2023年教学案例音乐16篇(完整)
教学案例音乐第1篇活动目标:1、引导幼儿用身体动作表现衣服被风吹动的样子。2、鼓励幼儿大胆想像,乐意合作,体验表演活动的快乐。3、在感受歌曲的基础上,理解歌曲意境。4、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加下面是小编为大家整理的教学案例音乐16篇,供大家参考。
教学案例音乐 第1篇
活动目标:
1、引导幼儿用身体动作表现衣服被风吹动的样子。
2、鼓励幼儿大胆想像,乐意合作,体验表演活动的快乐。
3、在感受歌曲的基础上,理解歌曲意境。
4、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
5、培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。
活动准备:
1、《风来了》的音乐磁带和课件(课件一:挂在衣架上的静止的衣服;课件二:衣服在小风中的动态;课件三:衣服在大风中的动态)。
2、引导幼儿在日常生活中留意观察衣服被风吹动的样子。
活动过程:
1、看课件(一),自由模仿表演挂在衣架上的衣服。
2、尝试表现衣服被小风吹动的动态。
①请幼儿发挥想像,用动作表现衣服在小风中的状态。
②启发幼儿互相交流自己创编的动作,并带领幼儿互相学习。
③看课件(二),引导幼儿观察衣服在小风中的动态。
④鼓励幼儿随表现小风的音乐节奏表演自己创编的动作。
3、尝试表现衣服在大风中的动态。
①引导幼儿大胆想像,自由用动作表现衣服在大风中的动态。
②启发幼儿合作表现衣服在大风中互相缠绕的造型。
③看课件(三),引导幼儿观察衣服在大风中的动态。
④鼓励幼儿随表现大风的音乐节奏表演自己喜欢或创编的造型。
⑤完整欣赏课件《风来了》。
4、游戏:风来了。游戏可进行一至两遍,鼓励幼儿大胆想像、表现。
活动延伸:
1、欣赏音乐剧《顽皮的风》,激发幼儿继续探索、表演的欲望。
2、鼓励幼儿大胆表现其他物体(如树、湖水等)在风中的景象。
教学案例音乐 第2篇
初中音乐课堂教学案例
一、案例背景
在上学期刚开学的第一周,我在7、2班上音乐课。根据教学计划安排,那节课是让同学们学唱歌曲《青春舞曲》(第一课时)。就在学唱乐谱时,发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新,从而也引出了本案例。
二、情景描述
今天是新学期开学第一节课,上课前我进行了认真的备课,并做了精美的课件,心想这节课学生一定会喜欢,应该能圆满完成教学任务。铃声一响,我自信地走进了教室,随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束,我们进入了导入学唱新歌《青春舞曲》的环节。我作了如下地导入:首先我在大屏幕上播放一段**尔族的舞蹈,同学们马上就说出这是**尔族的舞蹈。然后,我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈,学生回答的也丰富多彩:**舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着,我对学生做了如下提问:“根据大家自己所了解掌握的知识,大家说说看为什么**尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢?”学生都纷纷说了自己的一些想法,最后我概括的作了一下结论:不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动······**尔族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。
根据自己个人的教学经验,从学生的眼神中我可以得知,他们这时很想去感受一下**尔族的音乐,于是我说:“下面我们就来欣赏一首**尔族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动,很认真的听完了一遍。然后,我们又一起学唱了歌曲。接着,我说让我们试着唱一唱乐谱,我给大家伴奏,就在大家唱的高兴时,忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。
随之,教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是孙同学耍的“洋相”了。说起来有趣,这位同学在课余时,经常在走廊上将会唱的歌曲用口哨吹出动听的旋律来,并以此为傲。他的家庭条件比较差,整天穿着比较脏的衣服,行为习惯也不是很好,所以同学们都有点看不起他,我从同学们的哄笑声中感受到同学们在嘲笑他。
就在这一刹那,我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法,如果不制止他这种行为继续让他吹那么整个教学效率就会降低。如果像以前一样,对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评,那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。
正当我打算先停下来,插点有气氛的话题的时候,我把目光投向了孙同学,我发现他低下了头,还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下:这一行为到底有没有闪光点?“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”,但至少这也是他的一个过人之处,我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢?“新课标”理念告诉我们,不能扑灭他本能的“创造火花”,更不能歧视他行为上的偏差。相反,我要利用好这次难得的机会,挖掘学生音乐创作潜能的开发,于是,我心平气合的对孙同学说:“刚才,我们被你突然的“袭击”吓了一跳,这是你的不对了,但我觉得你吹得口哨很优美别具一格,否则,同学们怎么会被你逗笑了呢。你能再为同学们吹一遍吗?”他很羞涩得站了起来,又吹了一遍,而且吹的音准、节奏完全正确,教室里一下子爆发出了热烈的掌声。
我庆幸自己没有一棒子将其“打死”,我笑着对大家说:“你们不要小看孙同学的吹奏,你们可知道很多好得歌曲也是这样哼唱出来得,但要唱得好听,也有一定得困难。不信你们也来试着哼唱一下。经过同学们得哼唱尝试,我让一些同学进行展示,看哪位同学唱得好听。这时,课堂气氛一下子非常活跃起来,同学们都争先恐后地要求试唱,孙同学也更加有了兴致,积极参与到了表演地行列。结果可谓丰富多彩,有情绪比较欢快的,有情绪比较抒情的,这些都充分展示了同学们多彩的个性和丰富创造力。
我及时地对每一位同学进行了鼓励。让他们能体验到创作中地乐趣,体会到创作并不是可望而不可及地。这时,同学们沉浸在轻松,愉快地气氛中,我看着他们自信和喜悦地脸庞,看到他们体验到得成功与快乐,我知道他们创造思维的大门正在被悄悄开启!
最后,我对学生的表现进行了鼓励:多数同学能把电视经常播放的音乐和刚才同学所唱的旋律哼唱出来,这说明同学都有一对灵敏的耳朵,只要同学多听、多比较、多动脑,相信同学会唱出更动听的歌曲。在《青春舞曲》的歌声中愉快而顺利地结束了本课
三、分析与思考
苏霍姆林斯基说过:“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”音乐给人的想象插上高飞的翅膀,使人的创造性、创新思维潜能力得到开发。作为“新课标”下的音乐教师,应该在音乐教学中善于创新、善于发掘、善于鼓励、学会欣赏。
本案例中,一个调皮的学生触动了我对音乐教学的思考,并以此为契机,鼓励学生大胆进行哼唱,这样的机会其实是非常多的,但这种时机往往也稍纵即逝,所以教师要及时抓住这种时机。因此,音乐教师必须要成为音乐课堂中的“有心人”擦亮眼睛,在教学中寻找和捕捉有利于培养学生创新精神的有利时机。
我通过对本案例的反思,觉得以下几点对我启发很大:
1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
教师在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。
2、正确看待学生的闹,鼓励学生的创造。
本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”,其实是他内心真情的自然流出,表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。
3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进。音乐可以不依赖谱而存在,音乐才是生来就有的。对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。本案例中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
4、开放教学过程,实施生成教学。
课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。
5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。
成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误,案例中委婉地指出了他的错误,因此,他能非常乐意的接受。同时,教师把他的闪光点放大,引导其他学生像他一样来进行编唱,从而使他获得了自信,欣赏换成了指责、批评,我想我们都将会看到另一种情景:他肯定会有逆反,对课失去兴趣。
四、小结
课堂上也许什么样的事情都会发生,对于发生的事情,由于每一个人有每一个人的想法,采取的手段和方法也会有所不同,对于这样的事情如何解决更好,也希望与大家共同切磋。通过这个案例,也希望各位同仁能够从中可以吸取一点经验和教训,在今后的教学中改进自己的教学手段和方法,及时抓住教学契机,有针对性的展开教学,共同致力于音乐课堂教学,把音乐课堂教学推向一个新的阶段!
