明化展现。

　　（二）增强品牌核心特征

　　品牌的插画设计是在整体品牌规划中进行定位的，不论是写实还是写意、抽象图形，都与品牌的整体形象密不可分，可能是品牌中的名称图形化，也可能是与品牌有内在关联性的图画联想，又或是围绕品牌功能性质展开的插画设计，需在整体品牌策划的指导下进行，表现内容需围绕品牌主題思想，突出品牌的核心功能特征，使观者透过图画了解品牌，间接引导受众记住品牌特征，强化品牌感染力，提高消费者的品牌意识。

　　（三）提升品牌的说服力

　　插画在品牌形象设计中起着吸引注意、激发起消费者的兴趣、引导消费者记忆品牌、树立品牌形象、有效达到辅助性宣传推广的作用。有的消费者不一定能记住品牌名称，但对于图画的记忆会更为深刻，插画正是用视觉语言来传播信息，因其具有形象、具体、直观化的特点。在品牌塑造过程中，要围绕品牌风格特性进行插画的定位，设计出符合品牌的插画作品，以新颖的图形语言强化品牌的视觉说服力。

　　二、品牌插画的表现形式

　　插画的特征在于丰富的色彩、多样化的形式表现技法、充满想象的创意和强烈的视觉冲击。插画的品种和风格较为多样化，本着插画风格与品牌形象相统一的原则，要尽可能使图画形态清晰明快，体现品牌内容和宣传主题。应用于品牌形象设计的插画通常有以下几种风格，需要根据品牌特征选择恰当的风格进行插画表现。

　　写实表现。此类表现形式源于生活素材和真实的感悟，以真实客观的形象为主体造型，以黑白单色或彩色的形式进行表现，色彩也是根据客观对象的色彩性质进行设置，使画面真实自然、直观逼真。除了采用绘画形式，还会借助摄影技术、喷绘、电脑手段，使视觉效果真实细腻，此种风格的插画作品所传达出的信息明确，可读性较强。有的作品为了产生更直观逼真的效果，甚至比摄影作品还更为精细真实。

　　幽默表现。常以卡通形象拟人化与趣味漫画场景为主体，运用变形夸张、滑稽诙谐的喜剧手法进行语言表现，以幽默风趣的情景塑造或人物角色构建使画面产生趣味性，增强品牌的亲和力，以醒目幽默的内容阐述丰富的喜剧性情节，满足消费者的视觉心理需求，应用于品牌设计中的视觉宣传部分，令人心情愉悦，使受众对品牌的印象更加深刻，从而拉近品牌与受众的距离。

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn

　　抽象表现。结合现代艺术流派特点、点彩绘画、抽象绘画等表现技法，将点线面、几何形、肌理等元素融入插画设计，使作品体现现代主义特色，主要应用于关于抽象概念和概念性主题的表现。有的借助于现代数字媒体技术、摄影技巧或电脑设计工具对插画进行处理，主要目的是使概念视觉化、图形化，使作品更具时代特色或现代气息，以此辅助品牌形象的宣传和市场推广。

　　装饰表现。此种形式主要以图画的平面设计为主，结合装饰艺术的特征和艺术表现形式进行画面的平面化处理，色彩上以套色为主，形式风格上也可大致分为西式装饰风格和中式传统装饰，有简约风格也有复杂风格，具体插画风格视内容而定。这类插画的特点主要体现为人为的美化处理，运用抽象变形、秩序化整理等手法提升装饰效果。

　　三、品牌插画的表现手法

　　在品牌推广中，插图比文案占据更多的比例，它在品牌传达上与文案一样，起着重要的引导宣传作用，帮助受众更好地理解和记忆品牌。插图的视觉功能主要是快速、直观有效地传达品牌特征。好的插图应能使品牌形象内容与消费者产生共鸣，画面要能使消费者产生进一步了解该品牌内容的兴趣，引导消费者的注意从插图转向品牌，以了解更多信息。品牌形象设计中常用的插画表现主题有以下几种，需要根据具体品牌要求进行恰当的选择。