教学案例音乐 第3篇
欣赏《瑶族舞曲》
授 课 人:沈凤玲
单
位:沧州渤海新区南大港产业园区
第五完全小学
授课年级:五年级 指导教师:石莉
《瑶族舞曲》教学设计
指导思想与理论依据
能够喜欢我国西南地区瑶族的乐曲,乐于主动了解瑶族的民族风情、体会瑶族人们在欢庆节日的热烈歌舞场面中欢乐幸福心情。
通过音乐时间活动,体会速度、力度在音乐中的表现作用。感受民族器乐曲丰富的表现力,培养学生爱我中华的情感。教材分析
瑶族舞曲是一首以我国西南部的少数民族——瑶族的民间歌舞为素材而写的管弦乐曲。原作感情丰富、形象鲜明,生动的描绘了瑶族青年男女在节日的夜晚,身穿盛装,欢歌漫舞的场面。表达了生活在社会主义民族大家庭中的瑶族人们无比幸福欢乐地心情。对于学生的能力培养要注意引导学生对音乐的整体感受、丰富教学的形式,增加音乐的创造力,促使学生乐于参与、增强表现能力、有乐观的态度,听辨音乐情绪的变化用语言简单的描述。学情分析 学生现在具备初级欣赏能力,在欣赏过程中能够随着音乐的节奏变化,体会优美抒情音乐所表达的情感。识谱能力有提高。教学目标
知识目标:注意不同的演奏乐器及音色,了解每种乐器的音色效果是怎样的。聆听管弦乐曲《瑶族舞曲》,引导学生感受、辨认乐曲的曲式结构。
能力目标:能够积极参与聆听和音乐实践活动,着重感受、体验乐曲的音乐情绪。通过欣赏《瑶族舞曲》,充分发挥学生在音乐欣赏中的主观能动性。
情感价值观目标:通过欣赏《瑶族舞曲》综合感受中华民族音乐的艺术感染力和表现力。教学重点
演唱主题a,能随《瑶族舞曲》的主题音乐做声势练习,在音乐实践活动中体会速度的表现作用。
调动学生情绪,激发学生体验乐曲的情感、发挥学生主观能动性。
感受作品表达的情感,提高理解音乐的能力。感受民族器乐丰富的表现力,使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。教学难点
辨认乐器的音色、分析作品曲式。教学过程
一、导入新课:
师:在之前的音乐课上我们学到了很多少数民族的音乐,今天我们将要到瑶族山寨,体会不一样的音乐风情。
二、新授:
1、介绍长鼓及演奏方法
师:听,这是什么声音?(播放引子部分音乐)生:鼓
师:你的耳朵非常灵敏,没错是鼓声,这个鼓可不一般,它是瑶族特有的一种乐器,(图片)它有两个鼓面,腰很细,因为它很长,所以人们形象的称它为长鼓。刚才我们听到的这段音乐是整首乐曲的引子部分。长鼓的演奏方法有两种:一种是人们会一手拿着它的鼓腰,一手拍打它的鼓面。还有一种方法是拿一根绳子挂在脖子上,双手拍击它的鼓面。你想不想试一试。
生:… …
师:我们先要有一个小小的侧身,把手臂远远的拉开,双手轻轻的拍打。
生随师一起做动作。
师:在瑶族,长鼓打的好非常受欢迎。下面我们随着音乐一起打起长鼓并感受音乐情绪。师生一起随音乐打长鼓。
这段音乐可不一般,是我国作曲家刘铁山,有感于瑶族同胞载歌载舞欢庆的节日场面而创作的一首脍炙人口的合唱曲——《瑶族长鼓舞》,后来作曲家茅沅把这首合唱曲改编成管弦乐曲《瑶族舞曲》。这首乐曲享誉全世界,很多外国的交响乐团争相演奏它,成为代表中国音乐的一个标志符号。我们今天就来欣赏一下这首乐曲。
2、欣赏第一主题
师:我们刚才听到的这一部分是整首乐曲A段音乐的第一主题。
师:刚才我们随音乐打起长鼓,那么你觉得这段音乐给你怎样的感觉。
生答。
师:长鼓能表现优美的情绪,你听下面两条旋律,哪条可以代表音乐长长的感觉呢?
师示范,生答。
师:你觉得这两条有什么区别? 生答
师:你观察的很仔细,那你能不能唱一唱这种感觉呢? 师弹琴,生唱谱。
师:接下来的旋律你能不能唱呢? 师弹琴教唱一遍,两个乐句一起唱一遍。
3、长强短弱的用法
师用不同的力度示范第三四乐句。学生听出区别。师介绍长强短弱的用法。学生练习三四乐句,并跟琴演唱。
随琴完整演唱第一主题。
4、再次欣赏第一主题,并听出主题音乐出现几次,有什么不同,音乐情绪怎样。
5、再次欣赏,听出伴奏乐器的种类。
师:随着这样的音乐越来越多的人参与到音乐中来,当然也有不同的乐器参与进来,你能听出这段音乐有什么乐器吗?
生仔细聆听,并回答,师进行补充和总结。师讲解各个乐器的演奏方法,生模仿。随音乐模仿各个乐器的演奏方法。
6、师:瑶族山寨越来越热闹了,你们能听出这两段音乐有什么区别吗?
7、介绍盘王节圣会。
8、第二主题的音乐与第一主题的区别。并随音乐画一画。
师:通过对比可以看出这段音乐的区别 生:力度由弱变强再变弱,情绪热烈。师:你认为用怎样的声势可以表现音乐形象呢? 生讨论,师总结。师生进行声势练习。
9、盘王盛会。同学们一起跳起来。
三、小结。
板书设计
欣赏《瑶族舞曲》
第一部分:优美动听,第二部分:热烈地
教学案例音乐 第4篇
活动目标:
1、激发幼儿热爱大自然的美好情感,引导幼儿享受音乐活动的快乐体验。
2、培养幼儿的节奏感、记忆力及音乐的表现力。
3、引导幼儿用优美的声音唱歌,鼓励幼儿为第二段填编新词。
4、培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。
5、乐意参加音乐活动,体验音乐活动中的快乐。
活动过程:
一、导入:
1、律动:根据优美音乐,跟师做春夏秋冬四季的有关动作。
2、发声练习:
师生问好。
引起兴趣:小朋友闭上眼睛,数3下睁开,教师吹白色碎纸屑,问:“是谁从天空飞下来?”“小雪花是怎样飞下来的?”(沙沙沙,轻轻飘下来。)
二、展开
(一)看图片学第一段:
1、看图片第一段语言节奏朗诵:“每年的冬天,小雪花都要来到小朋友中间,让我们一起看大屏幕”。
2、理解分析歌词:
(1)咱们一起问问“是谁,敲着窗户沙沙沙?”“小雪花会怎样回答”?
(2)“小雪花怎样来的”?
(3)“小雪花要来告诉我们什么”?(冬天来到了)
3、语言节奏朗诵:
(1)师问第一句,幼儿朗诵后三句。
(2)集体完整朗诵。
4、学唱歌曲:“今年小雪花还是唱着歌飘来的呢,你听”!
(1)看图片欣赏范唱。“你听到什么”?“第一句是我们学过的什么音,一音比一声音高”?(上行音)“第二句是我们学过的什么音,一音比一声音低”?(下行音)
(2)完整演唱两遍。
(二)填编第二段:
1、填编歌词:“冬天过去了,春天来到了,你听,猜猜是谁‘滴滴滴滴答’”?“小雨滴会说些什么”?“小雪花飘下来,那小雨滴呢”?(落下来)“小雨滴想告诉我们什么”?(春天来到了)
2、朗诵歌词:
(1)教师说前半句,幼儿填编不一样的后半句。
(2)语言节奏朗诵。
3、唱第二段:小雨的也想唱着歌来玩行不行?
(1)学着第一段试着唱一唱。
(2)唱第二段。
(三)完整演唱两段。
1、“雪花和雨滴是我们的好朋友,我们一起完整地唱一遍好么”?
2、“这首歌好不好听?我们给它起个名字?”(雪花和雨滴)
3、加动作表演唱,教师稍加工,时动作更有美的感染力。
教学案例音乐 第5篇
初中音乐教学案例—音乐剧《猫》赏析
一、案例背景:
这是一节校音乐公开课。随着市场经济的发展,各种事物都出现了它的多面性。大家所听的音乐也不单一是中国的民族音乐了,各种外国的优秀音乐作品,外国的流行音乐,比较时尚的说唱音乐,纯娱乐的通俗音等,都大量地出现在我们音乐生活中。如何引导学生接受和了解优秀音乐作品,是十分值得关注的。
二、主题:
新制定的《音乐课程标准》认为音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种特殊的审美观,通过这种音响的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏。戏剧是一门综合艺术,与音乐有着密切的关系。以音乐审美为核心,培养兴趣爱好。在课堂教学内容的选材上,选取了一些最具有代表性、富有时代特点,又具有艺术感染力的歌曲,如:《回忆》、《白毛女》等。在感受、体验、理解音乐剧的基础上,采用讨论的方式,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,才能使学生体验美感、丰富情感、促进想象力的发展。
三、案例教学设计:
【设计理念】音乐欣赏课教学应按照中学生身心发展特点和审美认识规律,从学生的兴趣和发展出发,增强学生参与音乐、感受音乐的能力。结合当今时代特点,以素质教育和主体教育理论为指导,以审美教育为核心,发挥学生自主学习、主动探索、互相合作的能力,并通过接触更多新鲜多样的艺术表现形式和音乐风格,掌握当今音乐流行趋势,使学生走进音乐,体味不同时期音乐作品。
【教学目标】
通过对音乐剧欣赏,学生能够认识音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术。培养学生高尚的音乐兴趣,发展音乐鉴赏评析能力,提高了音乐文化素养,丰富情感体验,形成健康向上的审美观和价值观。
【教学重点】
本课以《猫》为载体,通过戏剧元素、舞蹈元素、音乐元素、舞美元素四方面让学生走近音乐剧 ,体验音乐剧音乐的特点。【教学难点】
积极主动的探究音乐剧中各种元素所起的作用。【教学策略】
1、通过听、辨、看来诱导学生积极参与教学活动。
2、运用直观现代化多媒体教学,优化了教学效果。教学方法 欣赏法 讲授法 讨论法
【教学准备】
1、网络环境下的多媒体教学系统、CAI课件。
2、音乐剧《猫》DVD光碟、《如果·爱》VCD光碟、《音乐之声》DVD光碟、《白毛女》舞剧视频。【教学课时】 一课时
【教学过程】
一、提问式导入
师: 下面播放两剧目片段,请同学们判断播放的片段是属舞剧?歌剧?是音乐剧?(学生举手回答)媒体播放《白毛女》片段 《如果·爱》片段
当学生说出歌剧的答案时,教师马上提出:你能说出判断为音乐剧的理由吗?(学生回答问题)
师: 音乐剧是综合性的审美舞台消费艺术.今天让我们一起步入这音乐剧的圣堂(在这个环节里,主要是想通过作品的片断欣赏,吸引学生的注意力,激发他们学习音乐剧的兴趣)
二、音乐剧的基本知识
媒体播放音乐剧《猫》片段,看完音乐剧片段之后,回答这些问题:
什么是音乐剧? 音乐剧起源的时间和国家?(师生互动,对学生的回答进行引导,共同欣赏《猫》等图片。)看完音乐剧片段之后,回答这些问题:
问题1: 融合了各个艺术门类的特点,将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象,表达人物感情,从而表现一个完整的故事情节。
问题2:音乐剧诞生于上个世纪初的欧美大陆,其中,音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐,舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。1927年,隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来,其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓,流传全球。课件展示:音乐剧四大名剧《猫》、《歌剧魅影》、《悲惨世界》、《西贡小姐》,及其他们的海报和剧照。
(学生通过观看音乐剧大部分能说出构成音乐剧的三大要素。这里设计的目的是培养学生的观察能力和概括能力)
三、欣赏音乐剧《猫》 作者简介:
安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)英国著名音乐剧作曲家。1948年3月22日出生于英国伦敦一个皇家音乐学院的教授和钢琴教师之家,就读于马格德林学院。韦伯经典音乐剧:《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》、《巨星耶稣基督》
师:《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品.为何音乐剧《猫》如此震憾人心,所向披靡呢,今天就让我们一走进百老汇,领略猫的魅力。剧情介绍(戏剧元素)《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,我们知道猫有九条命,升天以后可以再次获得新生。于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。
(好的剧情能够作用于人的情感,引起共鸣、激动、联想、想像。通过介绍激发学生学习的兴奋点。故事是来源于生活,《猫》的世界就是一个浓缩的人类社会。《猫》的社会就是一个现代寓言。)
音乐《猫》中的舞蹈元素 播放《猫》中的舞蹈视频。
(学生讨论舞蹈在音乐剧中的作用)
《猫》中的舞蹈相当突出。为了传达剧情,编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞,使全剧风格奔放,活力四射。
场景一:“介绍保姆猫”褓姆猫是猫中的保姆,她一般白天显得很懒散,整天睡,但一到晚上,她便非常繁忙,因为她要训练老鼠织毛衣,还要为蟑螂失业的问题而担忧,这不她带着她的一支蟑螂童子军来了„„轻松活泼的踢踏舞体现了保姆猫风趣幽默的性格特征。她非常具有亲和力,她总是忙忙碌碌,为猫族做一些慈善公益性的事业。所以大家都非常喜欢她。场景二:杰利克舞会,场面宏大、激情澎湃,摇滚猫带领猫儿们所跳的现代舞,动感十足,也突出了的他狂野的个性。
(通过《猫》视频展示,同学们对音乐剧中舞蹈的表现有更直观的感受。与此同时对舞蹈表现的人物进行介绍,舞蹈使人物具有可视的、生动感人的艺术形象。)4.音乐剧《猫》中的音乐元素
与舞蹈一样《猫》的音乐非常动人。全剧近三个小时,共由二十三首乐曲组成。除了配合不同舞蹈场面的舞曲之外,前后四次出现的主题曲《回忆》更是一首百听不厌的金曲。它传遍了全世界,成为当代的经典歌曲。
师: 同样的旋律,演唱者的身份发生的变化、调式调性的转换,力度的对比给我们带来了不同的感受?
(欣赏过后,学生讨论回答问题,表述自己欣赏后的感受。)播放《回忆》两个视频
回忆(1)这首歌曲感觉唱完了吗?歌声表达的是他什么样的心情?(有意犹未尽之感,音乐表达了孤独、无助、凄凉的情绪。)
你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候,背叛了自己亲人,而当她年老色衰,以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中,这两者之间反差有多大。尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中,她的突然出现,打破了当时暖融融的氛围,猫儿们会以怎样的态度来对待她,我们的女主人公内心肯定非常复杂,孤独、无助与凄凉。
领袖猫同情地向她伸出手,但她没有看见,暗然地离开了。
回忆(2)领袖猫告诉猫儿们,幸福的含义不仅仅是现在,也包括过去那些不能遗忘的事情,月光下,杰里可猫族中最年幼的小猫杰米玛唱起了《回忆》,猫儿们都流露出感动的表情,悲天悯人,宽大为怀。(音乐情绪是和睦、温馨、幸福的。)由其最后全体猫儿们起立的一刹那,表达了猫儿们对幸福生活的向往,对美好未来的憧憬与企盼,盼望幸福的降临。(歌曲:《Memory 回忆》)
(说明:《回忆》在剧中出现了四次,因演唱者不同或是演唱时的心境不同,使得每次聆听的感受也是不同的。学生讨论回答问题,表述自己欣赏后的感受。体会音乐在烘托人物形象上的作用。)舞台美术
据介绍,在百老汇的音乐剧中,绝大多数制作都是不惜投入巨资运用声、光、电等各种现代技术手段,创造出梦幻般的舞台面貌,具有强烈的视听冲击力。
首先在《猫》剧中最突出的一点就是人物的化装,全剧共有36只猫,为了表现猫的不同地位和性格特征,他们的化妆也是形态各异,五花八门,各具特色,形象逼真。课件展示:其中一些猫化妆前后对比
舞台效果,在前面的舞蹈和音乐片断中已经感觉到了舞台效果在剧情的表达及人物的塑造中所起的作用,《通往九重天》这一段,舞台效果更是达到了登峰造极的地步。纯洁的白猫维多利亚首先对魅力猫表示同情,杰里可猫们终于原谅了她,接纳她回到族中。领袖猫选择魅力猫是今年获得重生的猫,猫儿们欢送她登上了通往九重天之路!播放《通往九重天》视频
(观看《通往就重天》片断,学生深深的被导演创造出梦幻般的舞台效果折服。小小的舞蹈居然能隐藏如此多的“秘密”。)6.欣赏改编成电影的音乐剧 播放《音乐之声》、《红磨坊》视频
(体会音乐剧之所以风靡世界,是因为它以音乐来述说故事,满足视听上的享受,魅力四射的舞蹈,配合着眩目的舞台效果。很容易得到大部分人的认同和喜爱。)
四、课堂小结
以《猫》为代表的现代派音乐剧,与歌剧、舞剧比起来,它在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行音乐的元素,并将观赏性放在首位。使表演更加通俗化、大众化、现代化。这大概就是音乐剧能在众多舞台艺术中异军突起,广受观众欢迎的一个主要原因。通过今天的介绍希望同学们喜欢音乐剧,为音乐剧而疯狂。
四、评析
这节课主要内容是欣赏音乐剧。采用的教学方法,有利于学生感受、体验、理解、掌握音乐剧的特点。如:在教学中欣赏两次《回忆》,引导学生体验不同演唱者不同心情下,同样的旋律和歌词,所传达出来的感受是不相同的。这就完全改变了传统的以知识传授、技能训练为主的教学模式。在这节课的开始部分,观看《白毛女》芭蕾舞剧和《如果·爱》音乐剧的片断,探讨什么他们的区别,在课中也有大量的视频片断,这些辅助性的做法,其意义不仅在于增加学习的兴趣,还在于加深学生对音乐剧的体验和理解,并扩展与音乐相关的文化知识。初中生生活阅历不深,文化程度不高,对于一些作品无法理解。在本教案中选取大量地世界经典作品进行展示,使原来深奥的概念变得直观形象。不同作品的欣赏也丰富学生的音乐知识,提高学生的审美情趣。
不足之处,应该让学生分组在课后查找资料进行探究性学习,从理性的角度进一步了解音乐剧。接找让学生模仿或创作表演《猫》,在排练和演出的过程中能够获得较为具体的情感体验。把音乐剧的知识在运用到自己的创作时间中。学生们可以在积极的创作中获得了经验,提高了学习兴趣,也展示和发展表演才能及创造才能。
教学案例音乐 第6篇
课堂教学案例分析
我的第一节课堂是《运白菜》,总体我还是满意的。老师说我思路清晰,让她听得很流畅,但是课堂组织教学不好。一开始我还不懂课堂组织教学是什么意思,后来老师解释我说就是我与学生的互动不够,在课堂上就是我自己一个人在讲,或者就我跟回答问题的学生的那个人互动,在课堂上只关注部分同学,而不是全部学生。在上课的时候,我也发现在我讲课的时候,只有那么几个同学在听,举手的人也就那么几个。我就想比较与老师上课的不同,当我与老师上课的方式比较时,我发现老师和我上课最大的区别就是说的人不懂,我上课时是我说,老师上课时是让学生说。老师是轻轻一点,学生就会自己说,然后自己去领会学习的新知识。而我则是把我知道的知识太急于教给学生,生怕他们学不会。其实什么都可以慢慢来,传授也一样。