　　直述式。直观叙事性的插画作品，好比文学作品中的平铺叙述性语言方式，对所要表达的主题采用直接阐述性描绘，以达到直观明确的表现效果，见插图就犹如见品牌，当然，为了避免简单枯燥，也会于画面上添加一些趣味性的点缀，使作品有亮点。寓言式。运用寓言故事的插画作品一般具有幽默趣味，在关于儿童的品牌中使用比较多。为引起消费者的注意，便于观众理解，这类插图通常运用装饰手法，使作品的趣味性更强。象征式。借助具体事物传达抽象概念或情感，运用特定条件下的关联性事物或内容使信息得以生动传递，也起着强烈表现的作用。联想式。运用联想的方式创造新形象，通过恰当的图画引起观者的想象力，间接接受信息传递，利用事物的直接或间接关联性创造更多层面的涵义，此类作品有较强的趣味性。讽刺性。以轻松诙谐的幽默色彩对所要表达的内容进行图形化的阐述，通过夸张图形或关联性主题画面揭示事物的真实内容，此类插画注重作品的深层涵义表现，未处理恰当容易显得庸俗而失去品味。

　　四、品牌插画的设计原则

　　品牌形象设计是企业或产品宣传推广的核心部分，巧妙运用插画元素反映品牌的主题内涵无疑能使企业或产品在竞争激烈的市场上更好地立足，准确传达品牌特性，表达使用者的心理。随着时代的进步，插画的表现风格、手法不断在提升和变化，但其与品牌的结合原则是众多案例的规律相通，值得将此规律进行规整和梳理，为插画在品牌形象设计中的应用提供一些参考和借鉴。

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn

　　（一）插画主题与品牌内容相统一

　　插画的主题思想需要围绕品牌的定位进行系列化设计，主题思想结合文案综合表现，这样不容易使插画偏离品牌内容，更为直观地传递品牌信息，有助于在消费者心中树立良好的社会形象和更为直观地展示品牌理念或企业精神。

　　（二）插畫形式风格贴合品牌特征

　　插画的风格定位需要分析品牌的独特性，创意来源可以从品牌的独特视角进行阐述和绘制，艺术手法或具象或抽象，目的在于使插画产生吸引力的同时让消费者产生对品牌的良好印象和兴趣，使品牌理念与文化得以有效传播。

　　（三）插画色彩与品牌形象一致

　　品牌形象设计中的图形、文字都有着各自的职能，色彩起着调节整体氛围的作用，也能提升视觉冲击力和增强色彩情感的联想。插图立足于情感的诱导，色彩与品牌风格相统一，能较为准确地吸引注意力，激起消费者对品牌的兴趣，与图文相得益彰。

　　如今插画已广泛应用于各个设计领域，作为视觉设计的重要表达形式，插画发挥着独特的艺术魅力，使品牌设计从视觉上、形式表现上、风格定位上都有了更广阔的空间，在品牌的特色化塑造上发挥着不可估量的作用，不论是从视觉心理方面、情感联想方面还是品味审美等方面都能通过插画的视觉表达形象来进行诠释，以插画的独特视觉魅力和表现力展示品牌的个性创意。可见，插画作为视觉艺术形象，能引导消费者自主关注品牌信息，从而间接推动消费的增长，发挥其在市场竞争中的催化作用，成为品牌形象宣传推广中的有力武器。

　　参考文献：

　　[1]周怡.品牌视觉形象设计中辅助图形的设计方法思考[J].文艺生活·文艺理论.2015（3）：41-42[2]解欢，赵艳，谈插画元素在品牌形象中的应用[J].文艺生活·文海艺苑，2013（8）：177.[3]简川.插画在现代设计中的运用[J].文艺生活旬刊，2013（8）：51.[4]田丽.品牌视觉信息的图形动态化创意呈现[D].南昌：南昌大学，2015.http：//cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10403-1015627716.htm[5]章琼，蒋玉红，浅谈插画设计与品牌形象的塑造[J].科技创新与应用，2013（1）：296-298

　　龙源期刊网http://www.qikan.com.cn[6]刘军，张小羽商业插画[M].北京：北京交通大学出版社，2011[7]梁佳奇.数字插画与传统插画的关系研究[D].杭州：杭州师范大学，2017.http：//cdmd.cnki.com.cn/Article/CDMD-10346-1017121496.htm

推荐访问:欧美插画介绍文案 文案 插画 欧美