比较我和老师的上课方式,我明白了我应该更多的让学生说,这样不仅可以让课堂的气氛活跃起来,而且让学生自己去学习新知,把原来的老师讲授形式换成学生主动学主动思考的形式,这样效果会好很多。其实,学生并不是我们想象的那么“笨”,而且我们的年龄长他们很多,我们不清楚水平,而且让他们用他们自己的语言去交流,不是更方便。社会在变化,学生的见识也广了,他们的知识比我们想象中要多很多,他们可以在交流中学习,生生互动比师生互动来的效果好。同学水平有高有低,让比较好的同学带一些后进生,可以让他们增进同学之间的关系,还可以让同学培养要互帮互助的精神。
叶圣陶先生曾说:“上课,在学生是报告和讨论,不是一味地听讲;
在老师是指导和纠正,不是一味的讲解”。因此要让学生真正的成为学习的主人,教师在课堂教学中就应该给学生提供充分的活动空间,尽量地把时间还给学生。教师的角色定位要从一个单纯的“播音机”转变为学习活动的组织者和引导者,积极开发课程资源,灵活运用多种教学策略,引导学生在实践中展示自我,肯定自我,超越自我。只要教师给学生探索的权利和机会,每个学生都能在探索中显示自己的才华。”在教学过程中教师要充分信赖自己的学生,尽量放手让学生自主探究。
教学案例音乐 第7篇
音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革,我认为,在教学中,要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,从而才能对音乐有更深一步的了解。要积极引导学生,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课教学上,我会从下列两个方面对学生进行教育和培养:
一、根据音乐教室现有的乐器,通过音乐欣赏的形式,让学生认识和了解各种乐器,并且让学生参与其中亲身实践,讲解各种乐器基本的演奏方法,这样一来,学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
2、通过丰富多彩的音乐教学形式,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习。
二、用多种方法,努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合大纲要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
教学案例音乐 第8篇
活动目标:
(1)初步启发幼儿,会主动地情绪高涨地创编《快乐糖舞》的动作。
(2)体验与同伴一起跳舞的乐趣。
(3)让幼儿能在集体面前大胆表演、表现自己。
(4)经过舞蹈活动促进全身运动。
(5)培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。
活动准备:
各种各样的糖的道具、录音机、录音带
活动过程:
一、入室:律动《小汽车》
小司机开车时要看清指挥开车或停车
二、练声:歌曲《好吃的食物》
能用自然的声音唱歌
三、创编舞蹈《快乐糖舞》
(1)复习:《快乐糖舞》
(2)幼儿创编糖舞的新动作幼儿运用已有的经验,在老师的启发下并接图片创编“自转”、“四处游动”等……动作。
(3)教师和幼儿们一起听着音乐学习新的舞蹈。
(4)小朋友门听着音乐自由的表现
(5)请个别跳的好的小朋友出来表演。
(6)将新的动作连起来,完整地练习一遍。
(7)让小朋友和自己的好朋友一起新的《快乐糖舞》。
四、音乐游戏:《炒豆豆》
能按着音乐的快慢做出炒豆豆的动作。
教学案例音乐 第9篇
教学反思,是指教师在教学实践中,批判地考察自我主体的行为表现及行为依据,通过观察、回顾、诊断、自我监控等方式或给予肯定、支持与强化,或给予否定、思索与修正,将“学会教学”与“学会学习”结合起来,从而努力提升教学实践合理性,提高教学效能的过程。教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又如何在反思中提高自己的教学能力呢?
一、在备课过程中设计反思。
音乐课的备课不同于语文、数学,不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时,就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如:“学生对本课的民歌熟悉程度如何”,“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”,“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题,如何对症处理”等等。这样,在教学的过程中,教师就会觉得有的放矢,备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣,所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致,或者无动于衷,就该问问自己是什么原因,积累经验教训,并在平行班尝试不同的教学方式方法,以求得最佳效果。
二、在上课的过程中验证反思。
课堂不是车间的流水线,一成不变,同样的教学方式方法,五十名学生可能有五十种不同的反应。因此,在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法,不断验证在备课时设计的反思,对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术,再好的教学也总有它不足的地方,有待于进一步改进,进一步优化。因此,在课堂上发生的种.种“意外”,就可以成为很好的反思材料,提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、在课后进行各种形式的反思。
反思的方式有许多种,可以通过语言也可以通过文字,可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。
反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思,就是通过具体的典型的教学个案,来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性,但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括,可以提高自己的教学能力,也可以提供给同行借鉴。
反思除了自我反思,也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石,可以攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的基础上,而许多事情还是旁观者清。所以,教师应该多观摩分析其他教师的课,学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课,会有什么不同,什么相同,我从中得到了哪些启发,等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长,比如器乐,比如声乐,要善于利用自己的特长,别人的特长可以作为自己的借鉴,看看别人是如何来利用的,思考自己可以如何利用。
因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型、反思型的新型教育工作者!
教学案例音乐 第10篇
音乐欣赏《瑶族舞曲》教学案例
西固区实验学校
王小晶
教学题目:《瑶族舞曲》
教学内容:第二单元 五十六朵花 第二课 欣赏《瑶族舞曲》 本课教案背景:
课程标准:感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成,对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣,养成聆听音乐的良好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切联系,为终身学习和享受音乐奠定基础。对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣,能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱,或在体态上作出反应。
管弦乐合奏《瑶族舞曲》是义务教育课程标准实验教材、五年级下册、第二单元——“五十六朵花”第二课。通过本课的学习,使学生了解我国优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民主自豪感、自信心,在欣赏过程中,让学生们置身于音乐的天地中去认识音乐、感受音乐、鉴赏音乐,用音乐教育来培养学生热爱中华民族音乐的爱国主义情感,更好的弘扬民族文化。
教学内容分析
《瑶族舞曲》是作曲家刘铁山、茅沅、根据民间歌曲《长鼓歌舞》为素材而写成的管弦乐曲,乐曲为复三段体结构,感情丰富、音乐形象鲜明,生动地描绘了瑶族青年男女在节日夜晚欢歌漫舞的情景,表达了瑶族人民对幸福生活的赞美之情。1951年,作曲家刘铁山到中南少数民族地区访问并采风。后来,便写成了一首脍炙人口的合唱曲——《瑶族长鼓舞曲》。这首合唱曲便成为管弦乐《瑶族舞曲》的基础。1955年前后,作曲家茅沅根据合唱曲改编为管弦乐曲。1956年,正式演出。教学目标
知识和技能:学习西南地区少数民族音乐,让学生了解相关的本土音乐文化,初步了解长鼓、《瑶族舞曲》的创作背景等相关的知识。
过程和方法:能专心欣赏、听出《瑶族舞曲》三个部分的音色、力度、速度和音乐情绪的不同。
情感态度和价值观:了解和熟悉乐曲的主题,掌握瑶族音乐的风格特点,节奏特点。采用多种形式引导学生联想、想象让学生体会音乐表现手段在塑造艺术形象中的作用。学习者特征分析:
对于五年级的学生来说,理解乐曲还是有一定的难度的。因此,培养学生的音乐听觉思维,感受《瑶族舞曲》速度、力度特点、感受乐曲情绪,就成了本课的重点,而记忆乐曲的旋律,引领学生作出对节选部分的乐曲的正确分析便成了本课的难点。课前我布置给学生作业收集相关的瑶族资料,并以小组为单位,进行整理,并大胆的利用网络教室与学生共同完成第一课时的教学内容,为第二时的欣赏教学打下了良好的基础。学生很喜欢这样的“计算机”音乐课。激发了她们学习的兴趣和愿望。教学重点:
感受《瑶族舞曲》速度、力度特点、感受乐曲情绪 教学难点:
掌握瑶族舞曲的节奏及音乐风格特点。分析作品内部的主题变化发展。关于教学策略选择的阐述和教学环境设计
本节课旨在以音乐审美为核心,运用多种形式和手段,让学生聆听、感受、体验、发现、创造、表现和享受音乐之美;
以学生发展为本,多方面培养学生能力为重点,提高学生素质为宗旨,运用多种教学方法,培养学生良好的合作意识,提高学生的创造力和音乐实践能力。新课程主张自主、创作、探究的学习方式。因此,在教学中,我通过欣赏、感受、思考、讨论、创编和表演相结合的方法,调动学生的学习积极性。让每位学生都能参与到活动中来,感受音乐带来的快感。教学环境设计:多媒体教室
课堂教学过程结构设计 一.导入新课
律动活动——听《爱我中华》进教室
师生问好
2人文介绍。瑶族风情、文化艺术铺垫(学生结合屏幕简介“盘王节”由来,介绍“长鼓舞”等极具“瑶族”特点的“瑶族文化”)
二.学习新知
好看的风光,好听的乐曲,瑶族是一个能歌善舞的民族,舞蹈非常有特点,被喻为“有音无影”。也就是根据动听的音乐联想出舞蹈的场景。那么如此美妙动听的旋律又是怎样创造出来的呢?学生带着疑问,欣赏视频介绍瑶族舞曲的创作背景及曲作家刘铁山的短片。设计意图、依据:借助于视频短片的记者采访,让学生直观的了解了乐曲的创作背景,以情激趣,丰富了对音乐的理解。
2(一)初听全曲,了解全貌:它生动形象地描绘了瑶族人民载歌载舞欢庆节日的动人场面,表达了人民的幸福生活和无比欢乐的心情。
全曲分为三大部分,开始由轻柔的拨奏模仿瑶族特有的长鼓敲击声,在长鼓的敲击声中奏出幽静委婉的第一主题,第二部分为抒情的中板,音乐描绘抒情而温馨的意境,旋律
讨论探究:
1、乐曲描绘的是一个什么样的场面?表达瑶族人民怎样的心情?你是从乐曲的哪些特点中得到这样的感知的? 全曲可分为几个部分?
2、学生讨论
3、教师总结:全曲描绘了瑶寨人在节日的夜晚,围坐在篝火旁,载歌载舞的热烈场景。结构为:A +B+A’三大部分 听赏感受——瑶族舞曲
(二)分段欣赏
1、第一部分之第一主题
1)听一听第一部分的第一主题,思考:音乐给你怎样的感
受
2)让学生跟着钢琴哼唱旋律。
第一部分之第二主题
1)听一听第一部分的第二主题,思考:主题二与主题一比较有何异同点
2)学生讨论,教师小结(主题二由主题衍化而来,在速度、力度方面同第一主题形成了鲜明的对比)
3)播放第一部分第二主题,让学生跟着哼唱旋律。第二部分主题
1)欣赏第二部分主题,提问:与第一部分比较,音乐发生了怎样的变化,它令你想到了怎样的情景? 2)播放第二部分主题,让学生跟着哼唱旋律。教师展示第三部分
三.乐曲表现—拓展
鼓励学生采用自己喜欢的方式来表现瑶族舞曲
四、课堂小结:
同学们,我们的祖国幅员辽阔,是一个多民族的国家,我国各民族都有自己独特的乐器(像瑶族的长鼓、蒙古族的马头琴等),人们借助这些民族乐器和民族器乐曲(像我们今天欣赏的《瑶族舞曲》)来表现各族人民在社会主义大家庭里的幸福生活。这些民族乐器和它们的各种表演形式有着丰富的表现力,在表现我国各民族人民的生活、劳动和丰富多彩的民族音乐文化中能起到其他乐器所不能达到的效果,在五年级里我们将开始介绍这些民族乐器和器乐曲,让同学们进一步了解我们的民族音乐文化。
五、板书设计(见课件)
教学案例音乐 第11篇
音乐教学设计改进案例《四季的歌》
改进后的教学设计
1.教学目标:
1)在聆听《秋收》和表演《一把雨伞圆溜溜》的活动中体验不同季节带给人们的欢悦,激发热爱大自然、热爱生活之情。
2)在聆听陕西民歌《秋收》及由此改编的器乐曲的过程中,听辨音乐主题变化、不同乐器音色变化,发展联想与想像,提高对音乐欣赏三度创作的能力。
3)认识著名歌唱家王昆,初步了解中华民族乐器板胡与阮。2.学情分析:《一把雨伞圆溜溜》是孩子们在上节课学会的一首歌曲,几处节奏、音准难点需要纠正和巩固,在此基础上开展分角色情境表演唱,以增加情趣。《秋收》原是首陕西民歌,表现了农家在丰收季节勤快劳作的情景和无限欢悦的心情。器乐曲由民歌改编而来,以歌曲的旋律作为A段的主题,分别用板胡和阮等弹拨乐器演奏,情绪欢快活跃。B段则将歌曲旋律加音装饰及节奏拉宽,使音乐舒展明朗,展示了人们喜获丰收的幸福欢乐的心情。这段旋律先后用竹笛,弦乐和双簧管演奏,多次出现。A段与B段虽然都取材于同一旋律,但在音乐表现的情绪上却有着鲜明的对比。
教学过程:
(一)音乐入境——在《四季歌》的音乐声中进教室,师生问候。
(二)清凉的夏——复习表演《一把雨伞圆溜溜》。1.聆听歌曲,2、复习演唱曲。表现错误,难点句多练习几遍加以巩固。3.复习表演歌曲。讨论设计分角色演唱方案,进行尝试,更有感情地表现小伙伴雨中的情趣以及友谊。4.情境表演唱。1)设问:怎样把歌曲的意境表现出来?请各小组讨论表演的方法、形式。2)小组排演,老师巡视指导。3)各组展示各自的表演。
师概括:歌曲表现了北方农民在丰收季节里勤快劳作的情景和无限欢悦的心情。
3.熟悉主题,哼唱曲调。
在老师的指导下先学会歌谱,后填段哼唱。
结合演唱实践,简单讨论歌曲表现手法:高旋低回、衬词的运用等等,使歌曲富有特色。4.聆听《秋收》。1)聆听主题A。
播放与民歌的原型旋律一样的音乐片段,听辨主奏乐器。2)聆听主题B。
播放B主题。
提问:演奏乐器什么?(笛子)教师归纳:这部分旋律同样取材于民歌原型旋律,但在音乐表现的情绪上却有着鲜明的对比,节奏拉宽,旋律添加了装饰,使音乐舒展明朗,表达了人们喜获丰收的幸福欢乐的心情。
3)完整聆听乐曲。
提问:乐曲中你听到了哪些主要的演奏乐器?听之前识别课本页插图中的乐器,依次为:横笛、唢呐、长笛、小提琴、阮、板胡、双簧管。
请仔细听辨,做好以下两项记录:
a.乐曲演奏的A、B主题顺序图表。
b.A与B的每次各用什么乐器演奏,也同时标出来。完整聆听音乐,听后交流讨论。
正确答案为:A(板胡)→A(阮)→B(竹笛)→B(弦乐)→A(板胡)→A(阮)→B(双簧管)→B(弦乐)→A(板胡)→A(竹笛、板胡、阮)
5.复听乐曲并讨论:
根据你自己的乐曲发展的记录图表,说说你聆听后的想像。请围绕乐曲的标题,根据A与B及其乐器音色的变化展开你的想像与联想,进行创作构思,说出其情绪的发展与变化。
6.欣赏老艺术家王昆奶奶演唱《秋收》的MTV,简单了解其艺术贡献。
(四)四季畅想——结课。
说一说你喜欢的季节、你了解的关于春、夏、秋、冬的歌,哼一哼、唱一唱或奏一奏你喜爱的“四季的歌”。
教学案例音乐 第12篇
小学音乐教学案例
《草原牧歌》教学案例 年级:六年级 课时:1课时 教学内容:
1、聆听<<万马奔腾>>
2、表演<<银杯>>
3、编创与活动 教学理念:
兴趣是学生学习一切知识的内在驱动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐的前提。为了调动学生的学习兴趣,我在“引趣”上作了些安排:把握好音乐主线,让学生跟着感觉走,始终保持对音乐课的浓厚兴趣。适当的师生互动,把理性的音乐欣赏和非音乐因素的“趣味”结合起来,表现了师生在共同的活动中感受和提高教学的新理念。教学目标:
1、通过欣赏由蒙古族特有乐器马头琴演奏的乐曲和演唱蒙古民歌,激发学生对蒙古音乐的兴趣和热爱,乐于主动了解蒙古族文化,喜欢蒙古族音乐。
2、有感情地演唱歌曲《银杯》并进行表演,使学生在欣赏、表现等方面由浅入深、循序渐进地感受和走进蒙古音乐。教学重、难点:
1、聆听马头琴演奏的乐曲《万马奔腾》。
2、有感情地演唱、表演歌曲《银杯》。
3、气息的把握、唱准前倚音、下滑音、连音。教学准备:
课件一套 多媒体教学平台 教学过程:
一、导入
1、画面播放蒙古风光MTV,学生听音乐进教室(学生自我感受)。
2、提问:同学们知道刚才听到、看到的音乐画面是哪里吗?(指生回答课前了解的蒙古)
3、欣赏一段蒙古民间风俗场景。
(1)播放一段蒙古民间风俗场景,让学生们谈感受。(2)看了刚才画面,同学们,给你印象最深的是什么?(音乐悠长,舞蹈的动作热情奔放,赛马摔跤的场面扣人心弦)
二、走进蒙古音乐
(一)马头琴
1、播放〈〈万马奔腾〉〉,设问:从这段音乐中, 感受到什么?(乐
器音色很特别,想到在大草原上很多匹马在奔驰的场面)。
2、介绍马头琴:(课件)
(1)马头琴是中国少数民族——蒙古族拉弦乐器,因琴杆上端雕有马头而得名。
(2)音色深沉、粗犷、激昂。常用于独奏、民歌说唱的伴奏。
(3)演奏姿势:坐姿、音箱夹于两腿中间,琴杆偏向左侧。左手持琴按弦,右手执马尾弓,在弦外拉奏。
3、简单介绍马头琴的故事。
4、再次聆听《万马奔腾》,边聆听边表演音乐。(1)观察课本上的旋律线图谱。
(2)同学们聆听《万马奔腾》,用自己喜爱的方式参与到音乐中来,可以做骑马的动作,可以做演奏马头琴的动作。
5、讨论:从刚才的参与音乐表演中,你体会到什么?(蒙古民族的生产、生活和草原风格)
(二)、蒙古舞蹈
1、导入:马头琴是蒙古民族的代表乐器,体现蒙古民族的生产、生活和草原风格。而舞蹈在蒙古人的生活中也占据了非常重要的地位,请欣赏这段蒙古舞蹈《欢乐草原》。
2、介绍蒙古舞特点:节奏明快、舞步轻捷、舞姿多遵循“手在舞,腰在扭,眼跟手,脚步稳”的特色。舞姿风格热情奔放、朴实刚健、自娱性很强。
3、学跳简单的舞蹈动作,如硬肩、跟步等。
4、谈体会及小结。刚才我们欣赏了蒙古族的拉弦乐器——马头琴和蒙古族的舞蹈,你能谈谈蒙古族音乐、舞蹈给你的印象吗?(学生自由发言,老师再做补充小结)
(三)、歌曲:
1、过渡:接下来我们一起来学唱一首蒙古族民歌。看看你又有什么新的体验。
2、聆听歌曲〈〈银杯〉〉,体会蒙古族民歌的特色。
(1)学生聆听歌曲〈〈银杯〉〉。
(2)设问:
A你聆听歌曲后有什么感受?
B这首歌曲在音乐上有什么特点(比如节奏、音高、旋律线的疏密)?
C这首歌曲表达了什么内容(可以从歌词方面进行思考)。
(3)学生讨论后回答:旋律悠长、音高起伏较大,情绪比较欢快、热烈。蒙古人在请客时唱的歌曲。
3、教师总结:
〈〈银杯〉〉是流传在鄂尔多斯草原的一首风俗性宴歌。每当节日**、招待宾客的时候,主人家 便会在饮宴的过程中高唱宴歌,载歌载舞以示对宾客的盛情。歌词内容多为珍重友谊、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。
这首歌曲旋律悠扬、音高起伏较大,中速,在音乐上带有欢快、热烈的情绪特征。
4、体会歌曲感情,学唱〈〈银杯〉〉。(1)教师表演歌曲,让学生在心里默唱。
(2)解释蒙古族同胞唱酒歌时的风俗习惯。在敬酒、唱
酒歌时,要把酒杯举至头顶;
客人要恭敬地接过酒杯并把酒喝干。
(3)教师弹唱,学生放声跟唱(两遍,要求学生唱准
音高、节奏)
(4)教师指导、练习歌唱时的呼吸、前倚音、下滑音、连音。
(5)教师伴奏,学生齐唱,(两遍,要求学生唱出欢快、热情的音乐特点)。
(6)学生分成两组,配合敬酒、喝酒动作唱歌。
三、体验蒙古音乐
1、学习蒙族问候语:你好吗?你好。
2、分组创作表演,模拟在蒙古包中宴请亲朋。
要求:按照蒙古族人民的风俗和礼节,相互问候并唱酒歌〈〈银杯〉〉。
3、小组表演。(在小组表演之后,先由学生相互评价优点和不足,再由教师总结评论。)
四、小结:
这节课我们欣赏了蒙古族代表乐器马头琴演奏的乐曲和演唱了〈〈银杯〉〉这首风俗性宴歌,对蒙古族音乐有了一些了解。比如,它特有的音乐风格和舞蹈动作等等,从而使其综合性、多角度地表现了蒙古族音乐的魅力。我国有五十六个民族,今天学习的只是祖国众多民族音乐中的一种,只要我们不断学习,就能欣赏到各民族的优秀音乐文化,体会到各民族音乐的精神。
五、下课礼仪
学生在〈〈银杯〉〉的音乐声中下课。教学分析:
针对学生对蒙古音乐了解较少,在教学设计上,运用了听、看、议等方式,充分调动学生的兴趣,强化学生的审美体验,激起他们对音乐的兴趣和热爱,奠定学生学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。教学反思:
本教案试图从蒙古音乐入手,探讨与感受蒙古音乐中有本民族特色的弦乐、舞蹈、歌曲以及它们的艺术魅力。让学生通过课前查找有关“蒙古”的资料,使其知道除了课堂以外,还可以从多渠道获取自己需要的知识和材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;
继而在课堂上不断地为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、想象、表达、模仿、交流等一系列活动中获得经验、获得能力。本课例力图激发学生对“蒙古音乐”的兴趣以及进一步了解蒙古音乐文化的愿望,给学生的学习生活带来了乐趣和回味,符合教学的可持续发展目标。这节课设计了三个教学领域。
第一,感受与鉴赏。从课前热身的蒙古音乐到蒙古文化的 了解都是基于学生自身对蒙古的印象,目的是让课的序幕在一种学生纯自然感受上拉开的,而并非老师强加上去的,老师的角色只是个引导者。
第二,体验与表现。音乐源自于生活,课的开始借用影像片段将同学们的视线、听觉逐渐拉向传统的蒙古音乐。课的主线是蒙古弦乐、舞蹈和歌曲,通过学生欣赏、模仿、表演等来完成,让他们觉得原来遥不可及的音乐与自己的距离如此贴近。
第三、实践与创造。对于学生们的创作与表演,不求完美精细,但求投入开心,使他们体会到真正的蒙古音乐特点。
这三个教学领域我主要通过应用现代化媒体和让学生充分参与活动两大手段来完成,有了视觉、听觉的刺激,再加上让学生尽量地动起来,进一步完成教学目标,让学生了解、体验进而喜欢,并以正确的态度接受我国的民族音乐文化。
教学案例音乐 第13篇
《音乐与影视》教学反思
盐城市第四中学 陈晓艳 接触高中音乐课时间不长,但其中的很多课题都深深吸引着我,如《梨园百花》、《通俗音乐》„„美不胜收。
看过很多电影,常常被其中的音乐所感动;
听过很多歌曲,常常被其中的画面所震撼。《音乐与影视》这一课题对于刚刚接触高中教材的我来说,是既陌生又熟悉的。于是,抱着极大的热情开始研究教材,研究教法,研究学生,研究教案。课件中材料的选择、文字的描述以及教学目标、教学过程的设计,都走过了艰辛的磨合过程。设计了引起兴趣→体验→探讨→创作的教学程序,采用了多媒体课件辅助教学的手段,目的在于通过教学,引导学生学会学习并逐步具备独立欣赏影视音乐的能力。现仅就教学过程谈谈个人的体会。
一、教学导入 突出音乐的艺术性
这一环节,我设计过好几种方案,考虑到教学目标中要体现音乐在影片中的作用,而音乐感受力是一种以形象思维活动为主的情感判断力,于是导入先从《泰坦尼克号》无声影片中进入,然后再加进主题音乐欣赏,让学生从直观比较中了解影视音乐的定义和作用。使学生对音乐产生浓厚的兴趣,在轻松愉快的环境中自觉自愿地学习音乐基础知识和基本技能,积极地参与、体验音乐,享受音乐的美感,整体地把握音乐的表现形式和情感内涵,领会音乐要素在音乐表现中的作用,为音乐所吸引、所陶醉,与之同时产生强烈的情感共鸣和对音乐审美的敏感。
二、过程设计 突出音乐的实践性
在教学过程中以学生为主体,采用了聆听为主、视听结合、演唱感受、讨论分析、创作体验等教学方法,音乐活动形式力求生动活泼、新颖多变。注重以审美为核心,以兴趣爱好为动力,将音乐审美贯穿于音乐教学的全过程,并将音乐基础知识和基本技能的学习,有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
1、欣赏《辛德勒的名单》童声合唱中,我设置了四个环节,即让学生一看二听三唱四感受,通过四个步骤培养学生听辨、感受、读谱、分析、交流等能力以及加深对音乐作品的理解。在强烈的视听比较后让学生了解到 “音画对位”的表现手法,以及人类对和平的祈盼、对人性的尊重,产生心灵的震撼。
2、欣赏《夜盗》这一场中,我把它分成两块来学习:第一主要了解场景中使用的乐器和表现手法;
第二让他们感受并学习节奏,为影片配音击打节奏以激发兴趣。力求将音乐的双基教学融合在听、唱、动等教学环节中,使学生在审美活动中潜移默化地学、愉悦地学。但由于学生平时没有做过这种左右手的配合练习,再加上当时教室中座位拥挤,个子高大的男生手脚不好伸开,动作做得不够标准,节奏打得不够精准,没有达到我预想中的要求。课后思考认为,这一环节训练时间如果再多一点,把节奏的强弱、快慢整齐划一地敲击出来,配音的效果会更精彩。
3、在活动与探究这一环节,我让学生通过聆听和观看,为自己的校园图片配乐,收到了意想不到的效果。面对着学生真诚欢娱的目光,感受着他们参与的热情,看到他们展开想象的翅膀,尽情发表自己独特的见解,我感到前所未有的激动与满足。
这节课讲到音乐在影片中的“抒情作用”这一知识点时,我把原本设计让学生律动这一块临时删掉了,很想让孩子们在影片主人公的情绪的感染下动一动,跳一跳,把心中的愉快心情表达出来。主要是因为对学生还不完全了解,平时读书时间太多的这些大孩子在这么多听课老师面前能否放开,他们的心理有没有做好准备,因课前接触较少,没有进一步放开,觉得不能跳出来就说出来也一样好,些许遗憾吧。
经历反思→完善→再反思→再完善,我将不断地完善和提高自身的综合素质,不断回顾和审视自己的教学行为和教学效果,反思学生的实际所得,反思学生实际所得对他们后期发展的影响。我将不断探索,让学生在积极自主地接触音乐、参与音乐、创作音乐中,遨游于充满创造快乐的音乐殿堂。
教学案例音乐 第14篇
核心提示:人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁,“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨,展开想象,画一画雨中...
人和自然的和谐关系对培养学生的观察能力、感受生命的丰富多样和提高自我认识有积极作用。本课把小雨作为学生感受自然的桥梁,“沙沙”很形象地描绘了小雨落地的声音。引导学生观察春天的小雨,展开想象,画一画雨中的小草和小花活着小动物。本课反思如下:
1.在实际的教学中,我通过听觉和视觉启发学生回忆下小雨时回忆,说一说下雨时你是怎么做的?有什么样的感受和心理活动?通过这段交流调动学生的积极性,引发学生的学习兴趣。
2.接着通过游戏的方式,请同学们用自己喜欢的形式表现小雨,这时候同学们想到用线条、点、小雨滴形状都可以表现小雨。那么请两位同学继续画雨,大一点的雨和小一点的雨怎样用同样的符号表示呢?同学们发现线条越长越粗表示雨下的越大,相反,线条越短越细表示雨下的越小。
3.我发现同学们的认知水平还没有意识到线条密集的不同效果,于是我继续‘出难题’——在原有基础上,再让雨下大一点,只能用线条添画,你怎样画呢?这时候同学们尝试着再多添画了很多线条,我引导学生跟刚才的作品进行比较,同学们很快发现,线条的疏密跟雨的大小也有一定关系。这样临时性的处理是我比较满意的,课堂预设发生变化时,我们应当及时调整教学方法,力求更好地完成教学任务。
4.解决了第一个重点问题,接下来我创设了“小剧场”的教学情境,请同学们根据老师画的雨,表演小草小花或者小动物的的表现。同学们很快进入角色,仰起头,张开嘴巴,大口大口的‘喝水’。那么如何用画面表示出来呢?老师在黑板上画出花朵的形状,请学生加上五官,要求要表现出仰头的动作。课堂中有位同学提出植物是靠根吸收水分,对于这突如其来的科学探究问题,我感慨学生的知识非常深厚,值得提出表扬。并告诉学生美术作品中的形象可以夸张、拟人,把他们变得更生动。同学们将嘴巴画在上面,眼睛画在下面,这样就表现出来仰头的动态。
总体来讲,这节课中对重难点的处理上都符合一年级学生特点,能在有趣的活动中解决重难点,方便学生理解。当然,本课也有一些遗憾,在课前收集图片和音频时还不够充分。
教学案例音乐 第15篇
教学内容:
1、学唱并表演《草原就是我的家》。
2、编创与活动。
教学目标:
1、通过本课的学习,让学生感受蒙古族民歌的特点,能用优美、亲切的声音演唱歌曲。
2、通过本课的学习,了解有关蒙古族的风土人情,掌握蒙古舞的基本动作。
3、引导学生相互合作,创造性地参与音乐表演实践活动,感受集体创作带来的乐趣,激发学生民族情感增进民族团结。
教学重难点:
1、让学生感受蒙古族民歌,有感情地演唱歌曲《草原就是我的家》。
2、创编表演歌曲。
教学准备:多媒体、电子琴、木鱼、三角铁
教学过程:
一、激发兴趣
1、组织教学。小朋友们好!欢迎来到音乐课堂,我们的音乐口号是:音乐课堂,快乐多多,Yes!
2、律动。让我们随着音乐动起来吧!
(播放音乐)
师:请小朋友们轻轻地站起来。
二、欣赏草原美景
1、小朋友们表演得真棒!还想表演的更好吗?
生:想
师:今天,我们一起到辽阔的大草原上和蒙古人一起唱一起跳,好!咱们就去大草原看看吧。
(播放草原风景)
2、小朋友们告诉大家你看到了什么?用你美的语言描绘。
生:我看到了成群的羊、牛、马
师:你看到了这些可爱的动物,还有同学看到了哪些?
生:我还看到了美丽辽阔的草原。
师:听了你的话我觉得草原太美了。
三、学动作与节奏
草原的风光是美丽迷人的,蒙古人的生活是多姿多彩的,他们喜欢骑马、摔跤、射箭。(播放三大活动图片)
1、蒙古人是最喜欢骑马的,(播放骑马图片)谁能用动作来表演骑马。(你的动作真好看大家来学着他做动做;/懂得欣赏别人表演的孩子是最聪明的;/还有同学们比他表演的更精彩的吗?/不好看那你来表演)谁来给他的动作配上马蹄声。(配得真棒呀!)哦!老师听出来了原来骑马的节奏是(播放课件:节奏)大家一起来拍。
2、(播放摔跤图片)(生:摔跤)现在老师表演动作,大家看看哪个动作更象蒙古人在摔跤。(生:第二个动作)因为第二个动作比第一个动作更勇猛。好!咱们一起来当一回勇猛的蒙古人吧!小朋友们起立,咱们一起来表演摔跤动作。小朋友们表演的真精彩!请坐。如果把嘿音换成哒音,你会有什么发现呢?咱们来演一演。(播放课件:节奏)这就是摔跤的节奏。大家一起来拍。
3、(播放射箭图片)(生:射箭)好!我们一起表演吧,跟着老师来,这就是弓,这就是箭,嗖0嗖0。射箭的节奏是X0X0(播放课件:节奏)。
四、学习歌曲
小朋友们的动作真优美、真大方,都能体验生活创编节奏了,真了不起。蒙古人喜欢骑马、摔跤、射箭更喜欢唱歌跳舞。今天,我们一起来学习一首蒙古族歌曲《草原就是我的家》(播放歌谱)
1、聆听歌曲
我们一起聆听歌曲,老师伴舞。小朋友们歌曲好听吗?(生:聆听)老师的动作美不美?那就来点掌声鼓励老师吧!
2、朗读歌词
现在我们一起来学习歌词,请小朋友们跟老师读歌词。
3、老师范唱
小朋友们读得真有感情,现在请听老师弹唱歌曲。看谁坐得!谁的耳朵最灵。
4、用“la”哼唱。
歌曲好不好听?(生:好听)想不想唱?(生:想唱)那大家跟着老师用“la”哼唱。
5、完整演唱
小朋友们,我们把歌词宝宝请到歌中来。完整演唱歌曲。
6、艺术处理
师:如果你是这位骑在马背上的小朋友,你的心情是怎样的啊?
生:我的心情会很高兴。
师:那我们应该用怎样的声音来表示高兴、快乐的心情呢?老师这里有两种唱法,你们听一听,应该是那一种呢?(教师唱两种歌声)
师:那我们要用轻巧地、活泼地声音来演唱,还要注意脸上要笑眯眯的。赶紧把我们的小胸膛挺起来,把歌曲再来唱一唱。(强调声音的轻巧)
7、个别演唱
我们的小朋友真棒。如果能够大胆地上来展示自己,那就更好了。
8、全班表演
我们的教师就是美丽的舞台,请小朋友来表演,如果能以便一边表演,一边演唱就更好了。
五、感受蒙古族的风土人情
小朋友们表演的真棒!还想不想了解更多的蒙古人习俗,(生:想)我们一起欣赏蒙古族的那达慕大会。(播放课件)小朋友们,蒙古族的那达慕大会多热闹呀!那达慕大会也就是娱乐的大会,节目丰富多彩,有——大家想不想参加呀?(播放《草原就是我的家》音乐师生同欢乐)
六、小结
小朋友们,今天我们领略了美丽的内蒙古大草原风光,感受体验了蒙古族歌舞及其风土人情。有机会小朋友们可以去内蒙古做客,和蒙古族的小朋友一起唱歌、跳舞。
教学案例音乐 第16篇
小学音乐教学案例《牧童短笛》
八一中心小学
武开萍
课的类型:
欣赏课
教学内容:《牧童短笛》。
教材分析及说明:
《牧童短笛》是一首钢琴独奏曲,它描写的是小牧童手拿短笛放牧时的喜悦景象。乐曲旋律优美流畅,具有独特的田园风味和浓郁的江南地方特色,其结构严谨清晰,是典型的三段体结构。
教学目的与要求:
主要是通过欣赏《牧童短笛》,指导学生听辨乐曲中旋律的重复、变化和对比,区分段落。
感受和理解音乐所刻画的形象,培养学生的审美情趣。进一步激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱大自然的思想感情。
教学重点、难点:
欣赏《牧童短笛》,激发学生感受音乐作品的情绪,理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容。从而提高学生欣赏音乐作品的能力。课时安排:1课时
教学准备:多媒体课件、钢琴、碰铃、双响筒等打击乐器。
教学过程:
一、听听猜猜,感受音色
播放《森吉德玛》,踏着乐曲进教室,师生问好。
闭上眼睛,猜猜谁在唱歌?(师敲击碰铃×— — —)①它给你一种什么样的感觉?
②如果让你表现一种情绪,它表现的是怎样的一种情绪?
③一齐按节奏来拍一拍碰铃的节奏。
还想猜吗?(是敲击双响筒×× ×× ×× ××)
①这是怎样的节奏,谁来说一说?
②和刚才的情绪还一样吗?这又是怎样的一种情绪?
说的真好那让我们再来听一听这段音乐,这种乐器你听过吗?(播放钢琴曲《牧童短笛》片段)
①钢琴演奏。
②听上去感觉怎样?(悠闲 自在)
③悠闲的感觉,仿佛把我们带到了江南水乡,下面就让我们一起随着音乐。去江南水乡听听看看,想像一下在那里发生了怎样的故事!
【设计意图】本课的目的就是听说赏,在课堂的开始就让学生们听辨乐器,不仅能让学生感受到了成就感增加了自信,也为后面器乐伴奏做了准备。
二、初赏乐曲,展开想象
完整欣赏钢琴曲《牧童短笛》。
你听到了几段快板几段慢板?(三段)
根据不同的音乐,你能说一说在江南水乡仿佛发生了怎样一个故事?
(引导学生由乐曲快慢的不同展开想象)
那谁来给这首曲子起个名字?
想不想知道作曲家为它起的名字?
①揭题《牧童短笛》。
②介绍贺绿汀。
【设计意图】让学生在自由的空间去想象,不论他们从怎样的角度去说,只要在理。这不仅能激发起学生说的愿望,也能然后面得揭题更有趣更神秘。
三、分段欣赏,体会意境
(一)刚才我们听后都知道了这首曲子一共有(三段),下面我们来一段段好好听一听。体会第一段意境:
这一段情绪怎样?
如果这里有一幅画,你觉得应该是怎样的一幅画?
那现在我们就来演一演这幅画,请男同学做牛的样子,女同学做牧童吹笛的样子,我们随音乐一起来动一动(放第一段,学生随音乐体会感受)
4.学唱第一段落的前四句,跟琴轻唱,并找一找歌曲有什么特点。
【设计意图】与学生同画一幅画,同唱一首歌,既能开发学生的想象力,又能增加对歌曲的印象。
(二)体会第二段意境:
第二段的情绪变的(激动,兴奋)
那又该是怎样的场景呢?
生:仿佛牛在追赶蝴蝶(演一演)
生:戏水(演一演)
为第二段伴奏
①如果让你来选择乐器伴奏,你会选谁?试一试
②还可以怎样?(引导打舌加入)
老师这也带来了一些李可染所作的牧童与牛图,我们一起来看一看吧!(欣赏图片边听边感受)
【设计意图】音乐旋律的转变使情绪变得更激动兴奋,动静结合使课堂张弛有度。
(三)体会第三段意境:
欢快音乐之后,音乐又回到了哪?(听最后一段)
如果让你选择乐器来表现音乐,你会选择谁?(碰铃)
一起来试一试(听音乐为乐曲伴奏)。
【设计意图】单一的欣赏会使学生厌烦且不敢兴趣,所以我分别设计了不同的教学流程,唱一唱、演一演、敲一敲,这样学生会有不同的感受,激起不同的兴趣。
四、完整表演,拓展延伸
多么悠美的音乐啊,同学们通过说演把小牧童与牛活生生的展现在了我们面前,让人都不想离开这画面了。想不想再来听一听?不过这次听,老师想提出一个要求:
第一段:一二组男生扮牛,女生扮吹笛,中间组用碰铃伴奏
第二段:牧童戏水,顽耍,一二组打舌,中间组学牛,在与牧童戏水,顽耍
第三段:回到开头表演。(完整听音乐表现乐曲)
小结:三段不同的音乐,同学们表现出了小牧童的悠闲时的自在,顽耍时的快乐,将这首曲子表现的淋漓尽致,仿佛把我们带到了贺爷爷孩童时代。最后让我们一起来听一听贺爷爷另一首有名的作品《游击队歌》。
欣赏:《游击队歌》。
【设计意图】拓展学生欣赏音乐的能力,进一步激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱大自然的思想感情。
五、教师小结
这是一首和《牧童短笛》完全不同的曲子,《牧童短笛》描绘了一个小牧童在放牛时怡然自得的画面,而《游击队歌》表现的却是游击队员和敌人战斗的场面,我们现在美好的生活是许多先烈们用热血来获得的,所以我们要热爱我们的国家,热爱我们的家乡,热爱我们的大自然。下课!
反思与分析:
奥尔夫认为在音乐教育中,音乐只是手段,教育人、培养人才是目的。通过音乐教育可以发展人的感官功能,培养人对音乐艺术的情感、态度、审美判断能力,培养高深的品德、美好的心灵;
促进认知能力的发展,提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力,发展想象力、创造性等。
《牧童短笛》——是音乐第五册第六单元的欣赏曲目,该曲共分为三段:
第一段是4/4拍,徵调式,由六个乐句组成。其以对比式二声部的复调的形式使两个声部的旋律此起彼伏,相互映衬。旋律优美淳朴,具有鲜明的民族风格。使我们仿佛看到了骑在牛背上悠然吹起笛子的牧童,闻到了乡野泥土的沁人芳香。
第二段为2/4拍,宫调式。快速欢快的旋律、活泼的节奏以及跳跃式的和声节奏型的伴奏是这段音乐与第一段形成了鲜明的对比。描绘出牧童欢悦、嬉戏的情景。
乐曲的第三段采用了我国民间“加花变奏”的手法,再现了第一段的主题,是旋律显得格外流畅,情调更为清新。
这堂课的内容对刚踏上三年级的学生来说,有一定的难度。所以我在本课教学中主要设计了以下环节:
通过听辨熟悉的乐器近而感受钢琴音色的特点。
通过说、唱、演、用乐器伴奏等方式来表现乐曲,怎强学生对乐曲的形象理解力。
拓展延伸歌曲《游击队歌》,让学生对贺绿汀有更进一步的了解。
结合教学内容我创设了:听、唱、看、比、论、感等多种学习形式,以增强本课的学习效果。通过这节课的教学,我觉得给学生创设教学情景,让他们在实际的感受中体验新知识、接受新知识、运用新知识,课堂的教学效果就会比较好;通过这节课,更使我感受到了学生是真正的主体,我们教师是教的主体,学生是学的主体,教育的要义并不是要证明教师有多聪明,而是体现在如何让受教者变得聪明,提高他们的素质。这实际上也就决定了教育在任何时候都应该以生为本的。我相信,只要我们允许学生追求精神与思想的自由,追求独立完整的人格,追求心灵的丰富与滋润,学生们也一定会表现的与众不同。
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